北京韩美林艺术馆.pptVIP

北京韩美林艺术馆 北京韩美林艺术馆坐落在京郊大运河畔，主体建筑面积近万平方米，馆藏绘画、书法、雕塑、民间工艺等作品2000件，另有近3000件作品将在此轮换展出，是我国目前展出作品最多、艺术门类最丰富的个人艺术馆。该馆是国内第二座以韩美林个人作品为主题的艺术馆，与2005年10月19日落成的杭州韩美林艺术馆，分别位于京杭大运河的首尾两端。建筑面积近万平方米的艺术馆，主体建筑为灰白色基调，内部装修简约、空间开阔。良业照明为韩美林艺术馆赠送了全部照明器材。 展示照明一个很重要的课题就是：展示且仅仅展示所要展示的。在艺术馆里，艺术品才是唯一的主角。 楼梯不仅仅为了上下。即使仅仅是一面白墙，灯光也能使其充满灵气。犹如国画的留白，空间成了艺术品的延伸。 均匀地照亮画面，显现画面的笔触、浓淡、色彩……其余的，都留给人们自己的欣赏眼光。面对艺术品，灯光应该失语，而不应该自作聪明地用自己的明暗色彩去解读艺术品。 玻璃太容易反射，我们能够做的是避免直接把光落在它上面。我们把光给了福娃们，而福娃们把光映给了玻璃罩里的艺术品 艺术馆的走廊也是艺术的走廊，所以艺术馆走廊的灯光也不应该是普通走廊的灯光。灯槽洗刷出墙身的肌理，而轨道灯却将光斑止于画作的上端。看似喧宾夺主，其实顺着显眼的光斑，人们的视线终于还是被引导到一幅幅作品上。嵌入式射灯仅在天花和格栅墙上留下光影，而人们却能轻易地走过通道。因为灯光已经暗示了高低和方向。 相对于平面艺术品，雕塑、陶瓷等艺术品更需要光影的合理布局来显示其细微之处的精髓。此时灯光不再置身物外，而直接影响着人们对艺术品的再认识。光及其影重新塑造了艺术品的形象。尽管相对于艺术家的创作，灯光总是蹩脚的，但良好的灯光首先要基于对艺术品的理解，尽可能从艺术家的意识出发，最大程度还原艺术品的魅力。 展示柜的灯光经过精心布局，努力表现陶瓷、木雕等艺术品的肌理、色泽 当艺术品排列成组展示的时候，某种意义上说，他们已经构成了一件大的艺术品的组合。弥漫在每个方格里的灯光是如此均匀以至于五面空间不知不觉中融为一个失去三维的混沌空间。置身迷失细节的空中，每尊艺术品得到最大的注意 * 光是幕布，光启而幕布揭开，我们才可以从容欣赏艺术品；光是导引，光之所指，我们的眼球随之投向精美的艺术品。光是聚焦镜，光之所至，我们能够细细端详艺术品的精致肌理。 *