应物象形写意人物画中造型和笔墨关系的认识和体验.pdfVIP

目录 目录 中文摘要I 英文摘要 II 绪言 1 第一章 品读借鉴2 一、姿态各异，形中求写—— 《十六帧罗汉像》2 二、精简传神，笔中见写—— 《二祖调心图》 3 三、笔减神具，墨中狂写—— 《泼墨仙人图》 5 第二章 写生感悟7 一、感受——观察物象，应形运笔7 二、取舍——主观择取，以意造形 8 三、再造——梳理笔墨，构建画面 10 第三章 创作体验 12 一、自由创作——有感而发，寄情于写 12 二、命题创作——构思立意，传神写照 16 结语 19 参考文献20 致谢21 摘要 中文摘要 本文主要阐述笔者在研究生学习期间，对写意人物画中造型与笔墨关系认识 的提升和在艺术实践中的运用。首先，通过从经典作品中认识到写意人物画的造 型与笔墨关系的发展，经历了从单一的线造型到笔墨塑造形体的过程。其次，在 导师的指导和帮助下，我把对于笔墨和造型的认识落实在写生上，然后集中体现 到创作中。在梳理认识的基础上，逐步地深化和提升，明晰自己的创作思路，为 今后的创作实践指明方向。 关键词：造型、笔墨、写 I Abstract 英文摘要 Focuses on the author of this article during the postgraduate studies, modeling and painting Freehand figure painting in art practice, the promotion of awareness and the relationship between use. First, by recognizing that Freehand figure painting from the classic model and development of pen and ink, has evolved from a single image of the gesture, to pen and ink of shaped form. Secondly, under the guidance of the mentor and help, I put on a pen and ink sketch understanding and modeling of the implementation, and culminating in the creation. Carding awareness based on gradually deepen and enhance, clarify their own creative ideas, practical design points the way for the future. Key words : Modeling、pen、Write II 绪言 绪言 谢赫 “六法”论中的“应物象形”是其中的第三法。又可以说“应物，象形 是也”，通常是指画家描绘的物象要形神兼备。由此可见中国画从来不排斥对 物象的准确描绘，只是由于毛笔的特性和书法的介入，为了保持书写性，物象的 自然之形不得不做出一定的让步和牺牲，由此产生了造型和笔墨之间的较量与平 衡，也引发了许多的争论与思考。笔者在通过大量的临摹、写生与创作后， 认为在写意人物画中造型与笔墨是两个不可或缺的关键点。造型与笔墨应该 是相互依存，无法分割的统一体，不可在无笔