160分贝的迷境.docVIP

160分贝的迷境 　　在栗子的新展览里，大幅尺寸的黑白画作充满了白墙，让你仿佛置身于神秘的北欧夜间森林，枯木散发着原始的气味，气氛阴冷，而在这无边的沉默之中，似乎又酝酿着一股充满生命力的轰鸣。这个由静止的画面所发出的“声音”，被栗子称之为“160分贝”。 　　编辑：欧阳婷 　　160分贝，既是人体耳膜能够承受的最大极限，也是F1赛车全速发动时所能产生的引擎声浪制高点。这样的经验来自于栗子在某个夏日曾经驾驶着一辆租来的赛车，在德国的赛道上开足210码进行飞驰。她描述当时的感觉：失重，刺激，几近失控的速度，好像随时会将整个人撕碎。她最近创作的“160分贝”系列作品，便将这种隐喻运用在主题当中，画面中大面积的户外黑色森林，以及困兽犹斗的室内场面，充满着矛盾与神秘感，似乎在演绎着一种迷失。 　　栗子的外表与这危险的临界点相去甚远，你很难想象这个漂亮的80后女性艺术家，是如何构思和呈现出这一幕幕神秘、冷敛、充满戏剧感的梦境的。而在她看来，她想表达的，便是人性深处真实又晦暗的“声音”。 　　这批作品延续了栗子一以贯之的黑白单色系，她所擅用的符号化的非男非女中性人物形象，已被古希腊、罗马和文艺复兴时期石刻雕像的残片取代，在大幅面梦幻般的风景中，这些石刻被无序地散落在乱草树丛中，有些超现实之感。 　　栗子想表达的是更大的情感，而不只是简单的一种对世界的绝望。“我希望作品中看到我