艺术概论复习..docxVIP

艺术概论复习1、艺术四要素是指作品、世界、艺术家和欣赏者。2、艺术的功能主要有无功利的超越性功能、社会认知功能、教育与宣泄功能和审美愉悦（审美体验）功能。3、雕塑是雕、塑、刻三种造型手法的总称。4、中国戏曲艺术最鲜明的美学特征是程式化和虚拟性。5、视听嗅味触五种感官中，主要的审美感官是视觉和听觉。6、摄影、电影和电视作为新兴的艺术门类，乃是现代影像技术的直接产物。7、劳动说的主要理论家有普列汉诺等；模仿说的主要理论家有亚里士多德等。游戏说的主要理论家有康德、席勒和斯宾塞等。8、古希腊最有名的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、和欧里庇得斯。9、绘画是造型艺术中最为自由的一种类型。10、西方古典舞的主要形式是芭蕾舞，现代舞的创始人是邓肯，她被誉为“现代舞之母”。11、音乐的审美特征主要有两点：抒情性和表现性。“交响乐之父”是海顿 ，“乐圣”是贝多芬。12、舞蹈按表现风格可分为中国古典舞、民间舞、芭蕾舞和现代舞四种13、戏剧按类型可划分为悲剧、喜剧和正剧。14、古希腊最有名的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、和欧里庇得斯。15、通常认为戏剧有四个要素，即导演、演员、剧本和舞台美术。以艺术形态的感知方式为标准，可以把艺术分为视觉艺术、听觉艺术、视听艺术和想象艺术四个类型。16、建筑的艺术特征是实体与空间的结合、节奏与韵律美、民族性与象征性。17、国画中国画简称国画，又称“丹青”，是东方绘画的主要形式。从题材上大致可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。中国画的审美特征有以下几点：笔墨情趣，散点透视，计白当黑，诗、书一体18、游戏说 “游戏说”,又称“席勒－斯宾塞理论”，认为艺术起源于早期人类的游戏活动。原始人的过剩精力无处发泄，便通过游戏释放，由此演进为艺术。此学说认为游戏与艺术的共同特点是“无功利性”。这一理论出现于18世纪，其相关理论家有康德、席勒和斯宾塞。他们认为艺术与游戏有许多共同特征，如闲暇性、无功利性、假定性和愉悦性。游戏与艺术确实有许多相通之处，游戏说有一定道理。但游戏通常只是消遣自娱，艺术却不仅仅是娱乐，它能带给自己和他人心灵充实和超越性。因此，艺术和游戏在深层次上终究不是一样的活动，将游戏作为艺术的唯一起源，还不够科学全面。19、艺术发展的自律性除了政治、经济等外部因素的影响，艺术在长期的发展过程中也形成了自身发展的规律，即艺术在常见母题、艺术形式和创作方法等方面形成了内部的历史继承性，在相当程度上不受外来社会因素的影响。主要表现在后代艺术继承前代艺术的题材、形式、创作方法等方面。如爱情、亲情等常见母题，诗词格律、书画笔法等形式规律，现实主义、浪漫主义等创作方法。20、艺术思潮是指在特定的历史时期和社会文化背景之下，在艺术领域出现的具有广泛和较持久影响的艺术思想和艺术创作潮流。艺术思潮常常是一定社会思潮和哲学思潮在艺术领域内的呼应和延伸，它能够反映社会整体文化的精神走向和内在特点。并举例说明。21、艺术流派指在一定的历史时期，由若干思想倾向、艺术主张、美学趣味、创作风格一致或相近的艺术家自觉或不自觉组合在一起的群体。举例说明。22、戏剧的主要特征。戏剧的主要特征：一、戏剧动作。戏剧表现的主要手段，人物、情节、主题等都必须依托戏剧动作来展开和完成。二、戏剧冲突。剧中人与人或者各种势力的矛盾与对抗。戏剧冲突是戏剧的灵魂。三、戏剧情境。戏剧情节发生的时空环境在舞台上的虚拟，演员在假定情境中逼真地再现情节。23、可写的文本 法国文艺理论家罗兰·巴特将作品区分为“可读的文本”与“可写的文本”。 “可写的文本”是指作品的外观完全打破既定的常规和通俗的形式，其意义指向也非常暧昧、含混和多义，需要欣赏者深入地琢磨和思考以进行创造性的解读，如同在对作品进行“重写”。 “可写的文本”将意义从作者的垄断中解放出来，赋予了欣赏者更多的创造自由和意义权力。24、“艺术欣赏”与“艺术作品”的关系。 一、艺术欣赏使艺术品成为审美对象，使作品从潜在的可能性转为现实性。二、欣赏影响着创作，或隐或显地对艺术家创作作品产生不同程度的影响。三、欣赏即创造，读者再创造的“第二文本”是无穷的。25、隐含的读者德国著名的接受美学家伊瑟尔在上世纪六十年代所提出的重要概念，所谓隐含读者是相对于现实读者而言的，是指作品自身设定的能够把文本提供的可能性加以具体化的预想读者。也就是说，是作家预想出来的他的作品问世之后，可能出现的或应该出现的读者。26、第三次媒介革命 是指印刷术的出现，在中国唐朝发明雕版印刷术，宁代发明活字印刷术，西方15世纪发明铅字印刷术。印刷术使文字媒介可以无限复制，时空的障碍不复存在；印刷术极大地打破了权贵阶层对知识的垄断，促进了思想与文化的繁荣。27、剪裁、布局、联结 剪裁是艺术家根据创作意图、塑造形象的需要，对生活材料进行的取舍和增删。布局是对作