《九层妖塔》：中国式“怪兽”片炼成记.docVIP

《九层妖塔》：中国式“怪兽”片炼成记 　　电影《九层妖塔》最后一个镜头定格于鬼族怪兽“红?辍泵腿换厥渍趴?的狰狞巨口，灯光在美国摇滚乐《Demons》（《魔鬼》）的片尾曲中骤然亮起，将观众从魔幻世界拉回现实。在随后滚动的演职员表中，数量庞大的特效制作团队为影片令人印象深刻的视效作出注解。 　　“共有超过1500个特效镜头，全球8家特效公司，30位特效总监，逾4000名CG师在不同国家为这部电影服务，他们是来自于制作过《指环王》《地心引力》《罪恶之城》等经典影片的特效团队。”这是身兼编剧、导演、制片人三职的陆川在《九层妖塔》各类发布会上反复强调的一组数据。 　　作为电影市场难得一见的国产“生物灾难”题材电影，《九层妖塔》在华语电影的特效制作层面无疑有着积极探索意义，按照陆川自己的话说，其目标是“拉近国产片与好莱坞的距离”，在这部“全片超过70%以上为特效镜头”的电影中，九层妖塔，昆仑地宫、王子墓；雪崩，冰瀑，沙暴；火蝠、水怪，红?辍?…无论是凭空想象出的魔幻空间，还是震撼视听的自然场景，抑或形象逼真的怪异生物，影片特效都呈现出大胆硬朗的写实风格，就连“知乎”网站上一向苛刻的“技术宅”们也以“过硬”“认真”“诚意满满”等评价作出肯定，韩国导演金基德观影后表示，“跟《汉江怪物》比起来，陆川导演作品中的怪物既包含魔幻又有现实的一面，非常帅气……在视觉上非常享受。” 　　与之前引进国内的冒险故事不同，《九层妖塔》由本土知名IP《鬼吹灯》改编而来，黑头发黄皮肤的中国人在影片中完成真正本土意义上的盗墓，探险和打怪，这也是影片备受关注的重要原因之一。在《九层妖塔》视效总监，来自新西兰的John Sheils看来，影片很好地完成了这项使命，“《九层妖塔》有一颗特别的中国心。这部电影中的一些概念让人惊喜，中国的艺术深度、历史深度以及祖先的遗产，都为这部电影提供了能让特效电影焕然一新的养分和元素。” 　　“手推车上如何开冲锋枪” 　　拍摄《九层妖塔》时，陆川曾经问过团队里一位来自国外的电影分镜头画师，“当初我跟你说我们要拍一部中国的视效电影，你是什么感觉？”后者实话实说，“我跟过德国导演，跟过美国导演，但不太相信中国，中国电影人能做出古装片，但你要的那种不可能，因为软件和硬件的东西都欠缺太多了，这是系统工程，（你要拍的电影）就像在手推车上开冲锋枪。” 　　事实是，《九层妖塔》的特效制作一定程度上验证了“手推车上开冲锋枪”的可能性，对此，首度尝试魔幻大制作的陆川获得的经验是，“除了钱和时间以外，还要有想象力和执行力。” 　　陆川告诉《综艺报》记者，《九层妖塔》的特效占总制作费的1/2，这接近好莱坞特效大片通行的特效占比，根据他曾透露过的制作费1.2亿元，可推算出影片特效费用为6000万元上下。这在国产大片的特效制作费中并不算太高，跟好莱坞大制作相比更是不可同日而语。“这次是拿人民币的预算弄出了美元的效果，我每天都在跟国外公司讲，这是中国第一次做生物灾难片，希望能够给我们打折，最后他们真的是用非常低廉的价格为我们干了一个很重的活”。与此同时，因为档期原因，《九层妖塔》的后期制作只用了匆匆6个月时间，“正常情况下，后期必须做一年，没什么可说的。这6个月我都不知道怎么扛过来的，非常非常紧张。”陆川至今仍心有余悸。 　　影片如期上映得益于特效团队的人员构成与执行力，“我们的外援非常强大，”为了更有序有效的生产，《九层妖塔》剧组借鉴好莱坞的特效运营体系，运用邀请国外经验丰富的视效总监统筹前期设定和中期拍摄，后期再把特效镜头分包到世界各地各小公司的方法。整个进程分为三个阶段，第一个阶段类似“开班授课”，请来一些好莱坞视效大师，例如做过《地心引力》的3D特效师Richard Baker，以及《后天》的特效总监Raymond，“他们在剧组里，短则五天，多则一个半月，给我们拆解特效电影如何拍摄。所有主创都要听，我是每堂课都到，”陆川强调，“特效电影的拍摄流程和我经历过的电影很不同，一切都要从头开始学。” 　　第二个阶段是真正的筹备阶段和拍摄阶段，由合作公司Prime Focus从印度带来20多位动画师，专门画分镜头，做动画预演。这个阶段，整部影片的特效总监John Sheils开始全面介入，他曾经参与《指环王》系列的特效制作，在团队中担任其他30位特效总监的领队。“他就像一个‘特效制片人’，帮我们组织起整个特效团队，统筹整个特效项目。”John Sheils还带来曾使用于《指环王》系列的“干拍湿”先进技术，可以在全绿幕环境下模拟水下拍摄，让演员与生物怪兽在深水中的互动效果更显真实。与John Sheils同时加入的还有《罪恶之城》的设计总监Michael Grobe，他们从头到尾一路跟着陆川把整部电影做完，提供了强有力的把控与支持。