戏剧大导们“赔”你玩游戏.docVIP

戏剧大导们“赔”你玩游戏 　　被身边人叫做“大导”的林兆华又“犯倔”了。在“2012林兆华戏剧邀请展”的发布会上， 　　人艺副院长“濮哥”濮存昕让他聊聊今年参演的几个戏，他完成任务后，撂下一句， 　　“邀请展明年不做了，工作室也不要了”，四座皆惊。 　　“我首先讲，这次邀请展实现了真正的大师的对话，彼得?布鲁克，被中国戏剧界崇拜了这么多年的英国知名戏剧大师；裴艳玲，我们中国戏曲界的大师，三度梅花奖得主，精通京剧、昆曲、梆子。他俩都70多岁了，能把他们请来，天大的面子，以后呢，不干了，工作室明年不做了，做邀请展太费劲了，不光是钱的问题，好事不过三，见好就收?” 　　林兆华和他的戏剧工作室以民间机构之力，将“戏剧邀请展”办到了第三年，每年的初冬时节，都独立邀请国内外的优秀剧目在北京上演。这个“犯倔”的老头，今年请来的重头戏便是彼得?布鲁克执导的《情人的衣服》，以及专门为裴艳玲从艺六十周年举办的戏曲专场“甲子四折”，此外还有工作室的经典剧目《建筑大师》，李六乙执导的古希腊戏剧《安提戈涅》，以及由年轻一代戏剧人承制的《海滨之北》。 　　业内人说林兆华的戏有个奇怪的“规律”：凡是为人艺排演的戏，从早期的《绝对信号》到《樱桃园》《赵氏孤儿》《窝头会馆》等等，无一例外都叫好又叫座，票房屡创新高；而以“林兆华工作室”名义排演的戏，则几乎全部赔钱。 　　对于媒体常爱问的“工作室赔不赔钱”的问题，这个“怪脾气”老头也常常有一搭没一搭地回应，“赔不赔钱我不知道，我也不管，做工作室就是为了做我想做的戏。” 　　这些年来，林兆华工作室的工作人员和志愿者们几乎都是业余的，都有自己的工作，“松散的联盟、专业的制作”。至于排戏的经费，有的是企业投资，有的则是靠大家赞助，“比如濮哥拍一个广告，六七十万，就给我们了，工作室就是这样活下来的”。 　　靠民间机构筹办戏剧邀请展艰辛不易，不光费钱，还费心，得找大师。导演李六乙说，“他说明年不做了，但他肯定会做下去。我个人认为这个邀请展是目前中国戏剧舞台的一个非常重要的展演，中国的艺术节、艺术奖特别多，都是在浪费人们的钱，而这个展，用特别少的钱，甚至他的工作室赔钱在做，但是艺术水准一年比一年好，从无到有，到逐渐成熟，有了主题，没钱，明年总会有钱的。” 　　不要“伪传统” 　　听说彼得?布鲁克要来中国了，并且中国之行将长达二十多天，戏剧制作人袁鸿觉得“这是中国戏剧界的一个大事”，当他把这个消息告诉周围的朋友时，大家的反应都是“不会吧？可能吗？” 　　彼德?布鲁克曾是英国皇家莎士比亚剧院的驻场导演，后来他在法国巴黎创立了国际戏剧研究中心。在迄今为止长达六十多年戏剧生涯中，他执导过约九十部戏剧、影视作品，在长年的剧场艺术实践中总结和发展出他独特的戏剧美学。彼得?布鲁克的导演论著《空的空间》是戏剧学院每一位学生入学后的必读书。 　　他不仅带着他以巴黎北方剧团为基地创立的国际戏剧研究中心首次来北京演出，还将与中国的戏剧人对话交流。此次他执导的《情人的衣服》，讲是一段三角爱情故事。“这部戏是幻想与生活片段的结合，在音乐、幽默和绝望中，人们看到了自己与之似曾相识的生活。” 　　这个难得的邀约可以追溯到前年，林兆华去英国看戏，“当场和他拉了勾”。林兆华回忆那次两人的交流，“我对他说中国的观众很熟悉你，他们把你的论著《空的空间》当作圣典，他当时说你最好回去把这本书撕掉。我问他是怎么训练演员的，他说没方法。其实他肯定有，怎么会没方法？” 　　《建筑大师》可谓是中国戏剧舞台上的一张名片了。2006年易卜生逝世一百周年时，林兆华排了易卜生晚年的作品《建筑大师》。他的这部戏中更是大胆创新，完全舍弃了故事，整部戏都是主人公索尔尼斯的回想与思考，从“生活”中抽离了出来。林兆华让主演濮存昕与别的角色似是而非地对着空中交流，连舞台布景都是意念化的，导致有观众直接称“看不懂”。林兆华说自己所做的就是一个解释，“意识是无序的，看着乱，但是有什么不懂的？索尔尼斯把心都扒开给观众看有什么不懂的，一个人的灵魂，多简单啊！” 　　导演李六乙很多年前就想排演古希腊戏剧《安提戈涅》，他甚至计划将古希腊著名的三大悲剧中的另两部《被缚的普罗米修斯》《俄狄浦斯王》也能都排了，到了今年，想法终于开始一步一步实现。“你不要看《安提戈涅》的剧本是2400多年前写的剧本，非常古老，但那时的大师对生活的理解和思考非常的当代，和我们的生活很接近。我在排的过程中，就能切身地感受到传统和当代关系。我们的文化往回看很重要，我们现在太快了，一切都快，一快之后其实什么都没有了，留下的就是行尸走肉。” 　　而在李六乙看来，“大导”一贯以来的艺术主张也正是在这里：怎么从传统文化当中寻找真正的传统，而不是那些“伪传统”。 　　“再不玩，什么时候玩？” 　　“北京人艺全是大腕，我是戏曲圈的，冷不