京剧风格钢琴曲创作的探究.pdfVIP

京剧风格钢琴曲创作研究 施咏 南京艺术学院人文学院 【摘要】钢琴在自西徂东百年的进程中，现当代作曲家大胆地借鉴了京剧的音乐元素运用于 钢琴曲的创作，使得中国的京剧与西方的钢琴发生了诸多的关联与交融。在京剧风格钢琴曲 的创作中，对京剧音乐元素的借鉴主要体现在对京剧唱腔(西皮、二黄、其他唱腔、泛京腔) 与包括曲牌、过门、行弦、打击乐的配曲伴奏音乐这两大方面。通过在创作中对音乐主题、 结构、调式、和声、音色、速度、腔式等方面的探索，中国的作曲家与钢琴演奏家围绕着“京 剧的钢琴器乐化与“钢琴的京剧声腔化”课题做了诸多有益的尝试与探索。 【关键词】京剧风格京剧唱腔过门行弦钢琴曲创作 京剧与钢琴同为中西音乐文化中最具代表性的艺术精粹。京剧作为我国的国剧，在中国 戏曲艺术中独树一帜。而钢琴在自西徂东百年的进程中，不少中国的作曲家大胆地借鉴了京 剧的音乐元素运用于钢琴曲的创作，使得中国的京剧与西方的钢琴发生了诸多的关联与交融。 追溯近代钢琴传入中国百年，与京剧的关联结合应是从江文也的系列钢琴小品为开端， 之后诸多的作曲家在将京剧音乐元素运用于中国钢琴曲的创作中作了很多积极的尝试与探 索。创作_中涉及了包括前奏曲、赋格、创意曲、托卡塔、狂想曲、即兴曲、舞曲、组曲、变 奏曲、练习曲(技巧练习曲、音乐会练习曲)等极其广泛的体裁。 在京剧风格钢琴曲的创作中，对京剧音乐元素的借鉴主要体现在京剧唱腔与包括曲牌、 过门、打击乐的配曲伴奏音乐这两大方面。在这些京剧风格浓郁的钢琴作品中，有对京腔十 足的经典唱腔加以钢琴器乐化的神韵再现，也有对京剧各行当“生旦净末丑”各具个性的脸 谱化形象在黑白键上的跳跃飞舞。有表现个人对京剧的“瞬间”印象，也有表达作为中国传 统文化精华的京剧对每个受其浸润的炎黄后代的文化熏陶及其文化基因形成过程中的集体无 意识的感受。并进而在创作中通过对京剧这个“沉淀在历史文化中宝贵财富的追溯，也寄托 了弘扬‘国粹’艺术的期待。”@ 由于“京剧的唱腔从来都以其十足的‘腔式韵味’著称，而这种‘腔’的微分性音高、 弹性速度和细腻的音色变化等特点，都并非钢琴表现之所长。”②所以在将京剧音乐因素运用 于中国钢琴曲的创作时，围绕着如何使乐曲既具有浓郁的中国京剧音乐特色，又可以充分发 挥钢琴这一外来乐曲的音响色彩。即如何实现“京剧的钢琴器乐化”与“钥琴的京剧声腔化 等一系列课题，不少中国的作曲家与钢琴演奏家都做了多方面的尝试与探索。 如在钢琴曲主题的选择与写作上，为了适应钢琴的表现，有原样采用现成京剧唱腔、曲 牌作为主题发展的，也有对京剧中核心特色音调进行提炼、加工，使之器乐化，并渗透在和 声之中。调式运用上，既有对旋律保持“原汁原味调性音乐的处理，也有对双调性、多调 性乃至无调性技法的恰当“调味”，而赋予了传统京剧新的现代艺术特征。 D 在音乐的结构上，有对京剧板腔体各板式的丰富再现，也有将板式变速体与西方的再现 三部性结构相结合之举。值得一提的是，作为长于多声立体表现的乐器，钢琴在模拟京剧摇 板(紧拉慢唱)这种多声意义上的节奏对位的气氛时尤显其优势。在和声上则大多不囿于传 统和声思维，而是根据所要表现的对象灵活地选择适合其音效的多声组合方式，如在描写“术” 这一中年以上厚重的行当时，自由写意方式之下的和声处理则以四度平行为主，以体现其心 态之淡泊恬静。而在描写诙谐滑稽的“丑”角时，则以二度的和声组合辅以双手在极狭窄的 演奏空间里的半音进行作为表现手法贯穿其中。 音色表现上，由于京剧中各具体角色在演唱时音色上都有着细致而丰富各异的要求，有 在钢琴高音区用弱奏的明亮音色模拟表现旦角的假嗓演唱；采用低音区的震音、或丰满的柱 1 S1 式和弦织体，并通过在钢琴极低音区的间断强击来模拟表现净角演唱时的粗壮浑厚的音色气 势，以塑造其粗犷、豪迈的人物性格。还有在钢琴上对京剧主要伴奏乐器如京胡、月琴和锣 鼓音色、音效的模拟，如在钢琴上以高音区的单音重复并辅以快速触键的技法来模仿琴师自 由渐快拉奏京胡时带有顿挫音头感的音效，采用小二度的装饰音模仿京胡演奏中的绰、注的 滑音效果，都是钢琴京剧化的表现。 此外，在“钢琴的京剧声腔化”的探索上，还通过诸如加用多变的前后倚音等装饰音来