艺术原理教案.pptx

;Contents;Contents;艺术品如何区别于一般的物;Contents;Contents;Contents;Contents;Contents;Contents;Contents;Contents;Contents;Contents;阿尔塔米拉洞穴壁画;Contents;各类艺术都有自己独特的指向意象世界的形式符号， 如色彩、线条、形体、音符、旋律、词语等， 它们构成艺术品的第二层次。 形式符号层是艺术品的直接性特质存在。;就中西绘画举例;西方绘画讲究运用光线、色彩来塑造形象。多以圣经故事、女性的裸体、控诉战争和贵族为题材;中国绘画讲究“以线造型 ”,题材多为山水，花鸟，肖像的刻画。;Contents;中;意象在中国哲学和美学中是一个核心概念，它对中国绘画自然会产生十分深远的影响。对中国艺术家来说，绘画的目的是表现“意”，为了实现这个目的，画家就要描绘、创造“象”。意和象是关涉到中国绘画的核心概念，它们二者的关系，成为中国艺术家首先考虑的问题。就历史发展来说，中国历代出现的各种不同的绘画形态，也可以看做是基于对意象及其二者之间的关系不同的理解造成的。 从最高原则来说，中国绘画的“意”可以理解为“道”;中国画的“得意忘象”;和希腊罗马传统不同。比如维纳斯雕像，无论我们了不了解希腊神话故事，我们都能从雕塑中感觉到美。;以简驭繁是中国画的一个重要标准。虽然复杂和丰富的画面也不少见，但那些画面简单而意境深远的作品更能得到中国艺术家和批评家的高度评价，也是中国艺术得意忘象的一种表现。 南宋绘画就十分崇尚这种审美价值。我们知道，宋代是中国山水画发展的高峰，而宋代又分为北宋和南宋，二者之间的艺术风格有很大不同：北宋宏伟壮丽，南宋简淡悠远。关于北宋风格，我们以后会讨论，而南宋风格，正是追求“象外之意”“得意忘象”的结果。这里我们看一幅马远的作品《寒山独钓图》。;《寒山独钓图》描绘的形象十分简单，整幅画面中一片空白，只是在画面中间偏右下处画了一个孤舟，一个垂钓的渔者静坐穿透，手持钓竿出神的望着水面。应该说，画面是十分简单的，但是奇怪的是，这么简单的画面在观众心中却产生了十分丰富的意象：江水无边无垠，浩渺无边，人和小船虽然孤独但并不是无依无靠，因为它是处在一个极其巨大的空间中。这不由得让我们想起唐朝柳宗元的一首诗：千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。由此可见，画家画的东西和画家要表达的东西往往并不一样。画的少，表达的可能多。画的小，表达的可能大。画的丑，表达的可能美。总之，“形象”和“意蕴”往往是不一致的。中国古代画家认识到了这种不一致，才出现了各种意与象不同的观点，以尽量简略的象表达尽量丰富的意是这种观点的代表。;西方绘画成熟较晚，从十四世纪开始，以前的希腊文明，在雕塑和美学理念上，在艺术史上绽放着伟大的光辉。但是在绘画上却还未形成气候，尤其是排斥色彩的表现。 欧洲的文艺复兴是入世的。人的精神、个体意识的觉醒，标志着人类将要进入一个全新的世界，一个全新的境界。 文艺复兴艺术是人的解放的艺术，是积极的、洋溢着生命光辉的艺术。人性、人的精神的本真，在中世纪被压抑了一千年。欧洲的油画虽然发明于十五世纪，但对欧洲艺术的发展厥功甚伟。它是伟大的形式与光辉精神的载体。欧洲的文艺复兴与人文思想，是人类文明的伟大转折点。现代世界的大门是因为人的精神的解放而打开的。 ?????现代的审美意识是从但丁（意·1265~1321）是从以达·芬奇（意·1452~1519）为代表的文艺复兴艺术开端的。这种审美的现代性，就是确立个人尊严和个体的价值，因而打开了人类个体的创造力与智慧的大门。;19世纪70年代出现的印象派 是古典绘画和现代主义的承上启下，对于绘画而言，它是一个与与文艺复兴具有同等地位的大时代。 印象主义主张表现光和色彩，并将写实绘画艺术向主观表达和形式方面转化。;莫奈《日出.印象》;《奥林比亚》;《草地上的午餐》;《吹笛的男孩》;马奈在艺术的形式和内容上，彻底摆脱了传统束缚，对艺术语言的探索，对色彩运用的创新。 《草地上的午餐》是马奈的代表作，却受到当时社会强烈争议，人们习惯了古典绘画中带有神性光辉的女人体，却不能接受充满生活气息的人体。这幅画奠定了马奈在印象主义的地位。 这幅画构思很独特，衣冠楚楚的巴黎现代男子和躶体女子之间强烈反差，画家大量运用印象主义很少运用的黑色，深色服装和淡色肉体的明暗反差，充满了鲜明对比。 印象主义的审美认为抓住了光的变化才抓住了物体的真实感受，画家们把自己的注意力转向了光学。 把创作中最重要因素看成光，以光描写自然，他们写生时不注重形体和轮廓线，他们讲具体的事物看成特定形状的颜色。 自然界的微妙色彩变化，色彩冷暖变化和相互作用，成为印象派审美要点。 变幻莫测的光色效果记录在画布上，留下瞬间永恒的图像。