中国动画产业现状分析及发展策略.ppt

研究课题： 中国动画产业现状分析及发展策略 动画，一直是许多青少年人喜闻乐见的娱乐方式。他们每周期待着喜爱的动画更新，跟志同道合的朋友们兴奋的讨论着剧情，向没有看过这部动画的身边朋友推荐。有些骨灰级爱好者甚至还会收集关于这部动画的一切周边产品，他们的家中往往都有一面收藏品展览墙以展示他们收藏的成果。可见，一部优秀的动画作品带来的成功绝不仅限于动画产品本身，成功的市场运作带来的市场收益将远远超出人们的想象。 然而，目前我们面临一个尴尬的现象：每当问及一些动画爱好者们他们喜爱的动画作品都是来自哪里时，得到的答案无非是日本、美国等。而当问起我们自己的动画产品有哪些时，他们却抓耳挠腮，半天想不出几部作品，偶尔能回忆起的还都是上世纪80年代的几部优秀作品。人们不禁要问，在文化软实力竞争越来越激烈的当今时代，为何中国的动画产业总是那扶不起的阿斗，总也达不到更别说赶超其它动画大国呢？目前的中国动画产业问题何在？出路又在何方？ 在探讨这些问题之前，我们不妨先回顾一下中国动画产业的历史发展情况。 一、中国动画产业的发展历史 中国动画有着悠久的历史，其发展经历了6个时期。 1922～1945年是萌芽和探索时期。1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山鼻祖。这一时期的特点是：在探索中取得了一定的发展。 1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。东北电影制片厂生产的木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，；风格上，踏上民族化的道路，；技术上，由黑白片向彩色片转化。 代表作品：神笔马良 　当80年代的孩子人人都幻想着有一只神笔的时候，他们不知道，这部木偶动画其实竟然是1955年生产的，“经典”二字的意义在于能不能在时间的挑剔下，在人的思维方式、价值取向、生活状态通通发生了天翻地覆的变化下，仍然书写出闪亮的光芒。那种光芒，在我们最纯真的孩童时代，如种下一粒粒不知名的种子，在开出花的时候，我们才知道，那些种子，叫做希望、叫做善良、叫做爱… 1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。1957年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。在 “百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期的特点是：题材多样化，形成中国动画学派。　　 代表作品：大闹天宫 无论是从哪个角度给新中国动画60年做一份榜单，《大闹天宫》都必定是其中的一员，创作者万籁鸣曾言“喜莫过与夙愿得偿”，《大闹天宫》也成为了动画人在新社会下的一份喜悦的礼单。这位带有浓浓中国味的齐天大圣给我们带来的，不仅仅是一部动画电影本身的精彩，更重要的是影响了几代人的记忆，如此民族的、强大的、恢弘的、美轮美奂的、不可磨灭的记忆…… 1966～1976年，是文化大革命时期。1967年、1969年和1970、1971年这4年时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。直到1972年，上海美术电影制片厂才率先恢复生产。这一时期动画作品的特点为：以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。在表现手法上，遵循写实主义。另外，这一时期还创造了水墨动画和剪纸动画。 从1978年底开始，中国进入改革开放年代。这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面；全国共生产电影动画片219部，这一时期，动画的产量和质量极大提高，达到了一个顶峰。 代表作品：哪吒闹海 　1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受国内外好评，动画片中运用传统京剧烘托出的打斗场面，不但起到了渲染气氛的作用，更是用中国化的手法，刻画了个性鲜明且具有反叛精神的小英雄哪吒。多少年后，哪咤长袖飘飘、白衣若雪，在暗如黑夜的暴风雨中横剑的一幕仍历历在目，不能忘怀…… 代表作品：葫芦娃 代表作品：海尔兄弟 　90年代，美影独揽动画界的局面被打破，美术片这个艺术的名称转变成为了动画片这一国际通行的名称， 而木偶、剪纸、水墨、国画等具有民族风格的动画片都急剧减少，而另一方面，中国动画人开始对动画的商业特质进行发掘，开始了产业化的运作…… 进