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科学课堂常规 享受鉴赏过程 　　【摘 要】高中音乐是以高中学生为培养对象，审美和情感为培养方向，全面发展为培养目标的重要教育课程，它以音乐为介质来让学生们产生对艺术的共鸣，以此激发其对音乐的感知和欣赏能力，是促进高中学生心智发展的重要环节。而在音乐课程逐步发展的今天，我们发现只有创新当前的教育模式才能更加激发高中学生对音乐的体验能力，增强其参与音乐活动的技能。音乐作为一门艺术，不仅仅是听觉感受，而是真实的渗透于我们生活之中的美好触动。但若忽视了学生们的主体性，高中音乐教育便难以开展。本文基于对高中音乐的长期研究，发表自身观点。 中国论文网 /9/view-7226647.htm 　　【关键词】高中音乐;科学课堂;鉴赏 　　音乐课程本不能拘泥于单一形式，否则处于成长、价值观形成的阶段的高中学生们就会感到拘束和压抑，这样既不能在有限的时间内完成课时任务，也不能让孩子们感受音乐的乐趣。所以教师们要积极思考，勇于创新，为学生们打造有趣生动的课堂以培养其乐感和能力，这其中，鉴赏过程尤为重要。因此我从以下三点进行说明。 　　一、用鉴赏游戏开展音乐活动 　　当前我校所选用的人民教育出版社的教材中，节奏鲜明、歌词易懂并且表现学生生活活动的曲目较多。同时经过专家研究发现高中学生们正值少年，平日里劳烦于文化课程的学习，因此喜欢直观的互动的课堂环节，并且倾向于轻松的课堂气氛，而不喜欢压抑的学术氛围。因而教师们可以充分利用学生们的兴致方向来设计游戏，促进他们在自然状态下欣赏音乐。教师们应结合旋律、节奏、声调等元素来合理安排游戏规则，让学生们在获得快乐的同时感受音乐美。 　　例如，借助能力小游戏来提高其音乐素质。让同学们分组或者自由结合来合唱一首歌曲，合唱时要加入表演元素。比如《草原小姐妹》这首歌曲，学生们可以分角色扮演草原上的人物和动物形象，并充分发挥想象来创造新的情节，以展示更加丰富的故事内容。同时教师在全班巡视并进行辅导，帮助他们找到所扮演角色的特点，同时在音准和音调上作出指导。引用赛制也是一个好的方式来激励高中们全心投入游戏中，从而使他们获得知识，拓展思维，让课堂更加活跃有效。在学生们表演完毕后，让他们来讲述节目的准备过程，讲述他们是如何从歌曲入手，进行理解，最终创造出每一个不同的故事的过程。在讲述的过程中，学生们进行理性地回忆，并抓住过程中的核心点，将其中的闪光点放大而形成自己的特色，成为学生的鉴赏基点。 　　在分述和交流结束后，给同学们留下提问的时间，让不同的故事在一起交织、碰撞，以使同学们能够吸收不同的好的想法，然后加深对歌曲的理解。最后，由老师来进行总述，讲评每个节目的优点与不足，并主要以勉励为主，希望每一次都能够有更好的表现。然后回归音乐本身，讲解歌曲的作词、作曲以及创作背景和人物关系，系统地将歌曲进行透彻地分析。在同学们都了解了大概内容之后来发表自己的看法，以加深鉴赏能力，并形成多视角的全方位分析，让同学们发散思维，增强审美能力，并进一步提升对音乐课堂的兴趣。 　　二、循序渐进地引导鉴赏环节 　　教师们应结合旋律、节奏、声调等元素来合理安排课程，让学生们在获得快乐的同时感受音乐美。并根据学生具体的学习情况和学习进度，引导他们循序渐进地尝试一些有难度的作品，配合着标题和形象的图画来进行理解。当然最好由同学们所熟悉的经典歌曲、民谣等为基础的改编版的曲子入手，例如《欢乐颂》、《命运交响曲》、《琵琶语》等，这样更容易激发学生的想象力，并且感受的情感也更加强烈和深刻，同时涉及各个领域和时代，让同学们纵观音乐的发展历程和流派。 　　三、以音乐活动形式组织课堂教学 　　作为音乐教师，我们深知合适的音乐活动能营造良好的学习气氛，但在平日的教学中为便于管理，我们通常以集体为单位开展教学活动。而这恰恰背离了音乐活动的要求，那么通过合适的趣味活动，我们就能真正释放它的灵活性和自由感，让孩子们在不断尝试的过程中逐步领会基础的乐理知识，将创造力引入音乐课堂。 　　例：在打击乐器演奏中，适当的尝试就能很好地辅助教师来组织教学。出于对声音的敏感，高中学生们总会对乐器和新鲜事物产生兴趣，并且想要摸索出它的发声部位，以感受其音乐特性。那么我们就可以利用不同的乐器来让他们感受音阶和音色的不同，进而进行鉴赏。教师日常所用的乐器以钢琴、手风琴、电子琴以及吉他为主，教师在平时的课堂教学中要经常变换乐器的使用，使学生们感受不同乐器的特色及变化。在一段时间的耳濡目染之后，学生们会产生兴趣，之后就可以让他们自己尝试，带一些自己喜欢的擅长的且有能力表现好的乐器，如：口琴、小提琴、长笛、葫芦丝、萨克斯等这些乐器来演奏，如果学校条件允许，还可以把学校里的大型乐器件借过来让学生们进行尝试，并且讲解音乐中的奥妙。这不单是一个简单的操作过程，同时是一种音乐能力的培养和提