宫崎骏的奇幻世界.ppt

出发?——《风之谷》和环保教父的由来 在影片中，宫崎骏对于人类、自然、战争的理念得到了淋漓尽致的展现。 前进?——《天空之城》和对飞翔的执着 一方面，飞向天空带来了从容和信心；另一方面也是对于俗世的妥协和逃避。宫崎骏正是用这样的一把双刃剑，营造了一个失乐园。 转型?——《龙猫》和被忽略的亲情 故事简单而质朴。影片中最令人难忘的，除了那只胖胖的龙猫之外，应该就是与喧嚣都市想对的宁静自然了。 ——《魔女宅急便》和艰难的成长 观众们似乎在此看到了自己长大成人的经历，回想起只有自己知道的艰辛。体会着成长的过程中必须经理的风雨。 变化?——《红猪》和身不由己的现实 一直以来以清新明快的少女为主角的宫崎动画突然将主角换成了一个长着猪脸的中年人本身就是一个值得警戒的信号。宫崎骏世界中一向体现出的乐观精神，其实已经有所改变。 反思！?——《幽灵公主》和“一起活下去” 这是宫崎骏对自然与人类关系苦苦思索不得其解而呕心沥血的作品。是自己也没有答案的宫崎骏面对这个时代，所能够唯一看到的希望。 颠峰！?——《千与千寻》和温暖的成人礼 千寻在澡堂的成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对灵魂的洗礼。 立足大地的幻想?——《哈尔移动的城堡》和未来的走向 《哈尔的移动城堡》却不再有《幽灵公主》抑或是《千与千寻》中的无奈和对现实的妥协，影片的最后回归到一种大团圆式的结局上。  的 宫崎骏 1922年，法国影评家埃利·福尔满含感情的预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。　 　　宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。 宫崎骏（Miyazaki Hayao）是一位知名日本动画导演、动画师及漫画家，1941年1月5日生于东京。宫崎骏在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，他执导的电影获得许多不同的国际奖项。 代表作品 《千与千寻》 《哈尔的移动城堡》 《幽灵公主》 《风之谷》 黑泽明，20世纪日本著名导演，被称为“电影天皇”，最初据说具有讽刺意义，指他在指挥现场的执著强横和专制独裁。到了后来则成了“彻头彻尾”的的尊称。美国商业上最成功的导演斯蒂芬·斯皮尔伯格曾说：“黑泽明就是电影界的莎士比亚。”由衷表达了对大师的赞叹。 一生导演了31部电影；此外，黑泽明编写的剧本拍成了68部电影。 1982年，威尼斯电影节颁发他终身成就奖；1990年，80岁高龄的黑泽明在奥斯卡颁奖礼上获得终身成就奖。 1985年，在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。 　由日本动画大师宫崎骏亲自设计的“三鹰之森吉卜力美术馆”（GhibliMuseum），是每一个动画迷心驰神往的梦幻之城。自2001年10月开馆至今，慕名而来的游客源源不绝。该馆地处东京卫星城三鹰，在“三鹰之森”的掩映中若隐若现。每天还没开馆，就已经有人站在门口等候。 年份 作品 形式 担任身份 1964 《少年忍者》 TV 原画 1964 《大冲撞》 TV 原画 1966 彩虹战队罗宾 TV 原画 1968 太阳王子霍尔斯的大冒险 电影 场面设计、美术设计、人物设定 1968 魔女莉莉 TV 第77、78集原画 1969 穿长靴的猫剧场版 剧场 原画 1969 幽灵飞船【飞天幽灵船】 剧场 原画 1971 动物宝岛 剧场 原画 1971 阿里巴巴与四十大盗 剧场 剧本、主要动画制作者 1971 鲁邦三世 TV 导演 1973 熊猫家族之大雨马戏团 短片 编剧、美术设计 1974 阿尔卑斯山的少女 TV 场面设定、画面构成 1976 三千里寻母记 TV 场面设定、编排 年份 作品 形式 担任身份 1978 未来少年柯南 TV 导演 1979 红发少女安妮 TV 导演 1979 鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城 TV 导演、编剧 1984 未来少年柯南特别篇剧场版