以爱之名，为生命而歌.docVIP

以爱之名，为生命而歌 　　【内容摘要】人们通常所说的波点都是在等间距中盲目排列起来的，大同小异。而草间弥生的每一个波点都充满了生命力，有着强烈的目的性。几十年来，她将波点运用到绘画、雕塑、装置等领域中，她的“波点”具有一种“神秘无形的力量”。从艺术理论角度分析她的“波点”，可以归结为是表现的冲动促使她的“波点艺术”诞生。这种表现，非平时所说的表现，而是人性的表现欲望促使了创作的冲动，这也正是艺术发生的深层心理。 　　【关键词】草间弥生 波点艺术 表现冲动 　　她，被称为日本现存的经典艺术家；她，曾被幻觉困扰而企图自杀；她，小时候就对波点产生极大兴趣；她，作品被评论家归类到相当多的艺术派别；她，被称为“精神病艺术家”；她，是性解放的先驱，同时也是当今在世最伟大女性艺术家之一……她也是世界上最老的“爱与和平”倡导者、实践家。她就是草间弥生，一个用爱解放全人类，用波点贴满全世界的艺术家。 　　一、欲望主导下的波点情结 　　草间弥生的作品让人感动，有种说不出的莫名振奋。是原始生命的冲动感受，抑或是触动了灵魂深处的某根神经，我们无法考证，只能说，她与她的作品曾一度用了20年才被她的国家所接受。而她却用将近一生来表达她的“欲望”，她是一个自我意识强烈的艺术家，不在乎外界的看法与议论，只身投入创作。从一个童年几乎混沌的人生中走到另一段恐惧的人生，从离开母亲到走向指引她人生的“艺术世界”，辗转来到只能让她填饱肚子的纽约，开始她的艺术生涯。她曾在自传中写道：“我一直画一直画，吃饭对我来说反而变成其次，纽约是全世界物价最高的地方……有时候，我甚至两天没吃东西，就像着了魔一样，挺着空空的肚子一直画……”由于艺术起源于一种深层的生命意志活动，这种生命意志又是人类自我意识中首先觉醒的部分，生命意志带有原始的本能性质。①因而草间弥生在表现她的作品时，就是她灵魂深处的呼唤，这也就是艺术原始的冲动力量之所在，俗称欲望的冲动，也就是表现冲动。例如画家蒙克在1983年创作的著名生命组画《呐喊》，他运用了观赏形式表现出欲望所在，所以我们再看到草间弥生的波点艺术时，这种冲动和欲望油然而生，究其原因，那就是人类本性的冲动所致。 　　她的波点艺术运用到了几乎所有的艺术领域中，甚至她自身也陶醉其中，我们也从中体会到草间弥生的那种对孤独与爱的诠释。 　　二、为生命而歌的艺术 　　艺术发生的深层心理是生命意志的选择，艺术发生的意欲活动是表现冲动的选择。我们把草间弥生的波点艺术视为一种原始艺术创作的话，那么这就是一种生命意志选择的深层心理，一种表现冲动的体现，这种体现充分诠释了她的艺术是在为自己而歌，为爱而歌，为生命而歌。 　　这是一个现代艺术家创作的故事，这与原始艺术的发生有没有关系呢？我们认为，从表现冲动来讲，他们有某种共性，即生命意志的某些因素在意识深层的躁动后，产生出一种表现冲动，这种冲动就是要表现这种生命意志的意欲活动，一个现代艺术家的创作是不可思议的，同样，原始艺术的发生亦是不可想象的。②所以说，“表现”抑或是演员表演一个角色；抑或是艺术家创作一件作品；抑或是许许多多从事各类艺术活动的艺术家们的创作。也许这在草间弥生眼里，仅仅是她对生命的歌唱，她将自己的情感与艺术创作融于一体，她的笔下就是她的“灵魂”。她的“波点”就是她灵魂之一的诠释。她的“波点”也很像苏珊·朗格曾经提到的“符号说”，我们无从考证它们之间是否有契合点，但我们可以从中得知无论是什么时代，这种表现形式的艺术都可归结为一种表现冲动来解释，这就是一种源于生命意志的创作冲动即表现冲动、艺术冲动。我们在草间弥生的作品里可以看到对生命的热爱，也能看到对死亡的恐惧。对死亡的恐惧，以及由这种恐惧所带来的苦恼构成了她最初对艺术的向往，对死亡的恐惧、苦恼以及在心理上避免这种恐惧而达到一种想象中的永恒和安息，她的作品从而走向了人类永恒的主题——爱。即使困扰她一生的精神痛苦不曾消失，但她用艺术语言来化解精神上的痛苦与寂寥，这也成全了她在艺术上的造诣。她曾说：“我觉得思考这种事情很空虚，没意义。我追求的是死后还可以永恒发光的艺术。”显然在她生命中艺术已占据全部，像生命一样存在于肉体与灵魂的每个角落，是值得用尽一生去诠释的。她的作品《无尽爱之秀》里面呈现出的那种发光体正像是她所说的永恒发光般地存在着，也更像她在诠释内心对死亡与恐惧、重生与对生命的热爱的最真实表现，作品中呈现的对生命的赞歌、对爱的渴望、对永恒的期待表现得淋漓尽致。这让我们也对她油然产生一种敬畏，敬畏她身为精神病患者却坚持着艺术创作，坚持着对生命的热爱。 　　三、走向世界的“波点艺术” 　　草间弥生的坚韧铸就了她艺术上的造诣与地位，而一次走向世界更广阔舞台的机会带给了她艺术人生的新意义。这也是真正将“波点艺术”推向世界的机会，与路易·威登的合作