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刚柔相济 形意相和 　　中图分类号：G852 文献标识：A 文章编号：1009-9328（2013）07-000-01 　　摘 要 中华文化博大精深，在中国传统文化精神孕育之下的中华武术更是令人叹为观止。武术是最能体现中华民族审美意蕴的体育项目，它吸收了中华民族传统美学的精髓，并随之不断的发展、壮大。笔者认为，要想让中国体育迈进国际体坛，必须挖掘出中华武术独特的审美特征，展示其独特的审美魅力。 　　关键词 武术文化 武术美学 审美特征 展示 　　一、武术美学的概念 　　武术是中华传统文化史上最为辉煌、灿烂的一页，是最具有中华民族传统文化审美内涵的体育运功项目。武术的美，可以看作是中国古典艺术之美的缩影。 　　武术美学是，以传统武术的审美内涵为研究对象、以中国古典美学思想为基础的一门学科。武术美学思想，深深地植根于中华传统文化的土壤中，受民族风俗、文学、艺术、情感、心理、习惯等因素的影响和儒释道文化的滋润而形成。 　　二、中华武术美学思想的发展 　　中国武术美学和中国古典美学一样，在早期是没有学科属性的，但是其美学思想却早已产生。 　　先秦两汉时期，在社会动荡、战争频繁的大背景下，尚武之风靡盛。而文化艺术的发展，又使得武术逐渐演成为一种娱乐方式，如：西周时期的武舞、剑舞等。其中对武术美学影响最大的当属儒、道美学。儒家以“仁义”为基础的人本主义思想，使武术蒙上了一种道德色彩，正所谓“练武德为先[1]”，由此把武术的美与道德的善结合起来。此外，道家美学中的一些思想也被武术接纳吸收，极大地丰富了武术美学的内涵。此时的武术美学显现出外儒内道的审美特色。 　　魏晋南北朝时期的武术，受气功等养生之道的影响，产生了强身保健的意味。此时活跃的文化氛围，也在一定程度上加深了武术的文化内涵，并体现出些许理论色彩。 　　到了隋唐五代，武术才逐渐具有了体育的因素。受府兵制、武举制、文化交流融合的影响，武术逐渐游离于军事而走向日常生活。例如，文人习武、佩剑，以武术为题材，创作诗歌作品等。 　　宋元时期，伴随着中国古典美学的成熟，民间的武术表演也异常活跃，同时，武术的保健功能和娱乐功能得到发扬。由于元代的禁武举措，武术不得不改头换面以求生存。所以武术毅然决然地融入到杂剧戏曲之中，以唱、念、做、打的方式完成了武术表演的程式化转变。这就标志着，武术不再是实用的，而变成了彻彻底底的审美的。武术和戏剧的融合，即使我国戏曲的进步也是武术的进步，武术丰富了戏曲的传统特色、戏曲增添了武术的动人之美。纵观古今中外，唯有中华武术才具有如此独特色审美特色。 　　明清时期，中华武术已经完成了历史的积累和沉淀，迈进最后总结期，形成了自己独特的文化内涵和审美意蕴。 　　三、中华武术的审美特征 　　中华武术是最具有中华民族文化审美特色的传统体育项目，它拥有中国传统美学的审美范畴，能够折射出东方美学艺术的韵味。它与其他体育运动项目不同，在肢体形象的塑造、动作的动静结合、整体气韵的展现和内在神韵的勾勒上遥遥领先，其艺术感染能力更是无与伦比。 　　（一）强调人与自然的和谐统一 　　和中国传统美学一样，中华武术也强调在人与自然的和谐统一中追求美，以生命的自由发展为审美追求。自古以来，武术的最高境界就是“天人合一、出神入化”，始终强调阴阳调和、刚柔相济。比如，武术运动员的形体美展示，既要求肢体的动作合拍、节奏协调，又要求内在精气神与动作的完美融合。人体动作与周围的自然环境似行云流水般高度契合。所以许多仁人志士、武术豪杰，都能在中华武术文化中体悟人生哲理，获取精神力量。 　　（二）强调形神兼备，追求行意相和。 　　中华武术的核心是“内外兼修、德艺双馨[2]”。中国几乎所有的武术流派和拳术等都讲究“外练筋骨皮、内练一口气”“形神兼备”。所以对习武者的来说，深厚的自我修养是练武的重要前提，否则习武就会流于形式。 　　中华武术重写意、写神，无论哪种拳术套路，都追求意念、气息和动作的协调统一。换句话说，就是思维活动与肢体动作的高度应和，动似龙腾虎跃，静如山岳高耸。比如，太极拳表面上看柔和轻盈、平滑缓慢，但是又连绵不断、虚实相生；练起来气势恢宏如排山倒海，往往能够以柔克刚，给人以无限的美感享受。 　　四、中华武术之美的展示 　　正所谓，民族的才是世界。中华武术美学不仅是中国的，也必须是世界的。中华武术要获得全世界的认可，走向国际体坛，必须要做出符合时代需要的美的展示。笔者认为，可以从以下几个方面着手，大力宣传中华武术： 　　（一）以比赛为跳板，全力推广中华武术 　　不论是中国的还是外国的乃至国际的体育运动会，可以设置多种武术比赛项目，如：太极拳、八卦掌、剑术、刀术、棍术等，展示“十八般武艺”的风采。通过赛事的推广，可以加深人们对武术的认识，调动大家