生活与艺术中的花说课稿（详版）.docVIP

我说课的内容是人美版小学美术教材第7册第10课《生活与艺术中的花》一课，并制作了相应的课件。下面，我着重从教材分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程、板书设计六个方面来谈谈我对本课的教学设计。 一、 教材分析 （一） 教学理念 在四个学习领域中，和人文关系最为密切的应当是 “欣赏·评述”。人美版义务教育美术课程标准实验教科书 《美术》也有意识地学生接触较多的人类艺术史上蕴含着深厚人文精神的经典美术作品。在指导学生进行中外美术作品的欣赏时，注重人文精神的渗透。在欣赏作品时，既要让学生了解和认识作品的材质、形式和内容特征，引导学生在广泛的文化情境中去认识美术作品感受中外美术作品不同的艺术特征。学生热爱祖国优秀的民族艺术，培养学生尊重世界多元文化的态度。 （二） 教材版面分析 这节“欣赏·评述”课，主要表现了三方面的内容： 第一部分是花的寓意。花寄托着人们美好的愿望，不同的花有不同的寓意，书中列举了三种最常见的花。这一部分教师可以发动学生拓展其内容，补充了解更多的花的寓意。 第二部分是美术作品中的花，这里包含古今中外的绘画作品，其绘画方法、材料各不相同，风格迥异，其中还提出了中西方绘画比较的问题。杜菲的《银莲花》是一幅油画作品。画面中的瓶花奔放、热情，每一朵花、每一片叶都舒展着自己的身体。杜菲的作品一向以奔放的线条、鲜丽的色彩、明快的笔触、自由活泼的表现而著称。这幅《银莲花》就以其绚丽的色彩、洒脱的笔触向我们展示了花的生机勃勃。塞尚的作品《蓝花瓶》则以庄重的笔触与色彩描绘了瓶花的高贵。两幅作品同是西方作品，却都因画家的气质、性格迥异而大相径庭。 宋代画家林椿的《写生玉簪》以工笔手法将蝶恋花的景致细腻地刻画出来。在工笔技法的描绘下，玉簪更显其娇艳。而气势磅礴的《露气》则以大写意的手法表现了池塘中的荷花挺拔、高洁的气质，浓淡变化的墨色尽显荷花在大自然中旺盛的生命力及洒脱的姿态，这正与玉簪花形成鲜明的对比。 如果横向比较，我们会想到杜菲的《银莲花》与潘天寿的《露气》在气韵上带有几分相似；但另一方面，一个是色彩绚丽，一个则是素雅高洁，这当中不能不让我们联想到东西方文化的差异。 在绘画中，中国画多以表现自然中生长的花，配以飞禽、昆虫增加生气。西画多以瓶花、静物出现，展现花的造型、色彩魅力。中西对比，其实是中西方文化背景的对比，是不同地区审美角度的对比，这是学生接受多元文化的良好契机。 第三部分是花在生活中的运用，其中包括砖雕、木雕、服饰、插花、陶瓷瓶、室内装饰。这中间无形中传达这样一个信息，即花与我们的生活密不可分，艺术作品中的花源于生活，又美化生活。 课本上有一张家居的图片，其中墙壁上是一个空白的画框，可以请同学说一说，你想挂上哪幅画。这个问题，是体现学生个人审美情趣的题目，没有惟一的答案，只要学生能说明自己的看法、理由，就是他欣赏评述的一次进步。 在教学中，对于本课的三部分，我们可选取其中一或二部分重点完成，因为课堂时间有限，我们不可能面面俱到，故要削枝强干。 二、教学目标 根据新课程标准对“欣赏·评述1、认知目标：通过本课的学习，了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。同时认识中外不同艺术的表现方法和表现形式，同时认识几位画家。 2、情感目标：通过欣赏学习，抒发对自然界与艺术作品中花的喜爱之情，激发热爱大自然、热爱生活的情感。初步了解艺术作品的多样性，珍视民族文化，接受多元文化的熏陶。 3、能力目标：通过学习，能比较中外作品，评述其相同处和不同处，从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。能将学到的知识运用到生活中，用花美化生活。认然界中的花与艺术中的花的关系 教学难点是：对比中西方作品，初步了解不同的文化背景下艺术家们不同的表现方法；理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。 在本课欣赏中，教师可以采用将艺术作品与现实生活中的花卉图片进行对比的方法，让学生认识到艺术作品中的花是经过艺术家加工再创造的作品，从而感受艺术源于生活高于生活。 在欣赏中外作品时，教师可为学生补充更多的资料以让学生通过观察找出中外绘画作品表现形式的差异。 四、教法与学法分析： 本课是“欣赏·评述”课，因为是四年级学生，年龄偏小，欣赏水平有限，所以在教学过程我精心安排教学流程的各个环节，设计好每个教学环节重难点的解决方案，从容易引起学生共鸣的形式和内容入手，注重学生的体验过程逐步向高层次递进。欣赏开始于兴趣与关注，而后打动心灵体验， 在评价方面，四年级的学生虽然日常学习了许多词汇，但在作文和描述过程中，往往只会运用日常对话中最常用的词汇，并且语言组织能力不想我们想象的那样能说的很清晰、有条理，在日常教学中常常能看到这样的现象：学生被美丽的画面震撼了，发出惊叹声，而要他们直接评述却往往说不出自己的感受，或者词不达意，或只能用简单的、表面化的词语，如：美、好看等词语描绘，