胡安米羅joanmiro1893.4.20－1983.12.25西班牙畫家、雕塑家.docVIP

胡安?米羅 Joan Miro 1893.4.20－1983.12.25 西班牙畫家、雕塑家、陶藝家、版畫家，是「超現實主義」的代表。 1893年4月20日出生在有「歐洲之窗」之稱的巴塞隆納。父親是一名金匠和珠寶商。米羅的童年不單只是在都市中渡過，他的外婆住在一個叫Mallorca 的小城；有其他家庭成員住Tarragona；十歲時，他父親買下了一塊離Montroig很近的農田 (之後也是屬於他的)。從很小的時候，米羅就對於大自然的風景非常熱愛，對於自己成長的地方更是如此。畫畫對於安靜及敏感的小米羅來說，似乎是一種習以為常的工作。他的父親對於天文有很濃厚的興趣，而此興趣多少也影響到米羅。他喜歡彎下腰去用望遠鏡看著天上的星星。有著對藝術敏銳的小米羅自然會對環境有著強烈的感覺。德國詩人歌德說: 「詩人將自己的世界觀融入自己的生命，而畫家與生俱來的創作力就如同人類與生俱來會走路的本能一樣。」 而小米羅在早期即展露出他創作的興趣與天賦，他的畫通常是架構於平面的底層加上明亮的色彩，尤其是藍、紅、黃、綠、黑這幾種顏色，無形狀的阿米巴圖(Amorphous Amoebic)成形於銳利的線條、點及花色，完全以不協調的架構成圖。米羅的畫風，總是有一種天真、無邪、貪玩的風格。他以有限的記號要素還原做畫，達到現代畫自由表現的境地，作品幻想雖神秘，表現卻明晰，畫面充滿了隱喻、幽默與輕快，表現孩童般的純樸天真，並且富有詩意。他主張繪畫所表現的神秘, 必須以具體的自然形象作基礎。後來又畫了幾幅一般化及像空氣般的作品，以減少抽象的點、線及爆發的顏色架構而成. 14歲時，米羅進入巴塞隆納的St. Luke 藝術學院。這些似夢幻般的畫作，像「小丑的狂歡會」蘊藏著異想天開、反覆無常及幽默的趣味。再加上扭曲的動物、變形的有機物體和特別的幾何構造，使他的作品更顯得特別1950年代米羅同時也投入蝕刻和平面印刷的工作了許多年，同時也畫了許多水彩、粉蠟筆畫及在銅板及纖維板上作畫。他的陶瓷雕刻尤為顯赫，尤其是他的1957-1959年的兩項陶壁作品─太陽和月亮之壁.(現位於巴黎UNESCO.) 米羅於1983年12月25日在Majorca逝世，享年90歲。 米羅是一名超現實主義的畫家，因他企圖要摧毀理性和邏輯的主宰，把無意識和非邏輯心靈的衝力從中解放出來且探測不可見領域和視覺世界的奧祕。 荷蘭室內景 ﹝Dutch Interior﹞ 1928 年 油彩?畫布，92 x 73 公分 現代美術館，紐約﹝New York﹞，美國 說明： 　　這幅畫是根據荷蘭畫家索爾格﹝H. M. Sorgh﹞的一幅作品《詩琴演奏師》﹝The Lute Player﹞轉畫而成，整個場面在一個塗有三色的兩壁和地板為界的室內展開，房間的中央樂器和演奏師融為一體；在其下面，有一隻狗在啃骨頭，一隻貓在玩線球，一隻蛤蟆追逐著一個蟲子，而餐刀正在為蘋果削皮；在畫面的左邊有一扇窗，窗外有一條河、一座橋、一條魚、一個天鵝和一些房屋……………. 在綠色和咖啡色的背景上,可見金橘黃色琵琶的側面,琵琶演奏家如幽靈般白色剪影還有他臉上可愛小巧的鬍子,窗外的城堡和房間裡許多動物飛舞其中。整幅作品充滿了歡樂的節日氣氛,如同觀賞焰火慶典般的歡欣愉悅。 在作此畫時,米羅使用了他繪畫時的兩個特點:一方面喜歡追求細節和精確性。另一方面,他運用幻想能力,在夢裡的形象中找到靈感的泉源;儘管是下意識、缺乏具體含義,仍然組合出一幅令人眼睛為之一亮的歡慶場面。 《加泰隆風景》 米羅的畫到後來愈來愈不具有現實上物體所有的具體實像，取而代之的是某些表徵的幾條線或幾何圖形作為代表，也有些是用色彩作為分界，這時的米羅開始發展了屬於自已的符號。 在《加泰隆風景》，所有的東西都已經不在按照原物在現實生活中的比例大小，圖中的所有東西用非常簡略的線條代替，獵人三角形的頭以及下面毛毛曲曲的鬍子，由曲線構成的身體和手腳，他的左手抓了隻兔子．他的面前有一棵樹，樹只有一片葉子，這棵樹長了眼睛，圖的底下有隻看起來像魚的東西，但他的舌頭明顯的不是卡到可一隻魚該有的長度，魚的軀幹用一條直線表示，尾巴用三角形代表。身上紅紅的那一坨可能是流出來的內臟還有血管。裡面最具象的東西應該就只有西班牙國旗和法國國旗了，其中有兩隻交叉在一起的，看起來是插在一間房子的屋頂，而另一個可能是被插在海上的浮球上。就我的感覺來說，這幅畫所繪的情境是很混亂且不合理的。有樹但卻是長在海邊，有農舍和獵人，但是面前卻又有一隻舌頭太長，看起來像青蛙的吃蟲怪魚。如果說要分類這幅圖算是那一種風格，就這幅畫的情境來說，應該可以說是超現實主義的作品，他在這裡的思考感覺是跳躍式的，而所有的東西的大小比例和形狀也相去甚遠，有如夢境一般，把青蛙的舌頭裝在魚頭上面。 （《農莊》－