“民美”唱法中“全共鸣”的应用与教学.pdfVIP

第 17卷 第 1期 鄂 州 大 学 学 报 2010年 1月 V01．17No．1 JournalofEzhouUniversity Jan．2010 ‘民‘美唱法中 “全共鸣的应用与教学 徐珍红 (鄂洲职业大学 艺术系 ，湖北 鄂州 436000) 摘 要：中国歌唱者中有一部分声音尖细、清脆的适合 民族唱法的歌唱者，有一部分声音浑厚、共鸣极 强的适合美声唱法的歌唱者 ．然而绝大多数歌唱者的嗓音是介于这两者之 间的，要适应绝大多数歌唱者的 “民美”嗓音 ．“民族唱法与美声唱法的交融式教学”的研究在我 国声乐教学领域 中就显得尤为重要。而民族 唱法与美声唱法最大的区别就在咬字位置和共鸣腔体的应用上，因此，在 “民美”唱法教学中除改变咬字位 置外。更多的要从共鸣的角度来协调统一。巴巴罗一帕里，玛米夫人①的 《嗓音共鸣》提出：人的全身是嗓音 的音板，在 良好的歌唱中，人的全身是一个复杂的嗓音共鸣腔，接受并传达发 自声带而传向四周的振动。 “民美”唱法的声音就是这样一个 “全共鸣”的声音。 关键词 ：“民美”唱法；共鸣腔 ；全共鸣；应用；教学 中图分类号：J616．1 文献标识码 ：A 文章编号：1008—9004{2010)01—0065—04 中国民族唱法是我 国声乐教学中特有的一种唱法 ，是 共振 ．再通过我们周围的空气传到人 的耳膜使耳膜振动 ，于 符合 中国人嗓音 的一种唱法 ：要求歌唱者声音尖细、清脆而 是我们听到很响但很柔和的声音——这就是有共鸣的鼓 纯净，发出的是气息通畅的、头腔共鸣运用横向多于纵 向的 声 。假如把鼓皮揭下来放在地面上 ，同样用鼓槌敲击鼓皮， 歌声。美声唱法是来源于意大利的一种 唱法 。这种 唱法要求 我们听到的一定是很小很硬 (没有共鸣)的声音 ；(2)钢琴也 歌唱者发声时声音浑厚、声带放松 。发出的是气息通畅的全 有一个很大的箱子 ，里面充满了空气 。还有很多琴弦和榔 共鸣的、竖立的歌声 。 头，而钢琴的每个琴键连接着一个榔头，当我们敲击琴键 中国歌唱者 中有一部分声音尖细 、清脆 的适合 民族唱 时．榔头就会敲在对应的琴弦上 。琴弦就会振动引起箱子里 法的歌者。有一部分声音浑厚、共鸣极强的适合美声唱法的 空气的振动而产生有共振(共鸣)的琴声传人我们的耳膜， 歌者 ．然而绝大多数歌唱者的嗓音是介于这两者之间的，要 我们就能听到很响亮而不刺耳的琴声。假如我们把琴弦放 适应绝大多数歌唱者的 “民美”嗓音 。除改变咬字外 ．更多的 到箱子外面同样也用榔头敲击它 。我们只会听到很弱很难 要从共鸣的角度来改变 。因此 “民族 唱法与美声唱法的交融 听的声音 ，这就是没有共鸣的声音 。由以上实例可以得 出产 式教学”的研 究在我 国声乐 的教学领域 中就显得尤为重 生共鸣所需要 的条件 ：(t)共鸣箱 ；(2)一定范围内的空气 ； 要 了。 (3)振动。 声乐包括呼吸、共鸣、发声方法和歌唱语言等 四大要素。 二、共鸣腔体及训练 民族唱法与美声唱法 的呼吸要求完全相 同。但是除了对嗓 一 件乐器只有一个共鸣箱，而人作为发声体 比乐器要 音 的要求不同外 ，在共鸣和发声方法上也有很大区别 。要进 高级很多 ，一个人有五个共鸣箱(以下称为共鸣腔)：口腔、 行 “民族唱法与美声唱法 的交融式教学 ”的研究 。首先要弄 胸腔、鼻咽腔、头腔和鼻腔。有了共鸣腔，还需要空气和振动， 清两种唱法的区别，然后找到它们的切合点。通过反复实践 而人体在发声时必然会伴随着气息。否则不可能有声音出 才能有所突破 。下面本文就从 “共鸣 ”的角度来对 “民族唱法 现。因此，歌唱时只