如何提高素描教学.docVIP

提高素描教学的几点见解 素描是“一切造型艺术的基础”。在这几年所教学生中，素描基础扎实的，在其他方面同样出色，如速写、色彩。因为他能很好地把握住造型。而且，在学生以后的发展上，素描起着至关重要的作用。世界上很多绘画大师的素描都是非常精彩的，如安格尔、丢勒、列宾，这足以说明素描在教学中的重要性。那么，我们教师在怎样引导好学生走入素描这一个领域就起着至关重要的作用。 在职高素描教学中，我们有的教师在如何提高教学效果上作了很多工作，这其中有一定收效，但我觉得大都只是在时间上、在动手的训练上下功夫，这就使得我们有时总停留在学生的每一张具体画面效果上，而迫使学生按照教师的一种意愿达到某一效果，因而，使学生接受知识非常被动，而不能够养成自己去独立思考、处理画面的能力，使得许多学生画出来的素描呆板，不生动。如果长此下去，就会框化我们的教学，框化学生的思维，而忽略学生整体素质的提高，压制学生潜在思维的发挥，同时，导致素描教学提高缓慢。 对一个从未接触过素描的学生来讲，我们的要求是从最基础的知识入手，循序渐进，养成造型严谨，整体比较的观察习惯等等，这确实需要大量时间多练习，但与此同时，我们还必须注意到影响学生能力的其他方面，即以下所提到的四点。 对于大多数学校而言，明暗素描是学生训练的着重点。学生在没有过多的理解对象时，就开始把精力放在物体光影的描摹上，全然不顾光影产生是否与物体的形体结构有着本质的