疏离与不隔――两种艺术之美之比较.pdfVIP

青年文学家 “疏离”与“不隔” ——两种艺术之美之比较 邓 琳 中南大学文学院 湖南 长沙 410083 摘 要：西方现代戏剧中对“疏离”的运用，让人们在体验艺术的同时更多的反思人生。中 国诗文使用“不隔”手法，让人体验到内蕴隽永的同时也收获了生活的智慧。本文旨在探讨这两 种文体艺术之美的同与异。 关键词：疏离 陌生感 不隔 意境 [中图分类号]：G04 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139(2010)-18-0188-02 中西方文学实践、审美特征、民族性格、价值观所存在的 也许鸦早已飞去，天也早就黑了，这即所谓意境与读者之间的 巨大区别，吸引着一批批学者探究的目光。种种原因，形成了 情感交流上有了“隔”。 西方人善于发现、分析、创新、思辨的性格特点，造就了西方 虽然作者与读者对某一境界的领略“是性格、情趣和经验 [4] 对毁灭性悲剧的偏爱；现代西方戏剧对“疏离”效果的运用， 的返照” ，给人以美感的中国古诗在意境上总是整一的，对 引发读者对人生的思考。而中国人则倾向于追逐整合、混沌、 情的触感上也总是自然晓畅没有阻滞的。朱光潜这样定义诗的 朦胧、文采素淡、含蓄慰藉，比较推崇画一样意境的诗歌，在 境界：“情景相生而且相契合无间，情恰能称景，景也恰能传 [5] 诗与情“不隔” 的艺术氛围里感受不一样的存在价值。 情。” 诗造就的意境首先在作者心中是一幅谐和的画境，“艺 一、疏离：陌生感产生的美 术境界的显现，绝不是纯客观的机械的描摹自然……须凭胸臆 厄尔 • 迈纳在《比较诗学》中讲到疏离时，首先提到一个 的创构。”[6] 作者只有将情感移至所寄托之物付之于生命，才 词——限制，当一部戏剧搬上舞台演出时，总会或多或少的受 能超越时间与空间，在读者心中再造出完整独立的境界，空灵 到现实的种种限制，然而在这种限制下采用的替代方式，扩大、 动荡而深沉幽渺。 激发了人们对戏剧多样性的想象和猜测的空间，去重新审视那 三、 两种艺术之美的异同 些本人为早已熟知而放弃去理解的事情，体会到不一样的美。 文学即人学，无论是文学创作或是对文学作品的研究，抑 德国戏剧理论家布莱希特提出了“间离效果”又称“陌生 或对文学价值目的的探寻、追索，落脚点都应该是人自身；否则， 化效果”的戏剧表演理论，主要指将观众疏远于戏剧“要求观 语言便是空洞的套语，毫无意义。某种地域性文化是此种族区 众在所表现的剧情之外选择自己的立场。”[1] 观众不能让自己 别于他族的精神内核，是整个民族的信念，是一个民族崛起的 完全“置身于期间”，不必与剧中人物保持心理上的一致。立 必不可少的软实力，更是此民族得以存活并繁衍下去的最柔韧 足于剧本所给予的场景，在此基础上借助种种戏剧艺术手段使 的力量。就此而言，所谓文化只不过是人在特定民族心理特征 它们失去为人们原本理解的意义，激发人的幻想，触发观众艺 影响下生成的人生观、世界观、性格、情感等的外显。虽然民 术鉴赏中的理性激动，引起深广的联想和冷静的思考。 族文化之间存在着差异，但文化是人的精神食粮，文化的多元 艺术源于生活，但又绝不等同于现实。人们对现实生活总 化并不妨碍文化对人相似性的熏染和陶冶。 有一种艺术幻想；艺术照搬生活会引起人们的反感。所以，真 人与自然的关系，导致中西方意识形态的差异。西方人所 正给以人美感的艺术来源于生活，但又不是机械地照搬现实。“疏 处的自然环境贫瘠而粗陋，他们只有冒着生命