艺术学院服装与服饰设计教研室.ppt

通过时装画和顾客沟通，可以达到宣传和推广的目的。这使得时装画具有实用功能，同时由于其以绘画的形式出现，好的时装画必然具有一定的审美性，体现出它的审美功能。 * 艺术学院 服装与服饰设计教研室 ◇《服装效果图》是服装与服饰设计专业的专业必修课。 ◇通过这一课程的学习，使学生能够认识到服装画与服装效果图在服装设计中的重要性。掌握服装人体比例结构与动态变化原理；掌握服装效果图基础表现方法，注重服装面料质感的表现及各种绘画工具材料的运用能力。提高服装绘画技巧水平，熟练运用绘画语言形式表达服装设计意图，为后续服装专业设计奠定良好的基础。 目录 第一章 时装画基础理论 第二章 时装画人体 第三章 时装画基本技法 第四章 创建时装画风格 第五章 时装画赏析 1.时装画的基本特性 2.时装画的分类 3.时装画的发展进程  第一章 时装画的基础理论 3.1 现代时装发端期的时装画（20世纪初～40年代） 3.2 “新外观”阶段的时装画（20世纪50年代） 3.3 现代主义阶段的时装画（20世纪60～80年代） 3.4 当代时装画（20世纪90年代至今）  2.1 服装效果图 2.2 时装插画 1.时装画的基本特性 2.时装画的分类 3.时装画的发展进程  2.1 服装效果图 2.2 时装插画 3.1 现代时装发端期的时装画（20世纪初～40年代） 3.2 “新外观”阶段的时装画（20世纪50年代） 3.3 现代主义阶段的时装画（20世纪60～80年代） 3.4 当代时装画（20世纪90年代至今）  1.时装画的基本特性 2.时装画的分类 3.时装画的发展进程  2.1 服装效果图 2.2 时装插画 2.1 服装效果图 2.2 时装插画 第一章 时装画的基础理论 教学目的：使学生建立起正确的时装画概念，了解时装效果图与时装插画的特征及两者间区别，掌握时装画的历史发展进程。 教学要求：1、使学生了解时装画的专业特征； 2、使学生掌握时装效果图及时装插画的形式构成和适用范围； 3、使学生掌握时装画在每个历史发展阶段的风格特点。 教学方式：多媒体讲授、图片示例、课堂讨论 课前准备：梳理出一条清晰的现代时装画发展的历史脉络、总结这一过程中重要的艺术思潮，收集不同时期时装画家的代表作品作为教学使用。 难点：掌握时装画在每个历史发展阶段的风格特点。 重点：使学生能够区别时装效果图和时装插画，并掌握时装画的发展进程。 第一章 时装画的基础理论 1.时装画的基本特性  ◇时装画是一种探讨“服装造型与功能之间的关系”以及“服装与其穿着者之间关系”的绘画。 ◇时装画是时装设计师最简便，快捷的反映设计思想的方式，体现了设计师的艺术修养，设计意念，风格，情趣和造型能力。是以服装为主体的，表现时尚现实生活和社会气息及时代精神的绘画。 ◇时装画是服装设计师必须掌握的一门基础知识，是设计的初始阶段，同时也是时装作品的有效媒介宣传形式。 第一章 时装画的基础理论 1.时装画的基本特性  区分概念： ◇传统绘画：绘画者的主观意图不是将服装的结构、色彩、质地和所代表的人文内涵作为表达的主体。 如西方的古典肖像画，是画家用来记录不同历史时期的社会生活和风土人情的图示。不能称为“时装画。 ◇应用类绘画：杂志插图、连环画、装饰画等。 第一章 时装画的基础理论 2.时装画的分类  ◇服装效果图：服装效果图是指用以表现时装设计构思的概略性的、快速的绘画。通常着力在服装的结构上。人物服饰多比例适中，并有文字说明，面料小样及服装结构说明图（比例准确的服装前视、后视和侧视图）。服装的结构及外形的描绘力求精准，服装的款式要参考市场及商业因素。 服装效果图 、时装插画 2.1服装效果图 ◇是设计师创作思路的图解说明。 第一章 时装画的基础理论 服装效果图 ◇效果图的目的性非常明确，功能性是始终被放到首位的。是把设计师设计思路清晰地传达给别人(客户.设计助理.制版师等)的第一有效途径。 ※“绮丽杯”第18届中国时装设计新人奖 第一章 时装画的基础理论 2.时装画的分类  ◇时装插画：时装插画侧重于表现感性的艺术表达，注重传达服装的风格化和艺术化，力求表现服装产品所营造的生活状态，环境气氛。 ◇时装插画是理想化的，艺术化的表现方式；是一种理念的传达。 服装效果图 、时装插画 2.2 时装插画 ※西班牙插画家阿图罗 埃琳娜（Arturo Elena）作品 欧美时尚服装插