古希腊古罗马艺术概论.ppt

古典时代的设计艺术 雕塑艺术 在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有很重要的地位。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为完美的艺术形式。古希腊的雕塑艺术，特别是人物雕塑，是古希腊设计艺术的一个重要方面。其总体特征为理想主义，简朴，强调共性，典雅精致，总的来说，其风格也就是高贵的单纯，静穆的伟大。 勒达和鹅正是希腊神话传说中的故事。传说少女勒达十分美丽，被宙斯看中。他趁勒达在河中洗澡之机，化作一只天鹅与她交配。勒达因此生下全希腊最美丽的女子海伦。这个题材常常被艺术家表现，甚至在文艺复兴时期也经常出现在绘画、雕塑之中。雕塑巧妙地处理了勒达、鹅和衣褶三者之间的关系，形成相互呼应的空间效果。浸湿衣服的厚重感觉与勒达健美、匀称的肌体形成对比，而鹅头部和颈部线条的处理，又活跃了整个画面，使得雕塑意趣盎然、生机勃勃。 公元前六世纪初，希腊雕塑艺术明显的受到产生于一定的社会意识形态制约的埃及艺术的影响，直至公元前五世纪中期，也就是古典时期，古希腊形成了新的艺术风格，并达到最大繁荣，取得很高成就，成为整个希腊设计艺术的主导形式。是由于希波战争的胜利及城市奴隶主民主制度的巩固，希腊雕塑艺术的设计风格发生了明显的变化。在继承固有的人本追求的同时，努力塑造作为战士、胜利者和自由公民的人的理想形象，表现人的活力与尊严，表现自由和蓬勃向上的时代精神。其中最有代表性的是著名雕塑家米隆和菲狄亚斯。 ——米隆 设计特点 此雕像被誉为“体育运动之神”，表现出投掷铁饼的一个典型瞬间动作：人体动势弯腰屈臂成S型。这使单个的人体富于运动变化，但这种变化常常造成不稳定感，所以作者将人物的重心移至右足，让左足尖点地以支撑辅助，以头为中心两臂伸展成上下对称，从而使不稳定的躯体获得稳定感。身体的正侧转动，下肢的前后分列，既符合掷铁饼的运动规律，又造成单纯中见多样变化的形式美感。 . 思想风格 运动员之所以呈现出裸体的形态，是由古希腊人的人的社会风俗所决定的。因为，古希腊人在从事体育运动和宗教性的文艺演出活动时男子往往赤身裸体。他们认为完美健康的人体乃是人的骄傲，是神性的体现。这种社会风俗反过来也促进了希腊人体雕像的发展，并且形成了西方美术史中崇尚人体美的艺术传统。 ——菲狄亚斯 设计特点 雅典娜为雅典城的守护神，也是代表智慧的女神。狄亚斯的雕刻作品生动而富于变化，具有高贵、肃穆的内在美，他是古典盛期最伟大的雕刻家。原作全身高达13米，用木头雕成，局部镶嵌着象牙与黄金，可惜已被毁坏。这里介绍的是大理石小型摹制品。在这件女神雕像中，她头戴战盔，身着希腊式连衣长裙，护胸和甲胄上装饰有蛇形饰边和人头像；她裸露双臂，透过薄衣裙可隐见丰艳健美而有力量的身体；衣裙褶纹和饰物造成横竖线条的疏密变化美；整个形象富有女性的温柔和充满生命，更多的是人性，缺少神性，表现出亲切的人情味。 雅典娜的传说 “现在，诸神之王宙斯首先娶墨提斯为妻，她是神灵和凡人中最聪明的人。宙斯害怕她可能生下拥有比霹雳还要厉害的武器的孩子，于是将她吞进自己的肚里。但墨提斯立刻怀上了雅典娜，人类和众神之父在妥里通河岸上从自己的头脑里生出了这个女儿。雅典娜在那地方接受了神盾，有了它，她的力量便超过了住在奥林帕斯的一切神灵。宙斯生下雅典娜时，她便手持神盾、全身武器披挂。” 这样，通过雅典娜从宙斯脑中“再生”的故事，她具有了高贵的出生，成为了神圣家族的成员。因此，雅典娜成了智慧之神，成了雅典城的守护神。 建筑艺术 古希腊建筑是欧洲建筑的先河，建筑以神庙艺术最为发达，是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。??? 在建筑方面，古希腊人的遗产可以认为有两个主题。一个是希腊建筑所包含的形象模型。这些模型首先包括一系列装饰物术语、雕塑以及风格，多多少少被全盘接受，或者断断续续被使用和废弃。希腊建筑留传于世的第二个方面就是希腊人对建筑的本质看法，受到柏拉图思想的影响，建筑形式总是让人被动地接受，而关于建筑的本质看法只能意会于心，而本能经常发现于一些显而易见的地方。这种观点在文艺复兴时期再次现身，有时建筑形式的完美性不厌其烦地重复一些偏爱的形状。 古希腊建筑的几大特点 一是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。 二是柱式的定型。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。　　三是山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕