毕赣那些镜头的摇晃感就是失误.docVIP

毕赣那些镜头的摇晃感就是失误 　　大学执导的短片 　　1 但导演回家开了婚庆公司、考过爆破员执照 　　导演毕赣，1989年出生于贵州凯里，大学时期他拍摄的黑白短片《南国》《老虎》已初露独具特色的个人风格，而同样拍摄于贵州凯里、充满着梦境般的长镜头、频频讨论生与死的《金刚经》还曾拿下香港ifva电影节特别表扬奖。但毕业后毕赣却跑回家乡开了一家婚庆摄影公司，拍电影的手没能做好生意，赔了不少钱，公司在一年后倒闭了。随后他又跟着一起长大的好朋友去考爆破员，居然也考过了。 　　但经过兜兜转转，他还是回到了电影行当，脑海里的剧本已经想了三年，他拿着2万块的启动资金，找来亲朋好友当演员、工作团队，开始了《路边野餐》的拍摄，大部分的摄像设备都是借来，拍摄地点就在家乡的周边乡村，紧张地拍摄完两个月后，他又带着零星几个人开始了一个多月的补拍，“我能忍受简陋的拍摄条件和漫长的制作周期，这对于我来说都无所谓。”然而过程的艰难无比却并不仅在于此，“我写剧本拍电影的过程，真的是每写完一个场景，就不知下一个要怎么写。”在影片终于完成后，毕赣找到了团队，开始了一系列的参展，“对我而言最大的改变就是找到了团队，有了监制和制片，他们可以去决定很多电影之外的事情。”毕赣对于得奖并不意外，他直接表示自己是拿奖拿习惯了的人，“我19岁拍第一个作业在学校拿最佳影片奖，我从来没有没拿过奖，作品有好评也有争议，我很习惯。”而他自信地直言：“说这部片多好的（评论），没有出乎我意料。”在金马奖所得到的最佳新导演对他来说比较重要，因为他所喜欢的侯孝贤导演对《路边野餐》作出了赞扬，“很谢谢他，他的评价对我来说比任何奖项都重要。” 　　2 演员都是亲戚朋友男主角是导演的小姑夫 　　影片在凯里、荡麦以及附近的小乡村拍摄，导演最偏爱、最常用的背景是“废墟”，他拒绝画面出现任何现代化的痕迹，“因为它丑，我会规避是以为它不配进入我的影像，废墟不美，但它们是城乡发展遗留下来的生活痕迹，具备感情。”电影中的演员几乎全部都是素人，他们的身份分别为毕赣的亲戚、朋友、拍摄团队成员，只有卫卫与洋洋的扮演者勉强属于半科班出身。在《路边野餐》中，这些生活中的普通人情感充沛，表演到位，丝毫没有怯场，这归功于毕赣花费了许多时间的调教，“都是经过很长时间的训练和设计，通过细节的一些训练，互相培养出来的信任。任何一个给你们呈现出来的都是通过认真训练的，并不是随随便便的。交流的话有很多办法啊，带他们看电影啊，告诉他们怎么演啊等等这样的方式。” 　　“比如那位演医生的老太太，我很头疼的，因为她怎么演都达不到我的要求，就不断训练，不是告诉她怎么演戏，而是告诉她那种感觉，让她看别人演戏。应对非职业演员要不同方式，你跟小孩说要演一个等待的孩子，他怎么可能懂，你要跟他说演一个等超人来接你的孩子，他就懂了。”男主角陈永忠是毕赣的小姑夫，从学生时期的作品《老虎》《金刚经》开始，他便一直都是毕赣电影中的固定阵容，毕赣很早就发现了小姑夫的潜质，“都是从生活中的言行举止里一点点观察出来的。” 　　从去年以来，接连拿下了 　　洛迦诺电影节最佳新导演奖、金马奖最佳新导演奖、 　　南特三大洲电影节最佳影片等 　　国内外十多个奖项的艺术电影《路边野餐》就备受业内的讨论与关注， 　　以其恍如梦境般超现实主义的影像风格吸引了多方面的注意， 　　影片分为过去、未来、现在三部分， 　　彼此之间互相交织、互相影响，形成了类似于迷宫一样的构造， 　　讲述了背负沉重过往的诗人陈升在寻找侄子的过程， 　　沉陷进入与曾经的爱人重逢的时空中， 　　并因此不断地遇到似曾相似的人与事。 　　该片被不少影评人评价为“看到了侯孝贤和阿比察邦的影子”， 　　而导演表示自己想讲一个关于“时间”的故事。 　　采写_关敏薏 录音整理_实习生 马娜 　　下一部投资是1000万 　　南都娱乐：在电影前半段，观众一不留神就很容易弄混过去、现在与未来的片段，你怎么看待自己设置的这些障碍？ 　　毕赣：电影就是需要这样的障碍，就像是一个迷宫，艺术都是有障碍的，障碍就是来自于设计。如时间的障碍，比如他骑车骑了一分钟，为什么呢？大家只有通过车的距离才能了解地理和空间。在前半部分，现实和记忆非常地混淆，很多意象浮起又沉下去，很难得捕捉和抓住，但这些障碍进行到最后的时候，长镜头后半部分，所有的部分才会汇集起来，当观众走进这个迷宫之后走出来的这一刻就会打动自己。 　　南都娱乐：电影中那段长达42分钟的长镜头受到很多人的好评，镜头中的摇晃感是否故意为之？听说这段长镜头拍了三遍？ 　　毕赣：因为是借来的拍摄工具。那些镜头的摇晃感就是技术的故障，是一种失误，接下来的电影就会解决掉它，因为这个是钱就能解决的事情，但当时没办法解决，所以我不会遗憾。长达4