关于各钢琴演奏家对《爱之梦》（第三首）的不同演绎分析.docVIP

关于各钢琴演奏家对《爱之梦》（第三首）的不同演绎分析 　　【内容摘要】浪漫主义大师李斯特的钢琴曲《爱之梦》，是一首婉转优美，充满了爱恋、期盼、回忆的曲子。文章以李斯特的《爱之梦》（第三首）为研究对象，从李斯特钢琴作品创作、音乐风格和演奏技巧进行深入分析，并围绕各钢琴演奏家对《爱之梦》（第三首）的不同演绎进行分析论证。其研究目的是为了掌握好《爱之梦》精湛的演奏技巧，更好了解乐曲深刻的音乐内涵。同时，也为更好掌握李斯特的音乐风格和内涵打下坚实的基础。 　　【关键词】《爱之梦》 李斯特 曲式 演奏技巧 　　李斯特表现内心世界的作品很多，只有对他的音乐深入挖掘，通过自己内心细细去理解和感受，并对每个音符所包含的意义透彻感悟，这样才能真正把握其作品所要表达的情感与意境。 　　一、 《爱之梦》（第三首）的背景展现 　　（一）李斯特生平简介 　　弗朗兹?李斯特出生于1811年，出生的时候正好是奥国哈布斯堡王朝占领匈牙利统治西部厄登堡区雷丁的时期。他的母亲是一个天主教徒，他的父亲在庄园里做管家以及理财等事情，曾经在埃斯特哈齐亲王等庄园做工。他一生创作无数，其中有700多首钢琴曲，还曾经写过书籍，出版了很多部自己的论文等。 　　李斯特曾经写过一篇论文《论艺术家的处境》，对当时音乐家的地位起到了很大的提升作用。他曾经在魏玛为很多的音乐年轻新秀提供过帮助，而且经常为他们担任音乐指挥家，帮助他们完成了属于自己的音乐演出。李斯特一生中作品无数，最有名的是《死神之舞》《前奏曲》《马捷帕》《匈牙利狂想曲》《b小调钢琴奏鸣曲》《A 大调第二钢琴协奏曲》等，他的作品将他的人生演绎得栩栩如生，他是音乐史上的重要角色，也是音乐界最为出色的人物，他让音乐家的地位从此有了新的定位。他一生创作了10部交响诗，并以卓越的钢琴技艺完成了19世纪音乐技术的创新，他是一个奇迹，并引领了一个时代的音乐辉煌。 　　（二）《爱之梦》（第三首）作品简要介绍 　　李斯特的作品无数，每一首作品都别具一格，主要体现在三个方面，一是原创，二是改编曲，三是幻想曲。在这些钢琴曲中最多的就是改编曲，原创曲不是太多，也有很多改编曲甚至超越了原创曲，在改编曲《爱之梦》中能充分体会出来。这首曲子李斯特改编于1850年，原歌曲创作于1845年，在音乐史的地位超越了原创，这也是李斯特根据自己的三首歌曲改编创作的三首钢琴独奏曲。第一首《崇高的爱情》，第二首《幸福的死》，第三首《爱吧》。这三首都是夜曲体裁，其中最著名的是第三首《爱吧》。第三首歌曲的歌词选自德国浪漫派革命诗人佛拉里格拉特的诗集《一瞬间》中的著名抒情诗“爱吧！你可以爱的这样久”。后来每当人们提起《爱之梦》一般就是指第三首作品。 　　二、《爱之梦》（第三首）的分析 　　李斯特的作品《爱吧》是根据《爱吧》这首诗创作而成的，且没有受到原来诗词的影响。原来的诗词具有消极的意味，有生离死别的感情色彩，但是这首改编曲却焕发着很强的热情。本首曲调有着优雅的节奏和和旋的曲调。这首曲调的技术要求非常之高，思想内涵也非常丰富，对于音乐的旋律只能用一个“美”字来形容。 　　（一）《爱之梦》（第三首）的结构分析 　　此曲为复三部曲式，结构如下： 　　（二）《爱之梦》（第三首）的音乐分析 　　1.A（1-25节） 　　乐曲由中音区出现的，好似一个低音传送、连绵不断的旋律开始，在浑浊的音色和朴素的音调之下，在色彩斑斓的竖琴音响背景之下有着十分厚重的音乐底蕴，这像是一种表白，一种围绕爱的表白，从此展开了一系列的猛烈进攻，对整个曲调有很大的影响。 　　（1-6节）整个乐曲的中音部分出现了一个很轻很轻的吟诵，这是一个柔美的旋律的开始，不但宽广而且很平稳，就像从心底涌出的爱浪一样，李斯特在这个部分的情感表现十分透彻，而且更加衬托出了音乐的深沉和委婉，具有流动的美。 　　（7-12节）为主题的变化重复，变化在于：（3-4节）旋律为“1 2 ?C 1 | 1 - -4 0 4 |”，而（9-10节）旋律是“1 2 ?C 1 |4 - - 0 0 4 |”，整个线条呈现出向上的趋势，在“4”的位置有了重音，李斯特意在用尽单指的力量，从而在音乐和声音上都出现饱满的趋势，是一种至深的情感体现。 　　（13-24节）这是一段具有激情的曲段，在节奏上出现了八分音符，在旋律方面出现了紧凑的旋律，一环扣一环，在低音后出现了很强的高潮，这就为后面的曲调做足了铺垫。 　　（25节）为较长的双音华彩乐段。 　　2.B（26-58节） 　　在中间段落，我们听到一段具有高潮的曲段，在B/C/D大调上出现了难以言语的情感，也有了一段含情脉脉的内在的独白，再次发展出了大胆而炽烈的告白，这是一种独具内心的告白，这也为他们的情思奠定了基础。 　　（26-36节）这段曲