[数字绘画与传统绘画比较研究.docVIP

数字绘画与传统绘画比较研究 【内容摘要】数字绘画对传统绘画的模拟，既具有计算机图像属性也具有绘画语言特征。数字绘画在材料和介质、绘画过程中的感知、绘画作品的肌理、作品的保存与传播等方面与传统绘画有着共通性和差异性。文章通过比较研究的方法，剖析两种绘画生成方式在生成条件、生成过程、保存与传播几个部分的特征与特点，试图为数字绘画的发展及数字绘画工作者提供参考与借鉴。 【关键词】数字 绘画 传统 材料 感知 保存 一、数字绘画发展概述 数字绘画或称数码绘画，是指以数字化方式绘制生成图像或图形的绘画方式。数字绘画使用数位屏、数位板、压感笔等外围设备，通过数字绘画软件生成绘画，其作品具有计算机图形图像属性，同时具有绘画语言特点。 数字绘画与计算机硬件和软件的发展息息相关。1950年，贝尔实验室的研究员本·拉普斯基（ben laposky）创造了最早的由计算机生成的图像：在受控制的阴极射线管示波器荧光屏上产生出各种数字曲线，他将这些用高速胶片拍摄下来的图像命名为《电子抽象》。1963年，有“虚拟现实之父”和“计算机图形之父”之称的伊文·苏瑟兰（ivan sutherland）开发出真正意义上的计算机绘图软件sketchpad，为计算机参与艺术创造提供了软件基础和技术可能。1983年，wacom公司率先研制并将数位板和无线压感笔投入应用，有效地解决了数字绘画笔输入的难题。大家熟知的电影