《茶艺概论》第四章描述.pptVIP

茶艺概论 第四章 茶艺的形式 第一节 茶叶的选择 一是察看茶叶 二是嗅闻茶香 三是品尝茶味 四是分辨茶渣 第二节 茶具的选择 一、陶土茶具 二、瓷器茶具 三、其他茶具 四、茶与壶的搭配 五、壶的构造 六、壶的选购与保养 七、紫砂壶的鉴赏 紫砂茶具的演变及发展 宜兴制陶业有着悠久的历史，根据考古对 宜兴古窑发掘证实，早在5000年前的新石 器时代，这里就开始制陶，到了汉代则更 大量生产日用陶器。宜兴紫砂泥深藏于甲 泥矿床的夹层中间，称之为泥中泥，是宜 兴，乃至中国得天独厚的宝藏。 宜兴紫砂经培烧（焙烧）后测定，呈烧结而不瓷化。在电子显微镜下观察，烧成品断面呈 残留石英、云母残骸、赤铁矿、莫来石晶 相和双气孔结构。因而，宜兴紫砂陶具有 透气而不渗水的特点。 ※造型简朴大方、色调淳朴古雅 紫砂茶具的渊源 紫砂茶具起始于宋，盛于明清，流传至今。在明代中叶以后，逐渐形成了集造型、诗词、书法、绘画、篆刻、雕塑于一体的紫砂艺术。北宋梅尧臣曾在《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》诗中道:“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华” 。欧阳修也有“喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有余情”的诗句，说明紫砂茶具在北宋刚开始兴起。 历代制壶大师及其作品 供春壶——造型新颖精巧、质地薄而坚实，被誉为“供春之壶，胜如金玉”。 时大彬——“千奇万状信手出，宫中艳说大彬壶”。多做小壶更加符合饮茶品茗的趣味。 陈鸣远——线条清晰、轮廓明显，壶盖有“鸣远”印章，被视为珍藏。 杨彭年——雅致玲珑，不用模子，随手捏成，天衣无缝，被人推为“当世杰作”。 “四名家”及“壶家三大” 时大彬为时朋之子，最初仿供春，喜欢做大壶。后来他在游娄东时与名士陈继儒交往甚密，共同研究品茗之道，根据文人士大夫雅致的品味把砂壶缩小。点缀在精舍几案之上，更加符合饮茶品茗的趣味。 他制作的大壶古朴雄浑，传世作品有菱花八角壶、提梁大壶、朱砂六方壶、僧帽壶等。他制作的小壶令人叫绝，因此当时就有“千奇万状信手出，宫中艳说大彬壶” 的赞誉，被誉为 “千载一时” 。他为紫砂发展史作出了巨大的贡献。 到了清代，紫砂艺术进入了鼎盛时期。砂艺高手辈出，紫砂器也不断推陈出新。这时期紫砂大家有陈鸣远、邵大享等名家。陈鸣远是继时大彬以后最为著名的陶艺大家。陈鸣远制作的茶壶线条清晰、轮廓明显，壶盖有行书“鸣远”印章，至今被视为珍藏。据《阳羡名陶录》记载：“鸣远一技之能世间特出。” 在紫砂壶上雕刻花鸟、山水和各体书法，始自晚明而盛于清嘉庆以后，并逐渐成为紫砂工艺中所独具的艺术装饰。不少著名的诗人、艺术家曾在紫砂壶上亲笔题诗刻字。《砂壶图考》曾记郑板桥自制一壶，亲笔刻诗云：“嘴尖肚大耳偏高，才免饥寒便自豪；量小不堪容大物，两三寸水起波涛”。此时最著名的是陈鸿寿，字子恭，号曼生，此人工于诗文、书画、篆刻，时任江苏溧阳知县，特意到宜兴和杨彭年制壶，创造了著名的曼生十八式。 杨彭年的制品雅致玲珑，不用模子，随手捏成，天衣无缝，被人推为“当世杰作”。陈曼生设计，杨彭年制作，再由陈氏镌刻书画，其作品世称“曼生壶”，一直为鉴赏家们所珍藏。所制壶形多为几何体，质朴简练、大方，开创了紫砂壶样一代新风。曼生壶铭极具文字意趣，至此中国传统文化“诗书画”三位一体的风格至陈曼生时期才完美地与紫砂融为一体，使宜兴紫砂文化内涵达到了一个新的高度。 紫砂壶的构造 茶壶的基本结构（5部分） 1. 壶身：（壶肩、壶底） 2. 壶流：（单孔、网孔、蜂巢） 3. 壶口 4. 壶盖：（钮、气孔、墙） 5. 壶提：（腹、底、圈足） 如果抽象地讲紫砂壶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要素。形，即形式的美，是指作品的外轮廓，也就是具象的面相；神，即神韵，一种能令人意会、体验出精神美的韵味；气，即气质，壶艺所内涵的本质的美；态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。从这几个方面贯通一气，才是一件真正的完美的好作品 。  半月瓦当壶 紫砂壶的养护 新壶有土腥味或杂味，且粗糙、无光泽；老壶细润、柔和、光亮。新的茶壶有些会有窑味，即土味，可以先将干茶置入壶内摆放一段时间后再来使用。再讲究一点，就把壶放入干净的锅内用茶叶和水以文火慢慢煮。为了预防水滚时茶壶发生碰撞损伤，可以将壶以纱布包裹，在锅内放茶叶，壶内也放些茶叶。煮一把壶，约莫用200～250克茶叶，煮２小时左右就足够了。煮好后，壶不要立刻捞起来，再摆放４个小时左右，壶就可以捞起来，以热水冲洗后晾干，这把新壶即可以泡茶了。 泡茶结束后，两个小时内，应该将茶渣清理干净。否