当代国产动画影片审美元素的混搭风格.docVIP

当代国产动画影片审美元素的混搭风格 　　[摘要]早期国产动画电影往往受主题以及创作思维的禁锢，追求对表现对象忠实地还原。当代的国产动画影片脱离了“还原”意识的束缚，大胆追求创新。同时，3D技术的广泛运用也为动画人做更多的尝试提供了可能。当代动画影片往往运用混搭的手法来设置影片之中诸多审美元素，如人物造型、故事情节等。文章从设计上古与今、中与外的混搭，情节上传统与创新的混搭，思维上成人与儿童的混搭三方面，分析当代国产动画影片审美元素的混搭风格。 中国论文网 /7/view-7210080.htm 　　[关键词]动画电影;国产;审美元素;混搭 　　“混搭”原来是时尚界的专有名词，指的是设计师使用不同材料、不同风格的衣饰组合为一套造型，让模特呈现出一种另类的，带有设计师个人意图的风格。[1]如今混搭早已走进了人们的日常生活以及艺术的各个领域，包括在电影中，就有不少混搭风格浓郁的作品，不断刺激着观众的审美神经。而动画电影又比真人电影拥有更多在混搭上进行发挥的优势。动画是一种表意形态，它展现给观众的往往是一个更为虚幻的世界，是对现实世界的扭曲与变形，具有异域性、想象性与梦幻性的特点。而动画电影在受众上，其少年儿童观众所占的比例又远较真人电影为多，这也导致了动画电影在本质上就是一个“混搭”的产物，即带有烟火气息的世俗世界与空灵、唯美、理想化了的虚拟世界的结合。早期国产动画电影往往受主题以及创作思维的禁锢，追求对表现对象忠实地还原。如在20世纪20年代由万籁鸣、万古蟾、万超尘兄弟推出的《大闹天宫》中，其中无论是角色的造型设计，抑或是整个故事的走向，基本上都没有脱离其前身连环画的束缚。[2]因此，《大闹天宫》固然成为刻印在一代人心目中的经典之作，却没有足够的艺术生发潜力和被翻拍的余地。当代的国产动画影片却脱离了这种“还原”意识的束缚，大胆追求创新。同时，在技术上，3D电脑技术的广泛运用也为动画人做更多的尝试提供了可能，因此这一时期的动画影片往往就运用混搭的手法来设置影片之中诸多审美元素，如人物造型、故事情节与故事的逻辑内涵等，有些混搭看似漫不经心，实际上能够让人为之惊喜，让整部电影闪耀出动人的光辉。 　　一、设计上古与今、中与外的混搭 　　动画电影最为直观的便是人物的造型设计。对于动画电影来说，良好的造型设计就相当于真人电影中选好了合适的演员并为其安排了契合的服装、扮相。在国外优秀的动画电影中，我们不难看出其在设计上往往别具匠心，既拥有着某种强烈的形式感和风格，又尽量体现着与电影故事背景相契合的特色，但并不严格地拘泥于某一地点或某一时段。以迪士尼著名的《花木兰》为例，这是一个典型的由西方人拍摄的中国传说故事，影片上映后不仅获得了西方观众的认可，电影中的花木兰形象也为中国观众所喜欢。在中国传说中，花木兰的故事发生于南北朝中的北朝，《花木兰》的主创们也曾来中国各地进行素材的收集，但是在最后的造型中，木兰等人物的衣着是中国明代的，木兰骑的马则显然来自中国唐代的《八骏图》，而木兰的脸孔虽然带有东方色彩，但整体上还是典型的“迪士尼公主”大眼小嘴、身材窈窕娇俏的造型。[3]但观众并不认为不和谐，这便是一次成功的跨国界、跨时代的混搭，是值得作为中国动画人的造型设计教材的。 　　中国动画人也意识到了混搭的可行性甚至必要性。尤其是在当代，随着网络技术的发达，青少年（也包括成人）所能接触到的信息更为广阔，兴趣也更为广泛，海量的信息造成的是青少年审美兴奋点的多元化以及他们对异质元素的包容性更强。在这种情况下，造型上合理地混搭反而比刻板地摹画现实更能够出奇制胜。例如，在王川执导的《魁拔之十万火急》（2011）中，人物的造型设计就是极具冲击力的。主人公蛮吉的形象可以视作是人与猴子的混搭，他在有着人类的体格和眼睛的同时，又有着猴子的鼻子和红色的、一直绵延至腮间的毛发，这一形象设计是与蛮吉的出身以及个性息息相关的。蛮吉的故乡在兽国窝窝乡，这是一个架空于现实的世界。而蛮吉本人又号称是“独行族妖侠”，灵活好动，上蹿下跳，能将整个窝窝乡弄得鸡犬不宁，让村民们怨声载道。此外，蛮吉身上还有不服输的一面，为了获得“纹耀”，蛮吉一直在刻苦修炼着“脉术”。除了勤奋、渴望荣光以外，蛮吉还十分坚强，且富于激情。可以说，蛮吉的身上让观众看到了熟悉的孙悟空形象，因此将他设计成人与猴的混搭是毫无问题的。除了蛮吉之外，由于故事的架空性，其他人物造型也都体现了各种各样的混搭风，如具有优雅气质的卡拉肖克外形上是东西方贵族形象的混搭;亡命土匪，做事不惜一切代价的雪伦的形象是人的身体五官与精灵、妖怪的尖耳朵的混搭，等等。 　　二、情节上传统与创新的混搭 　　情节是一部动画电影的灵魂，失去了一个强有力的、圆满的故事作为支撑，动画造型也将很快为人们所遗忘。早期的国产动画电影取材往往有三个方向，一是