传统艺术的根脉--玉器陶瓷和青铜器艺术.docVIP

白泥中学2015～2016学年第一学期高一美术教案 教学年级、班级： 高一年级 科目： 美术 教学时间： 年 月 日 第 5 周 星期 5 累计课时 2 节 课 题 传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜器艺术 备课教师 王书勇 课时安排 1 课时 1 课型 讲授 鉴赏 教学资源 多媒体 选用教材　 人教版 教学目标 1、知识与技能 通过欣赏中国古代玉器，让学生了解我国玉器.陶瓷和青铜器的悠久历史和艺术成就 2、过程与方法 运用举例法、讨论法、比较法体味不同时期玉器.陶瓷和青铜器的发展和审美追求 3、情感态度与价值观 学会运用正确的方法进行玉器.陶瓷和青铜器的鉴赏，客观地评价艺术作品，培养感觉、感知能力，提高自身的审美素养 教学重点 （1）玉石雕刻的艺术性。（2）不同历史时期玉石文化的感悟。 重难点落实与突破的措施简述 教学难点 主要是专业名词的理解，同时涉及到中国古代玉器.陶瓷和青铜器的历史知识和史学背景及生活阅历的整和。 教学方法与 学法指导简述 教学内容设计 二次备课设计 过程与方法 第一部分：玉石之分——古代玉器艺术 一、教材分析: ①从石器制造的发展，看人类审美意识的产生与发展，其中包括对物质材料的形体、质感、色彩，以及对称、秩序感等造型规律的认识与掌握。将玉从石头中区分出来，是人类审美认识上的一个重要的发展。　　②古代对玉的材料之美的欣赏和对材料的加工，前后体现着不同的审美观念。在原始社会后期和夏商周时代，玉器被赋予特殊的社会意义，成为贵族社会地位与财富的象征，对玉的审美被比附于社会道德规范，而在汉代以后，特别为人们所看重的是它的珍宝性。　　③“大圭不琢”，突出玉自身的材质之美，不为过多的雕琢加工所损害，在传统美学思想中具有重要意义。　　④相关链接：现代玉石工艺的新成就，它是对传统玉器制造的继承，并体现出了新的审美观念。这一部分可作为学生课外独立自主学习的内容。 二、学情分析: 玉器作为我国的一项传统艺术，有着悠久的历史，也是我国传统 教学内容设计 二次备课设计 过程与方法 文化中的精髓。但是在21世纪的今天，在各种不同的中、西文化的交融和冲击下，高中学生已经很少关注我国的玉石文化。再加上玉器艺术最繁荣的时期距离现在的年代很遥远，学生对一些专业名词和有关的历史文化知识也很生疏，由此，我会在授课过程当中对古代社会的礼制、民俗做一些初步的介绍，帮助学生理解古代玉器的艺术性和文化蕴含。　三、教学过程：　　 一 、引入新课：围绕本课标题“玉石之分”设置一个小活动，将同样形状的玉饰品和石头一起放在讲桌上，让学生上来触摸（闭着眼睛），并感受两者的不同之处，即玉和石头是不一样的。由此引出本课标题“玉石之分--古代玉器艺术”。　　 二 、新授课：我们都见过玉器，但对其未必了解。可能许多同学身上还佩戴着玉坠、玉手镯之类的饰物。玉器，顾名思义，也就是由玉石做成的器物了，那么，我们该怎样来理解玉石的概念呢？它究竟又有着怎样的渊源呢？早在东汉时期，著名的语言、文字学家许慎在其著作《说文解字》当中就提到过“玉，石之美者”的解释，而且在原始社会，人们也的确从石头中发现了材质细腻、纯净的这一类，称之为玉。据此，我们也可以得到一句话，那就是“把玉从石头中区分出来是人类审美认识的重要发展”。正因为玉有了区别于石头的这种美，人们才用它来装饰生活，美化生活，并对它情有独钟。　　那么，为什么我们中国人对“玉”情有独钟呢？我们就不能不提到玉器发展的历史。请同学们归纳一下不同时代的“玉”在人们生活中其价值和功能的演变，看书P5---P7。学生阅读教材，讨论交流。　　设计意图：一种文化必然有其历史渊源，了解了玉石的发展历史，对玉文化的进一步认识，学生带着问题看书，并进行列表归纳，培养学生的自主学习能力和合作探究能力　　学生分组讨论，交流。　　老师归纳总结（屏幕文字展示）　　1.旧石器（打制）--“石之美者”--装饰或祭祀（实用）　　2.新石器（磨制钻孔）--材质和器形的发展--财富、权威和精神的象征超过实用　　人类对玉的认识是同工具的制造和使用相联系的。早在石器时代，中华民族的祖先就开始打造和磨制石器作为生产工具，偶尔也有作为其他用途的玉器，但当时的状况是“玉石不分”。中国玉器经过了漫长的发展过程，到了新石器时代便彻底与石器分离，进入了一个新的领域。先民们最早的用玉动机，是基于玉石本身美丽无比的材质。在原始美感的驱使下，将其制成装饰物，佩挂在身上。随着时间的推移和社会的发展。大约在新石器时代晚期，中国玉器便已超脱出原始的美感和由此产生的装饰意义，走上了与原始宗教、图腾崇拜等相结合的道路，成为信仰、权力、地位的形象体现。例如：　　新石器时代--凌家滩玉器、良渚文化、红山文化