创造国外奇迹的女子十二乐坊的启示.docVIP

现在许多电视媒体、音乐人在纷纷效仿西方的搞怪文艺，追求演员包装和舞台包装，误导人们，特别是青少年的审美观，而国外许多有识之士却在研究中国的传统音乐、民间音乐之美，希望以下引用的案例能够警醒一些媒体和音乐人的职业道德良知，从新定位自己的审美角度，多传承光大民族优秀文化，多传递正能量！ 女子十二乐访为何墙内不香墙外香？“女子十二乐坊”这个名称在中国国内或许还不太为人们所熟知，但在日本，却几乎家喻户晓。当正式宣布１１月的１９、２０日两天在杭州开演奏会的时候，已有超过１０００张的门票被来自日本、美国的旅行社或个人订购。到演奏会开始前的两天，这个数字突破了２０００张。许多客人就是冲着演奏会来的！一个以中国民族乐器为主要演奏手段的、具有明显东方特色的演奏组合，为何墙内不香墙外香？国内无声绽放，国外大红大紫 成立于2001年6月的“女子十二乐坊”由13位平均年龄不到24岁的靓丽女孩组成，其中一人为二胡替补队员。这些毕业于中国最富盛名的音乐高等学府的女子一改传统民乐含蓄内敛的演奏风格，使用二胡、古筝、扬琴等中国民族乐器，演奏出了融合拉丁、爵士乐、摇滚等包含诸多流行音乐元素的乐曲。 然而，尽管她们卖力演出、积极奋斗，却依然无法引起国内音乐界、媒体和大众的注意。直到２００３年，她们在制作人王晓京的带领下转战日本市场，却一炮走红，成为日本家喻户晓的明星。“乐坊”在日本的受欢迎程度，用“大红大紫”来形容丝毫不觉过分：第一张专辑《美丽能量》连获20个金奖和10个白金奖，销量突破200万张；专辑《奇迹》一推出，就接到订货240万张，数周内售出170万张，高居排行榜首位；象征日本歌坛最高荣誉的“红白歌会”舞台，首次破例容纳12个外国人集体演出，并夺得特别大奖。03年８月进军美国市场，“乐坊”的7场演出倍受好评，发行的首张专辑《东方动力》(Eastern　Energy)连续１１周获得美国唱片工业协会国际类销售排行榜冠军，创造了亚洲民族音乐唱片有史以来在美销售的最好成绩。即使如此，期望能从国外红回国内的“乐坊”也无法在国内达到海外的轰动和关注程度。年初杭州市为打开日本市场，聘请“乐坊”为其旅游形象代言人，却遭来诸多市民非议，一个最直接的理由是，大多数市民根本就不认识“女子十二乐坊”，在01年１０月举行的杭州西湖博览会开幕式文艺晚会上，观众指着在“乐坊”之后登台表演的另外一个女子西洋乐器演奏组合说，“怎么隔了几个节目后（乐坊）又登台了？”对“乐坊”的了解程度可见一斑。2. 酒香也要勤吆喝 “乐坊”在国内外的走红程度和被熟悉程度缘何相差如此悬殊？这与市场化的运作手段密切相关。“乐坊”最初在国内几乎到了“山穷水尽”的地步。“乐坊”最早的合作伙伴杰盛唱片公司在找到现任乐访经纪人王晓京之前，王在北京、上海、广州找了十几家发行公司却没有一个愿意发“乐坊”的作品。在2003年非典之前，“乐坊”更是艰苦到连工资都发不出的地步。然而进军日本给“乐坊”带来了奇迹。对“乐坊”极度看好的日本华纳公司副总裁塔本一马为此还辞去了自己的职务，自己成立了一家公司对“乐坊”进行包装推广。塔本一马在“乐坊”的首张日本专辑上共花费了３．５亿日元，其中光宣传费就花了３亿日元。这个数字大概是日本市场上一张唱片平均销售宣传费用的１０倍左右。在美国市场，其宣传促销的费用大约也在３亿日元。“乐坊”在海外的走红，离不开其准确的市场定位。事实上，尽管是同一家日本公司在操作，但“乐坊”在日本和在美国的宣传策略和市场定位截然不同。“在日本，她们的目标人群是40岁以上的人群。”经纪公司根据这些人群的需求，大量录制家庭主妇们喜欢的谈话类节目，并尽量将演奏会的时间安排在中午或下午场，以方便主妇们观看。在美国的宣传放置则截然不同。市场调查结果显示：美国人对中国的传统音乐充满神秘感却知之甚少，为引起当地对“乐坊”的注意，经纪公司采用了街头、路牌平面广告为主、掺加电视广告的直接宣传方式。为了拉近彼此之间的距离，“乐坊”在其美国的专辑中还特别收录了在美国大红大紫、耳熟能详的音乐，如《时钟》和《大河之舞》等，用民族乐器来演绎西方音乐，并根据美国人的工作和生活习惯，把电视采访多放在早间新闻，将演奏会时间放在晚上举行，结果大获成功。3. 培育市场，中国乐坛的当务之急(1) 市场的成熟程度是关键。在中国，为一张唱片的发行投入上百万的宣传经费，那是很罕见的，因为在国外，一张唱片可以卖到约２２０元人民币，而在国内其批发价才６－７元。此外，猖獗的盗版行为和尚未养成的购买唱片的习惯，都使国内唱片公司不敢在制作尤其是发行宣传上投入太多的资金。(2) 前进、现代化的中国正在忽视自己的传统。经济发展的日新月异让国人形成了弃旧图新的心理，对本民族习以为常的文化兴趣越来越淡漠。如果照此下去，我国将成为一个丢失传统的国度。届时，即便“女子十二乐坊”在日本、