梦里得真如――从中国美学的角度看姚鸣京的绘画艺术.pdfVIP

最初见到姚鸣京的绘画，印象最深的 中有人，人与景会，景因人异，但园林的 道路，当此景如梦觉，如悟前世。”这些文 是他画中的树，以及绕在画面上的云。这 意境也这样出来了。自然物能在这里形象 献，不胜枚举，说明的都是梦境对于国人 树这云不是见于现实中的，恰是姚鸣京心 化了、人格化了，也诗意化了，妙用灵慧 艺术创造与艺术精神涵养的重要性。想要 中笔下所营造出的山水梦境；笔墨的小船 之心与自然生命在这里彻底打通，互相照 看透姚鸣京的画，也应认识这一层。 沉于梦的河流，梦的河流自由出笔墨江海 亮。初入绘画堂奥的姚鸣京正是在此时被 进言之，姚鸣京的绘画与类似于梦境 的无形。 深深地震撼了，这次写生的微妙处、静观 的禅定境界大有关系。僧肇Ⅸ宝藏论·广 20世纪的中国画自齐白石、黄宾虹之 中也成了他与中国山水文化、古代大师的 照空有品第一》论禅定境界说：若言其明， 后，传统就成为过去，西顽的光影彩色不 一次“现场”的默契。饱游饫看之中，他 杏杳冥冥；若言其昧，朗照澈明；若言其 由分说地进入了水墨，人们观物感物的方 读懂了笔墨。 空，万用在中；若言其有，阆然无容。 式也不是“行到水穷处，坐看云起时”，科 如果说这次苏州之行对姚鸣京来说是 这一切不就如梦境吗?原来世间的秘 学原理代替了诗性感觉。现代画家离中国 重要的，那么，它的重要性正在让姚鸣京 密也无不是在梦中呈现，而于觉后却难以 哲学诗性已经隔了不知多远。 体会到了既理想又真实的写境与造境之秘。 追寻。 王国维《人间词话》提示大诗人的创 而他的绘画的一开始，就不是单纯的技术 在中国，这种神妙境界的实现，是在 造秘密说： 与方法层面上的求新，而是从内心的感动 凝神寂照的体验中(相当于“日禅精神”) 诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须 与了悟开启了绘画之门。 成就的。米友仁谈到其艺术境界的创造： 出乎其外。入乎其内，故能为之；出乎其 1994年是姚鸣京艺术创作上的又一个 画之老境，于世海中一毛发事泊然无 外，故能观之。入乎其内，故有生气；出 转折点，他开始在打坐吃素中体悟至微至 着染，每静室僧趺，忘怀万虑，与碧虚寥 乎其外，故有高致。 妙的禅心禅境。此后，姚鸣京的绘画发生 廓同其流。 有造境，有写境，此理想与写实二派 了明显的变化。从浓重复杂向明朗简净，画 米友仁的体验态度是“出乎其外”的， 之所由分。然二者颇难分别，因大诗人所 面上非常明显的构成、设计转为随心、率 所以有“高致”。因为米友仁是以阿波罗式 遣之境，必合乎自然；所写之境，亦必邻 性，笔下的物像也隐入了如真似幻的超现 的宁静涵映世界的广大精微。他的绘画风 于理想故也。 实境像之中。 格虽然不是那种“沉郁变化，与造化争神 “入乎其内”是“写境”，“出乎其外”是 于是我想起艺境的创造成就无不出于 奇”，但是他趋向于简淡，在简淡中能包举 “造境”，诗人如此，画家也是如此——“造化 以下两种模式：一种是沉醉，一种是梦幻 无穷境界。 入笔端，笔端夺造化者”是“造境”，“功合造 ——沉醉者的擅长在于“实”，梦幻者的擅 姚鸣京送我一大叠的画册，我捧来细 化”是“写境”。王维“云峰石迹，迥出天机，笔 长在于“虚”。西哲尼采((悲剧的诞生》所说酒 读，在他的写生集中发现有这样一段文字， 意纵横，参乎造化”(董其昌语)，造的是理 神与太阳神精神，代表了这两种不同意识的 不容我不录下来与大家共赏： 想之境，吴道子“穷玄妙于意表，合神变 表现。叔本华更以为，在某时刻，观察人类及 有一种未曾听过的声音从山的那边随 于天机”(张彦远语)，则是写实之境所达到 事物不仅是一些幽灵或梦之意象而已—— 着阳光向四野八方射散开