五代宋时期的花鸟画课件课件.ppt

中国美术史 第七章：五代宋时期的美 第五节：五代宋时期的花鸟画 一、徐黄体异 五代花鸟画有以黄筌和徐熙为代表的两大派别，在题材、风格和审美情趣上存在着“富贵”与“野逸”的差异。在表现技法方面较之唐代有更多的突破。唐代兴起的山水画中以运用水晕墨章和破墨为特色的水墨画法，和花鸟画中以注重描写活禽生卉为特色的写生画法，至五代时期被更加广泛运用并逐渐加以完善。荆浩将墨列为绘画“六要”之一，董源创造一种“落笔甚草草”的披麻皴法,黄筌的勾填法和徐熙的落墨法,用以表现各不相同的审美意趣，唐希雅用李后主金错刀书法用笔以写竹木。所有这些，莫不说明五代山水、花鸟绘画表现技法有了长足的进步。一些画家们不仅擅名于当代，而且 给后世垂留下典范。“荆、关、董、巨，又一变也”所造成的深远影响和“黄徐体异”所代表的两大派系，一直延续到后世画坛而经久不衰。 徐 熙 《玉堂富贵图轴 》 北宋 时期出现的花鸟作品 北宋画家 赵 佶 作品 《梅石溪鸟图》 梁楷《秋柳双鸦图》 牧溪 《松树八哥图》 * * 黄荃（约公元903—965年），字要叔，成都人，他是我国五代著名的绘画艺术大师，并对中国绘画在唐宋之际的重大转变过程产生了巨大的影响。黄荃“幼有画性，长负奇能”，十三岁即从名师学习绘画。据《图绘宝鉴》等史籍记载，黄荃的老师很多，有外地人蜀避乱的名画家刁光胤、膝昌苑、孙位，也有成都的绘画高手李升。这几位老师虽技法与风格各不相同，却都是唐末五代时期的画坛名宿，丹青高手，代表了当时绘画的最高水平。他们对黄荃画风的影响是多方面的。除师承这几位老师之外，黄茎还通过作品向前代画家学习，如唐玄宗时的著名山水画家郑虔。唐睿宗时的著名画鹤大师薛稷，他们的艺术特色都被黄荃有所汲取。由于黄荃“资诸家之善而兼有之，无不臻妙”，同时又能对老师的技法有所“损益”，达到“超师之艺”的水平，因而在传统技法的继承上获得了极大的成功，并能适应花鸟作为独立的表现对象而对技法提出新的要求，通过精细的观察使表现手段达到了精确的程度，追求再现表现对象的真实感和盎然生意，从而形成了自己独特的风格，大大地发展了细笔花鸟画的技法。 黄荃《写生珍禽图》 ? 徐熙：五代南唐杰出画家。江宁（今南京）人。一作钟陵（今江西进贤）人。出身于”江南名族”。生于唐僖宗光启年间，后在开宝末年（公元975）随李后主归宋，不久病故。一生未官，郭若虚称他为“江南处士”。沈括说他是“江南布衣”。其性情豪爽旷达，志节高迈，善画花竹林木，蝉蝶草虫，其妙与自然无异。他画花，落笔颇重，只要略施丹粉，骨气过人，生意跃然纸上。时称“江南花鸟，始于徐家”。“下笔成珍，挥毫可范”。其作品，有“意出古人之外”而创立了“清新洒脱”的风格。可谓“骨气风神，为古今绝笔。”。曾画有《石榴图》，在一株树上画着百多个果实，气势奇伟，笔力豪放，摆脱了当时画院里柔腻绮丽之风。他用质朴简练的手法，创立了”水墨淡彩”。郭若虚论《徐黄异体》，指出徐熙因所处环境地位与黄筌不同，故志趣各异。并说他“多准确江湖所有，汀花野竹、水鸟渊鱼、今传世凫雁、鹭鸶、蒲藻、虾鱼、丛艳、折枝、园蔬药苗是也……”《宣和画谱》所记录他的画有二百五十九件。如“雪塘野鹭图等。 徐熙《雪竹图》 “黄派”与“徐派”对画坛的影响 ????北宋初就有翰林图画院的设立。太祖赵匡胤乾德三年(965年)平蜀，随孟旭来开封的西蜀画家黄居采、黄惟亮、高文进、高怀节、赵长元、历昭庆、赵光辅等人，均被分别授予翰林待诏、抵侯、学生等职务。到了太祖开宝八年(975年)，随李煜而来开封的南唐画家蔡润、董羽、徐崇嗣等人，也都供职翰林图画院，井培养了许多新手，因此，北宋画院比任何时代都强大。北宋画院前期，对花鸟画、道释人物画仍很重视，山水画则被摒弃于画院之外。道释画，层出不穷，如真宗(赵恒)大中祥符元年(1008年)修建玉清宫，每天用工匠三四万人之多。为了装饰这所道观，召募了3000多名画师。花鸟画可以装饰宫廷、寺观；又是欣赏品种，都十分精美，如黄筌在六鹤殿所画的六鹤，就异常精妙。其画“警露者、啄苔者、理毛者、唳天者、翘足者，精彩态度，更愈于生，往往致生鹤立于画侧”。又如他在八卦殿壁画上所画花鸟，据说曾被鹰误认为是真雉。《图画见闻志》载：“黄筌父子多写禁御(帝王禁苑)，所有珍禽瑞鸟、奇花怪石，今传世桃花鹰鹘，纯白雉兔，金盆鹁鸽、孔雀龟鹤是也。”而野逸派的山水传统画，比这迟了六七十年，才又被重视起来。 二、黄体独胜 黄居寀（933－？） 五代、宋初画家。字伯鸾，成都（今属四川）人。黄筌第三子。幼传家学，善绘花竹禽鸟，精于钩勒，形象逼真；兼擅奇石山景。仕后蜀为翰林待诏，多画殿廷墙壁和宫闱屏幛。入宋，仍任翰林待诏，曾奉太宗命搜罗并鉴定名画。黄筌去世后，黄居寀成为领袖人物，受到太祖、太