美术复习资料..docx

美术复习资料　（八上）第一单元第一课　造型的表现力一、线条《朝元仙仗图卷》（中国画）宋代　武宗元　作品用单线白描来刻画人物。线的疏密、虚实变化丰富而凝练，画面充满了节奏与韵律美。对人物体态结构的精确刻画，凸显了人物的活力和神采。《西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆》（建筑）现代　弗兰克?盖里　反常的设计风格，区别于经典建筑美学原则，自由的线条勾勒出变幻奇异的造型。《菩萨立像》（石雕）唐代　　立像残躯身材颀长，披肩斜下的线条、扎束裙带的横向线条，与长裙下垂的衣纹线条产生了对比，加强了躯体的美感。《宴罢》（红绘式装饰画）约公元前４９０年　古希腊　作品绘于陶酒碗上，描绘了女子手托呕吐男子头部的情景。线条典雅精美，疏密有致，富有美感。《缠枝牡丹纹梅瓶》（瓷器）宋代　瓶体造型修长，器身布满缠枝牡丹纹饰。磁州窑黑白相间的纹饰，表现出宋代民窑瓷器的特点。明暗（欧洲文艺复兴时期）西方画家发现自然光线照射所引起的物体表面的明暗变化，可以用明暗色调进行模拟。自此，西方逐步发展了运用明暗色调再现光影效果，从而在画面背景上凸显物象的绘画形式。《圣母玛利亚》（局部　素描）　意大利　达?芬奇　像烟雾一样的明暗变化，出色地表现出了画家所树立的明暗造型原理。《塔吉克新娘》（油画）现代　靳尚谊　色调从明到暗逐渐过渡，微妙的明暗变化与美丽的五官结构自然地融为一体，不仅符合视觉真实，而且反映了人物微妙的表情。空间　建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。《阿尔让特伊的大道》（油画）近代　法国　西斯莱　画家运用焦点透视法则表现空间关系，在画面中营造了一种虚拟的“三位真实”。《上海世博会沙特馆》（建筑）现代　　简洁、饱满的碗状造型设计，具有持续的空间延展性以及视觉上的扩张力。《双环》（雕塑）现代　亨利?摩尔　作品运用虚实空间对比的手法，把形体大胆而自由地整合为有韵律、有节奏的空间形态。第二课　色彩的感染力《千里江山图》（局部　中国画）北宋　王希孟　作品为大青绿设色绢本，间以赭石配色。画面色彩匀净明丽，富于装饰性。壮丽秀美的山水，仿佛将人带入了一个超乎物象之外的精神世界。《出水芙蓉图》（中国画）南宋　佚（ｙì）名　作品为了表现荷花“出淤泥而不染”的纯洁、娇艳的姿容与品格，分几十次层层渲染进行赋色，达到了柔和润泽而又美艳动人的艺术境界。《干草垛》（油画）１８９１　法国　莫奈　看似平凡的草垛光彩夺目，与天空和远处的树丛交相辉映，构成一曲光与色的交响。《静物》（油画）现代　法国　马蒂（ｄì）斯　野兽派画家马蒂斯追求一种简洁明快的色彩效果，这幅暖色调为主的作品，明确地表达出了一种温暖、柔和、安适的气氛与情调。《玉兰黄鹂》（中国画）现代　于飞闇（àn）画面以石青为底色来烘托玉兰花和黄鹂鸟，强烈的色彩对比，生动地表现出了一派晴空万里、鸟语花香的大好春光景象。典雅华贵的色彩令人赏心悦目，充分地显示出工笔重彩对色彩的精彩运用。《无题》（油画）现代　美国　德?库宁　画中的色彩随着纵横交错、不同力度的笔触恣意挥洒，没有明晰的界限和秩序，是抽象表现主义的杰作。《土地》（油画）现代　罗尔纯　作品中的色彩饱满、响亮，与富有韵律的线条结合在一起，在给人以视觉冲击的同时，也抒发了作者强烈的情感。《乌鸦群飞的麦田》（油画）　１８９０　荷兰　凡?高　后印象主义画家凡?高对黄色的热爱炽烈而持久。色彩对比鲜明而明亮的麦田，燃烧着画家激情的火焰，倾注着他内心激荡的情感。第三课　构图的作用单独的造型要素只有经过合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。美术作品作为整体的审美对象，有着不同形式的整体结构，体现在绘画中就是（构图形式）。《自由引导人民》（油画）１８３０　法国　德拉克洛瓦　此画是三角形构图的典范。画中象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，引导人民的自由女神处在横向黄金分割线处，巷战人群的头部位于纵向黄金分割线的位置。如此人物众多、宏伟而又动荡的战斗场面，被画家组织在了一个井然有序的画面构图之中。《露气》（中国画）现代　潘天寿　画家非常注重画面的疏密、虚实对比与布局。如果我们用横、竖黄金分割线来分割画面，就会发现，其左下部是密，右上部是疏；这两部分如果是实，右下和左上两部分则是虚。完美的分割法则令作品具有了清爽、舒适的形式美感。《初踏黄金路》（版画）现代　李焕民　画面中的人物、动物形象形成了视觉上一连串的连续的点，Ｓ型的构图在使画面结构丰满的同时，又具有一种独特的节奏美、韵律美。《舞蹈》现代　法国　马蒂斯　画家采用圆形构图来安排作品中的人物形象，因而使画面看上去更加活泼和富有动感。《阳关三叠》（油画）现代　王宏剑　画家基本是在一条水平的直线上安排众多人物形象，这种形式的构图最适合表现稳定、安静、沉寂的场面。《吉祥蒙古》（油画）现代　韦尔申