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浅谈小学音乐课程如何体现艺术教育综合化理念 引言 《义务教育音乐课程标准（2011年版）解读》指出，长期以来，由于我国基础教育中过于强调每个学科的专业知识，音乐科和美术科一直都处于分科教育，毫无关系的状态，导致了儿童获得的仅仅是零碎、孤立的知识。从2001年新课程标准改革以来，全国各地都积极倡导艺术教育生活化，强调学科间的整合，追求艺术教育的综合化。艺术教育综合化不仅反映在课程组织方式方面，更重要的是从深层次改变了教育价值观。它体现了一种以人为本的教育理念，旨在促进学生的艺术综合能力。综合音乐课堂应该强调情境学习，将各学科领域所掌握的艺术能力和知识综合起来，让学生在音乐课堂中用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感体验，提高审美情趣。从以下五个方面探讨和分析艺术课综合化这个理念：“综合”概念的具体含义，它形成的历史背景，它的原则，课堂实施的做法，和教育样式。 一、我国艺术课程标准中“综合”的含义 了解综合艺术课的多层含义是我们实施有效教学的重要基础。为此，本节将分析 “综合”这个概念的具体含义。根据我国制定的《音乐课程标准实验稿》（2001）和《艺术课程标准解读》（2002），本课程提倡的“综合”特征，表现在下面3个层面： 1、从教学内容来看，艺术课强调的是把音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等多种艺术连接或综合起来，从而形成内容上的相互补充。此外，艺术课应该与个人成长环境、情感、文化、历史、科学等元素相结合，发展综合艺术审美能力。这种能力具体而言包含以下四个方面：即艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学。 2、根据心理学和教育学，从认知领域来看，“综合”这个概念体现的是感知、创造、反思等多种艺术能力相互支持和相互生成的理念。以评价为例，综合艺术课采用了评价研究界的成果，鼓励教师通过使用“艺术档案夹”的模式（Black， 2002； Boston，2002）来促进教与学的结合，并进一步促进感知，创造和反思三个认知领域的结合。这种评价模式要求学生把自己对音乐的感受转变成语言记录下来，从而形成自己对音乐的感知和创造过程的反思。 3、“艺术课程为“全人教育”服务。“全人教育“指的是人的发展应该涵盖智力，身体，情感，精神，社交等各个层面的综合发展（Standish，1995）。综合艺术课体现的“以人为本”的教学模式是通过探究和创造活动，最终使学生发展成为一个完整的人。 二、综合艺术教育的历史背景 新课程倡导的综合艺术课模式不是空中楼阁，它是在国内外跨学科教育理论的背景下产生和发展起来的。本节以音乐教学为例，分析两种较有影响的综合艺术教育思想。根据前文提到的龙亚君的论文《音乐新课程教学论》（2007）以及王娜的论文《论融合外国经典体系的中小学音乐教育模式构建》（2012），当前艺术综合科主要体现了以下两种典型模式。 1、奥尔夫模式：奥尔夫教育体系十分注重各艺术门类之间的融合，它实际上是艺术综合教育理念的的雏形。奥尔夫说，音乐不是孤立存在的，而是与动作、舞蹈、语言同时存在的。因此，综合性艺术教学是奥尔夫学院中最显著的特点。奥尔夫的综合体现在两方面；一是注重音乐与其他艺术的综合。二是注重每门音乐专业课程本身的综合，例如声乐与器乐的综合。 2、达尔克罗兹模式：其创始人达尔克罗兹尤其注重音乐与体态律动之间的联系。律动就是人随着音乐的节奏，通过身体动作来感受音乐要素和表现情感，实际上就是把音乐和舞蹈高度地融合了起来。达尔克罗兹教学体系正是采用节奏性的动作，伴之以声乐、打击乐或钢琴即兴伴奏，以身体的运动来反映音乐的要素和情绪。因此，他创立了“体态律动学”。 三、音乐课堂体现艺术综合化的原则 《课程标准实验稿》试行期间，出现过一些不准确的理解和不恰当的做法。例如，为综合而综合，胡拼乱凑，本末倒置等等。为避免掉进这种误读课程的陷阱，我们应该认真了解艺术综合课的一些重要的原则。下面根据《义务教育音乐课程标准（2011年版）解读》（2012）， 我就分析两点主要的原则。 1、要突出音乐特点。音乐课应体现音乐的基本特点，即非语义性、无形性、和情感性。基于上述特点有学者提出用“五觉”即听觉、动觉、视觉、感觉和知觉来教学。例如我们在让学生欣赏《二泉映月》时，应该充分调动听觉感受，体会音乐悲凉的情绪，而不是从表面的语意去机械理解有两个泉水和一个月亮。学生可以根据自己的听觉感受和情感体现，自由想象音乐表达的意境。 2、音乐课程的综合，是以音乐为本的综合。换句话说，在与其他艺术融合的过程中不能过度借鉴其他艺术，使音乐课失去学科本位，变异成为其他学科的附属。相反，我们应该利用其他艺术形式，帮助学生更好地理解音乐。例如：在花城版欣赏音乐“静感和动感”一课，就可以