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浅谈小提琴左手技巧 　　摘要：本文从小提琴的左手技术——换把的历史及发展进行介绍，并对练习方法和音乐表现分析，指出换把技术的重要性。 　　关键词：小提琴，换把，演奏 　　小提琴作为现代管弦乐队中最重要的乐器，广泛流行于世界各地。三百年前，人们演奏小提琴一般只在第一至第三把位。现在，世界各国的作曲家们写了大量的小提琴作品，指板上的音已被全部开发用尽，换把技术也随之复杂作用也变得更为重要。正如扬波尔斯基所说“左手技术基本是换把技术”。想要将小提琴完全的表现出来就必须换把。 　　说起换把，不得不提的就是把位。把位指的是在指板上的一定位置即纯四度手型。当音程排列超过这个手型时，就需要换把。我认为当学生已经熟练掌握第一把位的各音并建立起把位的感觉后就可以步入正式而系统的换把学习。对于先学第二把位还是第三把位众说不一，我主张先学习第三把位，因为在换至三把时左手手腕可触及琴肩，较之二把位更具有稳定感，把握性更强。离一把位远，逻辑上更容易明确，把位概念更容易区别清楚，二把位上下不接手掌与琴颈之间是空的，音最不容易按准。 　　从一个把位换到另一个把位，一只手指换到另一只手指，这种纯粹的变化无论速度多快，总会让人有听觉上的断裂感影响乐句的歌唱性。因此，我们在需要换把的音之间引入一个媒介音来衔接。 　　按上面的方法实际演奏应为当然这种媒介音是帮助掌握换把动作的一种辅助方法，它是最有效获得牢靠技术的手段之一。当然熟练准确掌握之后，应尽量避免媒介音的发声，练习中应把速度放慢，手指顺着指板方向滑行，不要离开琴弦直接跳进，不要使用揉弦否则会模糊换把的音准距离。 　　这条在E线上演奏的音阶，从第一把位到第三把位要做到听不见任何的痕迹。上行G为启动音，A为到达音。2指作抬起不离弦的动作，在即将到达A时，1指沿琴弦代替2指迅速按在指板上。 　　这种媒介音不同于滑音。滑音是从一音向上或向下至另一音，是一种装饰音和演奏指法。不可否认，滑音使音与音之间的连接生动而富有变化，极具表现力。在《梁祝》、《二泉映月》这些具有中国独特民族风格的作品就需要滑音的出现。 　　这种音色在我国民间乐器演奏和地方戏曲的唱腔中常常出现。是一种极具戏剧性的歌唱模拟，运用恰当这种感情则难以用言语形容，给人强烈的艺术感染，可以称之为中国民族演奏的特色换把，。但在古典式的西洋作品中，换把所产生的非音乐需要的滑音则视为技巧训练不足的标志。浪漫式的换把跟古典式的换把不同，换把的手指在换把到位前先落在弦上，通过滑动到达新把位。海菲兹、克莱斯勒等大师就采用这种换把为乐曲增加不同的表现并确立了自己的独特风格。 　　除媒介音外，还有同指换把将同一手指直接从原来音的位置滑至另一音的位置（不同于滑音）。拇指轻贴于琴颈，手带动手指做换把运动。这个过程是整个左手做整体位移是空间距离的交换，保持手型不变和拇指的轻松。 　　换把的方式除上述的手指换把外，还有借助空弦和伸缩手指换把。空弦换把顾名思义即利用空闲的瞬间将手指迅速移至另一把位。在空弦响的同时，手同步变换把位，这需要通过视觉确定大概位置并通过日常的练习熟悉各个把位。这时良好的纯四度手型为音准提供了很好的依靠。有了这几点的保证之后，再自然的将手指落下。伸缩手指避免了频繁的换把，给手指提供尽可能的休息，同时也清除了滑音的出现。第一种换把是基础，后面的这两种是辅助。学习时应首先掌握第一种换把。这种换把将换把的概念模糊属于高等的学习范畴。 　　除单音换把外，换把还包括双音及和弦换把。 　　双音换把跟单音换把的方法基本相同也运用了媒介音。和弦换把中，几个手指同时参与并在瞬间做到横移伸张收缩及手指的起落，跨度较低需要整个手臂的联合动作。这就对演奏者的听觉、触觉提出了很高的要求，换把时大臂根据换的距离来主动调整位置将手腕和手指带到“目的地”。只有协调好所有的动静关系才能准确的换把。 　　换把的最终目标就是要音准。卡尔·弗莱什说过“永远不要企图在一次练习中同时解决两个技巧上的问题”。那么，想要在音准上获得精确，需要慢练，树立左手把位的距离感。快练容易导致音不准，演奏不清楚。有些大型乐曲，速度是会变换的，有些地方需要有意识的调整放慢速度，一味的快练将会导致难以控制住自己的演奏速度。当然，这并不是说快练就全是不利的，快练可以增加灵敏性保证流畅性。若只求速度不问节奏、音准这样导致的坏处将更大！ 　　在一般情况下，把位越低，音程之间的距离就越大，把位越高，距离越小。从第四把位开始，拇指随着把位的升高而逐步移向琴颈下方，肘部也随之向胸部方向移动。但到第七把位以上时，手指所能覆盖的面积变大，肘部又需逐步向反方向转以利于音的准确。下行换把比上行换把稍困难些，因此也更容易出现问题。很多人在下行换把时持琴姿势就会发生改变，琴头往下。换把动作也略有迟缓。这是因为