谈黄潮龙诗歌中的物我关系.docVIP

谈黄潮龙诗歌中的物我关系 □ 陈振宏 【摘要】《黄潮龙诗选》以抒情诗居多，叙述“体验之我”在生活中的感受与情思，情感真诚而意境朦胧，呈现出不同的物我关系。大致可分为四种类型：第一，由物及我，因景生情。景物往往因本身含有某种情感蕴涵而感染体验之我。第二，物即是我，意与境浑。即体验之我与外物处于浑然一体的贯通状态。第三，以我观物，借物言志。这是主体意识的体现，以主体情志渲染外物。第四，不执物我，自然本真。即发自真感情，将心比心地看待物我关系。 【关键词】物我关系；由物及我；物即是我；以我观物；不执物我 读《黄潮龙诗选》（以下简称《诗选》），发现黄潮龙是一个敏感的诗人，其诗歌以抒情诗居多。其它类型的诗歌也都能呈现出某种情怀或情志。在当代潮汕抒情诗人中，主要“是一群无依无求、自由洒脱的荒江野老或闲云野鹤，他们没有背负沉重的社会使命或道德十字架”[1]，因而，这样的民间写作真挚而鲜活。这种特点在《诗选》中也有明显体现，以真诚的情感描写潮汕风土人情，以及所感所悟。当然，由诗及人，这位中年诗人还不是处在“闲云野鹤”的状态，他的诗歌流露的情感更加热烈，观照面也更广，涉及有乡土人文、季节时令、山水建筑和时代风貌等，因而表现的情感也很丰富。但感情过于丰富而不加以节制，加上叙事成分过多，往往容易使诗句有散文化倾向，这也是黄潮龙一些诗歌受到批评的地方。一首好诗应该点到即止，言虽尽而意无穷。总体而言，《诗选》中的作品在意境的营造上确实下了功夫的，不点破情语，让读者自己去投射、感受、产生共鸣。虽然有些诗歌过于朦胧或私人化，而使读者难以融入，感受其中的情怀，但是黄潮龙营造意境的功夫还是最让我感动和惊叹的。宗白华先生说，“什么是意境？人与世界接触，因关系层次的不同，可有五种境界”，介乎学术、宗教境界中间，是艺术境界。“艺术家以心灵映射万象，构成艺术的意境。艺术意境因人因地因情因景的不同，现出种种色相”[2]。先生的分析很有见地。细读《诗选》，则会发现，由于不同的物我关系——亦即情感生成的不同走向，意境与抒情效果呈现不同的形态。 由物及我，因景生情 诗言情是中国诗歌史的标签之一，情感发自内心的感动。《乐记》说到，“人心之动，物使之然也”。也就是说，“情”的生发离不开外物的作用。显然，外部环境以强大的感染力影响人，即诗歌中的“体验之我”。无论诗中有没有出现“我”这个字，体验者都是存在的。外物能唤起情感，往往在于它本身就包含着情感。景物蕴含的文化记忆及其与体验者的亲疏程度，会影响其中的感情深度和广度。 其一，由景生情，体验之我限于特定抒情者。《诗选》第二辑《山水清吟》，主要是写游历潮汕山水风景的诗歌。景物除了自然风光美，还有游览者的乡土记忆，以及特定的历史文化底蕴。例如“走进学宫/我感到一种广博、上升的精神/深深切入内心/既然无数浩劫都不能把它夷为平地/那么，我们不正是它不绝的弦歌/和不灭的光芒？”（《谒揭阳学宫》）。“我”作为体验者受到了学宫强大的精神震撼，除了建筑的雄伟，实在还有学宫所蕴含的人文情怀。因此，体验者必须理解学宫的历史背景，才有可能进入弦歌不绝、光芒不灭的意境当中，也才能由此景生此情。再如“曲水流，道踪仙踪/真在东山笑语依然？/只见时间如坚石/生命如水流/情感迂回曲折源源流动/我，情感的贫者/既无美食，又无温巢/只愿春蚕作茧/吐出绿风/让泥土中骚动的岁月深根/缠住脚步/静听你把曲水的流韵拨响”（《雨后，在潮阳东山上》）。亲切而优雅的故土山水让“我”流连忘返，这是由物及我的情感走向。情感体验者必须同时是亲身游历者，才能真切体会“曲水流”景观所生发的时空体会。至于对潮汕地理不熟悉的读者，则要通过题记才知道“曲水流”是潮阳东山景区的一处风景，因此很难代入体验之我，感受其中的意境。 其二，由景生情，体验之我不限于特定抒情者。《诗选》第三辑《述说情怀》，同是由乡土风物生发“我”的某种情怀，第二辑的抒情物过于具体和高雅而显得个人化，第三辑的抒情物稍为模糊和常见而显得大众化。例如《深秋?儿子?小花》： 坐在公园的石板凳上/热辣辣的脸上一个响吻/是你么？调皮的儿子/早晨的阳光总是那么柔和 一支带露的小花在儿子手中晃动/晨曦中，恍若又一张稚气的脸/那乳味的童音/顿时勾起我对亲人的忆念 深秋的公园清风生寒/心绪如枫叶已历早霜/我必须葬好小花/然后携上儿子/回家加衣 这是《亲情友情乡情：透明的思念》组诗之一，主要写亲情与乡情。看到公园里某个家庭教训儿子的一幕，顿时极大地触动了“我”，勾起对亲人的忆念，萌生回家的冲动。“我”作为体验者，已不限于抒情者本人，或某个带儿子到公园散步的父亲。由于亲情的普遍性，“我”的个人忆念上升至一种集体记忆。深秋、儿子、小花的凄凉境况，能够勾起几乎每个体验者对家庭温暖的记忆，这是以冷景写温情。这样的抒情效果显然是通过由物及