戏曲表演中“戏”与“技”的结合.docVIP

戏曲表演中“戏”与“技”的结合 　　[摘要]本文通过对戏与技的定义解释，结合自己对戏曲的理解，阐述了“戏技合一”的戏曲表演艺术特征，分析了创造“戏技合一”的几个前提，总结出“戏技合一”是戏曲表导演理论创作中的一个根本性的论题。 中国论文网 /7/view-7147585.htm 　　[关键词]戏 技 表演 　　一、“技”与“戏”的基本定义 　　戏曲舞台上的“戏”，虽然在概念上比较宽泛，但它一般指的是舞台剧本当中所包括的规定情境、人物行动、思想感情等一系列故事内容。 　　戏曲舞台上的“技”，概念也很宽泛，戏曲中的各个部门都有它独有的技术含量，例如舞美、乐队、表演。本文指的是戏曲中的“唱、念、做、打”和“手、眼、身、法、步”，即常说的“四功”、“五法”这些表演技法。 　　二、“戏技合一”是戏曲表演的艺术特征 　　戏曲是靠演员扮演剧中的角色来进行演出的，而演员是以唱、念、做、打的综合表演形式为手段的，所以既要通过演员唱念做打的“技术”表现剧中发生的故事情节，又要通过故事情节把演员的“技术”充分合理地表现出来，有“技为情投，技为戏设”之说，凡是舞台表演都必须通过一定形式的技艺来表达。因此戏、技虽是两方面，却有着千丝万缕的联系。“戏”要靠“技”来吸引观众，靠技术手段来夸张、提炼所表达的故事内容，向观众传递高于“戏”本身的“艺术美”。例如某一角色要“上马”、“过桥”、“过城墙”，就要运用戏曲中的“蹁腿”、“蹉步”、“翻跟头”等技巧来表现；如果他想倾诉、发泄角色的内心情绪时，就用清亮激越的嗓音、发声吐字的喷口等技巧。反过来讲，演员在用“蹁腿”、“蹉步”、“翻跟头”和“哇呀呀”等动作技巧表现剧情的时候，也要找到一种可以施展“技巧”的理由。因为戏曲中“技术”表现的最终目的是要通过“戏”才能发挥技术本身的作用。所以“最好的技术必须是为形象服务的”。 　　还有，“戏技合一”是观众的审美心理需求，因为戏曲观众在看戏的时候是带着一种愉悦的审美眼光来看待舞台上发生的一切的，这是一种极为自觉的民族观剧心理。观众在看戏的同时，既希望看到故事的剧情，又希望欣赏到演员的技艺，从故事中欣赏到“技艺美”，因为有时候观众来看戏不只是来看剧情的，剧情观众都明白，他们来看的是演员如何来演这个角色的，演员用什么方法、什么技术来完成这个角色的塑造。例如看《伐子都》这出折子戏，观众不是来看公孙子都被颖考叔吓死这个结果的，而是来看颖考叔如何把公孙子都给吓死了，看公孙子都在受惊吓后有什么样的“表现”，也就是演员拿什么样的“技巧”来表现，在马上受到惊吓摔下马，就来一个“大靠锞子”，再加一个“硬抢背”，观众此时就会高呼“好”。但这不仅仅是对演员“技术”的一种评价，还有的就是对观众心理的一种宣泄：终于看到恶人受到惩罚了。这种技术的处理是观众以及创作者对人物角色的一种批判，而满足观众这种心理就必须用这些技术。因此，戏曲演员在表现人物形象的同时，就必然要表现演员的技术，这是从演员来说；从观众来说也是一样，在看人物形象的时候也必然要看演员的技术。 　　三、“戏技合一”的前提 　　演员和导演在创造和把握“戏技合一”的时候，要结合以下几个前提： 　　（一）行动目的。也就是说为什么要用这个技术？要为这个技术找一个充分的理由。因为演员是带着“角色任务”上场的，角色在舞台上的任何行动都是有目的性的。所以在运用“技巧”的时候更要找到它的目的性，找到它的生活依据，找到角色的行动心理，找到“技术”的动机。 　　在传统的戏曲中，艺术家们创造的“技术”也是有目的性的，例如《萧何月下追韩信》的最后一场，萧何和韩信骑着马向前跑，然后同时勒马，萧何随即走了一个“锞子”，走这个“锞子”的目的也就是要表现萧何由于心情着急，再加上年迈，没留意从马上“摔”了下来；《伐子都》中公孙子都也有“锞子”这个动作，不过要表现的是他受到惊吓从马上摔了下来；再如《小商河》中杨再兴“飞叉”下桌，表现的是他骑的马受到“惊吓”后从桥上连人带马摔下了桥。再例如舞台上演员们的一些“枪下场”、“刀下场”，它们的目的也是要表现胜利后角色“兴奋”的心情。这些技巧都表现了一定的目的性。 　　（二）规定情境。同样的“技”在运用的时候也要注意，不同的规定情境内也表现出不同的目的。例如“甩发”这个技巧，在《野猪林》的白虎堂一场中，林冲用了“甩发”技巧，它的规定情境是挨了八十大板，此时“甩发”要表现的是林冲挨了八十大板后的痛苦；在《打金砖》中，刘秀上场后也用了“甩发”，但他要表达的则是人物的恐慌、害怕，因为他所处的规定情境是在太庙，而且看到了一些冤魂前来向他索命。同样是“吕布”的“摔叉”，在《吕布试马》中他的“摔叉”是那么地从容，虽然是在“摔”，但是他很兴奋，很高兴，因为规定情境是他得到了一匹好马，在无忧无虑地“试马”，在展示自己的“马术”，