论《红字》的象征魅力.docVIP

论《红字》的象征魅力 　　摘 要：纳撒尼尔?霍桑是19世纪上半期美国最为伟大的小说家，也是美国文学是上最为多产的象征主义大师。他的长篇小说《红字》运用了构思精巧的意象，耐人寻味的象征手法，增添了作品的浪漫色彩，加深了小说寓意，令人印象深刻。本文主要从红字“A”、主要人物两方面探讨《红字》中象征手法运用。 　　关键词：《红字》；象征手法；红字“A”；人物 　　中图分类号：I106 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2015）07-0165-03 　　纳撒尼尔?霍桑于1804年出生于马萨诸塞州的塞勒姆。1821年，17岁的霍桑进入缅因州鲍登学院学习。毕业3年后，他创作了人生的第一篇小说Fanshawe，由此进入文坛。霍桑的作品属于浪漫主义流派。小说《红字》是霍桑于1850年发表的长篇小说，也被认为是其代表作，主要描写了女主人公海斯特?白兰婚后与牧师相爱并产下一女，从而引发的复仇与救赎的故事。整部小说紧扣“罪与罚”这一主题，充满了丰富的象征意义。象征主义手法始终贯穿整部小说，如从红字“A”到主要人物，从主要场景到自然景色。 　　一、红字“A” 　　故事发生在一个夏天的早上，主角海斯特一出场就被刻上了耻辱的标记。在众人的指点议论声中，这位身材颀长、体态优美、容貌秀丽的母亲怀抱婴儿站上了刑台。她举止优雅，步出监狱的时候宛若贵妇，她所焕发的美丽丝毫不因牢狱之灾而黯然失色。红字A就在这时吸引了众人的目光，它用金线镶边，花纹奇巧，体现了丰富而华美的匠心。好事者见此又开始窃窃私语，说那红字绣的稀奇古怪。众人的奚落声、唾骂声让红字A的意义更显不凡。海斯特背叛丈夫，与情夫生下怀中女婴，红字A指的是海斯特所犯下的罪行――adultery（通奸罪）。17世纪的波士顿信奉清教，教规严厉，清教崇尚“禁欲”主义，对性爱和婚姻的态度十分严苛。海斯特和情人丁梅斯代尔的爱本是人性自然流露，但在那个社会却被认为犯了七罪宗的第七罪――色欲。因此，海斯特才受到处罚，为了使她每时每刻都感到痛楚，她时刻都要佩戴这枚代表耻辱的A字。海斯特的日常生活就是抚育女儿做一些针线活，没有亲人朋友的陪伴，也没人任何社交活动。所以，A字也可以解读为Alone（孤独）。如此孤独、被排斥的海斯特默默承受着巨大的压力和痛苦，因此，A字自然也代表Agony（痛苦）。当然也可以从女主角海斯特的爱情角度理解。海斯特年轻貌美，能干出众，可命运却无情捉弄了她，父母把她嫁给一位古板丑陋、了无情趣的老学究。没有爱情的婚姻是可怕的，海斯特过着郁郁寡欢的生活。倔强的海斯特蔑视清教徒的种种束缚，她天性奔放自由，内心依然渴望纯真美好的爱情。因此，红字A也象征着海斯特追求的爱情---Amour（爱情）。孤独中的海斯特遇到了年轻英俊、受人尊敬的牧师丁梅斯代尔，两人坠入爱河，并有了爱情的结晶。海斯特对牧师的爱坚贞不移，她宁愿日复一日佩戴耻辱的红字街头示众，也不愿意透露孩子父亲的姓名。海斯特坚信真爱是无罪的，真爱超越宗教，是人类最圣洁最值得尊敬的情感。正因为如此，她默默守护着这份至死不渝的爱，丝毫没有动摇。海斯特把这个红字当做了珍贵的饰物不愿意摘下，A字已经深入她的灵魂，是她炽热勇敢心灵的外化形式，A字代表的是她深爱的男人―Arthur Dimmesdale。她将爱人的名字佩戴在前胸，是对这份禁忌之恋的无怨无悔，也是对这戕害人心社会的无声抗争！ 　　随着故事的发展，海斯特胸前的红字A也逐渐有了新的象征含义。海斯特是个缝纫能手，做一手漂亮的针线活儿。在刑台的那一幕中，围观的妇女议论她A字的精美。海斯特的生活里只有女儿珠儿和缝纫，所以她有更多的时间和精力一针一针去打造美轮美奂的针织品，她的作品出现在达官贵人的衣领上、婴儿的小帽上、教堂的装饰上。海斯特对美的追求同样体现在她对女儿珠儿的打扮上，霍桑描写道：“Her mother， in contriving the childs garb， had allowed the gorgeous tendencies of her imagination their full play； arraying her in a crimson velvet tunic， of a peculiar cut， abundantly embroidered with fantasies and flourishes of gold thread.”[1]她的珠儿服饰奇异炫美，无疑也是出自她的巧手。因此，红字A象征着―Art（艺术）。孤苦无依的海斯特独自抚养女儿珠儿，为了维持生计，她的巧手可帮了大忙。她不停地做针线活卖钱，人们也非常喜爱她精湛的手艺。刺绣不仅是她生存的手段，也是她青春、才气的象征。虽然自己沦为了清教社会的牺牲品，承受着巨大的精神苦痛，海斯特却依然拥