玛格南：决定性瞬间.docVIP

玛格南：决定性瞬间 　　如同号角，“玛格南”三个字永远激励着年轻的摄影师。2015年，玛格南图片社举行年度大会，破天荒地提名6位摄影师加入。这是该图片社68年历史上单年度被提名人数最多的一次，竟然引起争议――可见入社门槛之严格。摄影师在获得提名后的几年内，若能够提交工作成果，并得到社内成员高比例的选票认可，即有机会成为图片社的正式成员。 　　对于从未听闻过“玛格南”的人来说，也不要紧，你一定欣赏过它的图片。玛格南图片社的很多作品早已成为世纪经典，有关它的摄影传奇故事也实在太多。“玛格南”代表了风格、高度与荣耀。这艘跨越半个多世纪的传奇摄影巨轮里，声名贯耳的摄影船员不胜枚举。直到今天，图片社成员的身份仍是全球摄影师渴望的光环，而这家让人仰望的图片社每年通常只新增一到两名成员。 　　1947年，玛格南图片社在美国纽约注册成立。在这之前，摄影师在其他图片社中通常处于从属地位，他们没有权力控制自己照片的版权，甚至连署名权也没有，一般是拍摄后将胶卷交给图片社，图片社扩印后再给报社，有时是直接将底片交给报社使用。“我们手头必须有一些东西，我们得指挥我们自己！”创始人之一，摄影师乔治?罗杰说，于是他们搞了一个摄影记者“自己的”、“兄弟般”的图片社。 　　再来看看其他几位创始人：罗伯特?卡帕，被誉为最伟大的战地摄影记者，也许是“没有之一”。他留下一句著名的摄影评论：“你拍得不够好，是因为你离得不够近”；大卫?西蒙，人道主义摄影师，极其擅长拍摄战地与儿童的题材，与卡帕一样牺牲在战地摄影途中；还有“现代新闻摄影之父”亨利?卡蒂埃-布列松，他写下摄影著作《决定性瞬间》，这本书日后成为纪实摄影的“圣经”，影响了无数后继的摄影人。 　　据说在玛格南成立之初，几位创始人就像君王分封天下一样，锁定和瓜分了各自的拍摄领地。首批图片社成员一共10人，内部设立了出资入股、利益分配、旨在服务于成员们的机制。几名创始人里，罗杰负责中东和非洲；西蒙报道欧洲；布列松则是亚洲及远东地区；而卡帕则是保持机动，在全世界范围内寻找项目。这是玛格南图片社设下的野心，它的视野要覆盖全球。 　　他们在日后的卓越表现证明，这家图片社的确做到了这一点。在过去的近70年里，玛格南的摄影师们总是在各种关键时刻出现在事件发生地，他们成为世界历史的目击者，记录了灾难、胜利和人类的种种愚蠢、骄傲、是非与功过，他们创作了20世纪一批最具纪念价值的照片。他们的作品证明，摄影是这一时代最有说服力、最能使人信服的艺术形式之一。 　　正如布列松所说，在极为短暂的几分之一秒瞬间，将具有决定性意义的事物加以概括，并用强有力的视觉构图表达，这种摄影思想也为卡帕等摄影人推崇。“拍摄的那一秒是个充满创造力的瞬间，你所构建和表达的是生活本身所提供给你的，并且你必须凭直觉判断何时按下快门。按下快门的那一瞬，便是摄影师所创作的......是的，就是那一瞬！一旦你错过，它将不复存在。” 　　值得再重复一遍：一旦错过，它将不复存在。长期以来，玛格南图片社的拍摄理念都是在这种“决定性瞬间”的影响之下。而即使不是历史时刻的关键记录，即使只是日常生活的捕捉，这一理念也能为摄影提供耀眼的光芒。这组玛格南图片社跨越半个多世纪，由不同时代摄影人拍摄的“决定性瞬间”，能够准确地说明这一点。（曾鼎） 1951年摄于日本 东京，明治神宫。作者温纳?别斯切夫（Werner Bischof），时年35岁，于1949年加入玛格南图片社。他的妻子Rosellina在拍摄当天的日记里写道：“今日大雪，东京像是被施了魔法。我和温纳参观明治神宫，大雪吞噬了城市的噪音，世间万物只是展现出黑白两态。突然，温纳带着他的相机跑开。我驻足，惊呆了，不知道发生了什么事。过了一会儿，他回来了，上气不接下气，却表现得惊喜万分：我拍了一张绝美的日本的照片！”温纳早年一直以唯美主义手法拍摄自然景物，极具艺术欣赏价值；他拍摄生活琐事速影，既是决定性瞬间，也抓住日常人事平淡中的那一瞥芳颜。温纳的摄影生涯一直追求真实与美，他的行摄之路遍及世界各地，遗憾的是，他的摄影生涯也很短暂。1954年，这位摄影大师因车祸在秘鲁去世。 1967年摄于美国纽约，暴风雪中公交车上的女孩。拍摄这张照片的是摄影师埃里希?哈特曼（Erich Hartmann），1952年加入玛格南图片社，后担任玛格南董事会成员多年，并在1985年成为图片社主席。埃里希写道：“可能这张照片不适合被称为‘决定性瞬间’，更像是‘独特性瞬间’。你很难再在纽约的冬日里捕捉到这样一幕。镜头里，公交车上有同样年轻的女孩注视着窗外，摄影师要离她足够近，而镜头里还要囊入街上的行人，他们正四散离开，与暴风雪抗争，有的想钻进公交车，有的想躲避寒风。”埃里希的绝大多数摄影作品都是以人为中心，他曾经说：“人是善于创造的，