时空形态与舞蹈创作.docVIP

时空形态与舞蹈创作 　　摘 要：舞蹈作为一种“时间性”和“空间性”兼具的综合性艺术，对时空的表现观念是显现自己特有的形式特点，舞蹈的时空再现与其他门类艺术相比又有其自身独特的形式，本文主要时从时间和空间两方面对舞蹈创作的过程展开论述，以期对舞蹈艺术地创作起到一定的启示作用。 　　关键词：舞蹈创作；时间；形态；空间 　　舞蹈这一艺术行为，它包含一下几个构成元素：舞台（含开放空间）、动作、音乐、故事性、语言。[1]从原理上来说，舞台属于空间原理。动作、音乐、和故事性属于时间原理。语言又次之，附加在故事性、音乐和动作之上。古典的舞蹈往往以上五个元素并存，但是发展到了现代舞蹈，舞蹈的故事性和语言性，开始被忽略掉。从这个意义上来说，现代舞蹈越来越抽象，也越来越纯粹。因此可以简略地说舞蹈有两个属性，即空间属性和时间属性。但是继续考察这两大属性，我们发现舞蹈的最根本的属性是它的时间属性，因为舞蹈是一种肢体动作的体系性表现，而动作是以时间为刻度的。在舞蹈行为中，舞台等的空间属性属于先天的外在的物的存在。舞蹈的本质在于，在这一特定的空间中，一种动作体系的时间性演出。时间属性在舞蹈中占有决定性的地位。 　　1 舞蹈创作与时间 　　舞蹈的时间性形式舞蹈不同于绘画、雕塑、建筑等，它是一种具有时间性的造型艺术，瞬息而过的姿态，不断地变换空间位置，它的全部隧力在于不停地流动变化中创造出一种动态美，在时间的推移中完成意念的表达[23]。它的表达主要是姿态之间的连接，不可能像绘画那样有观众细细品尝的充分时间。如何在有限的时间内充分发挥舞蹈的表现功能，无疑是每一个编导所不可回避的课题。鉴于舞蹈艺术时间性的特点，在舞蹈中要使作品符合逻辑的发展下去，必须有贯穿整个作品的统一性和综合性。具备了统一性和一贯性的作品，才能清楚地表现作者的思想和主题内容。下面举几个常用的舞蹈时间形式，1）（a+b+c）形式，此种形式，就是音乐作品中的单三部曲形式，a与b形成对比，c称之为再现部分，这种结构，是舞蹈作品最常见的有效形式之一。虽然a与b两部分之间看似无联系，但其实他们是发展与承接的关系，编导应更注重两者间的逻辑关系。2）回旋式形式，三个以上的主题动作在一定时间内循环变化，这样可以多次反复运用。3）变奏式形式，通过引入新的表现手法，使每个动作在变化中具有一定的独立性，但是不是改变主题动作的因素与特征，此之间依然是力求统一与完整。 　　2 舞蹈创作与空间 　　舞蹈的空间大致可以分为内空间与外空间。舞蹈的外空间是通过身体与外界自然空间的联系所产生出的一种动态、力、韵以及技术、技巧的体现[4]。它要求舞者充分释放身体，拓展自己去占有外界空间，从而感受到人与自然交融以及舞蹈的特性―――人体的充分自由与造化。在舞蹈中内空间与外空间的运用是不可分割的，内外空间是相互联系、相互包容的有机整体。内中有外，外中有内。内空间是外空间的积蓄，外空间是内空间的延续。人体的空间是有限的，而心理空间则是无际的，只有当心理作用于肢体时才能拓展空间。所谓内外统一就是强调由心理活动而导致的肢体的动态变化，从而达到不单纯是肢体有限的空间，同时还是心理上无限的外延空间，这样就会给人以不同的审美感受[5]。比如：我们在做一个简单的起手动作时，并不只是一种伸直手臂的概念，它应当是内空间与外空间相结合而形成的，如果只注重内空间而不去感受外空间的存在，手臂就会显得短小、拘谨；同样，只注重了外空间而不去感受内空间，伸出的手臂就会显得生硬。只有通过自身对内空间的感受，再传达到外空间里去，用身体去占领你所需要的空间位置，手臂伸出去就会发生一种向外扩充的长度的视觉效果，而这种视觉效果的改变，就是我们所强调的内空间向外空间转换的过程。我们在做任何动作时都必须强调这一转换过程。在舞蹈《狼图腾》中，编导舞台在舞台空间上，不仅运用了丰富的队形，而且每个队形都与其内容结合的恰到好处。例如，舞蹈一开场就只有四个演员站成一个扇形，中间唯有领舞一人，来表现狼群的寂寞，之后随着音乐的慢慢迭起演员人数不断增多，队形进而有变成圆形、方形、乃至三角形。因为“圆形”有着圆满、和谐、团结等意喻，这样的设计使舞台更显饱满，体现了狼群和睦团结的愉悦生活，而之后分散开的“长方形”则给人展现出一匹野性十足的狼群，将狼的本质特征揭示出来了[6]。通过这样的展现整个舞蹈将内在空间与外在空间相结合，给观众一种心灵的震撼感。其次，当我们谈论舞蹈的内外空间的同时，不能忽视一个最重要的环节―――人的意念。苏珊?朗格曾说过：“舞蹈的首要行动是要创造一个虚幻的力的世界”。而这种力量就是通过人的意念及想象所产生出来的，人体中存在着许多内在力量。只有通过内在意念而形成的空间的张力再传达到肢体上，才会形成一种向外扩充的视觉形象以及力的本质体现。肢体的长与短不是指外形