简析传统面塑艺术对国产动画美术设计的影响.docVIP

简析传统面塑艺术对国产动画美术设计的影响 　　我国的面塑艺术渊源悠久，民间传统手工艺从汉代起就有了雏形，演绎到清代才发展成深受民间喜爱的面塑艺术。借助于中国民间传统面塑艺术进行再创造，是现代国产动画中卡通人物形象设计在设计观念、审美方式和文化理念的再升华。国产动画美术设计是对面塑艺术的凝聚与延伸。主要从中国民间面塑艺术的造型、色彩、形象等方面来展现其对国产动画美术设计的重要影响。 　　引言 　　中国传统面塑艺术具有民俗、食用、审美功能及造型、色彩的审美特征，是中国民俗文化的重要载体，在全球文化一体化进程不断加快的时代下，面塑艺术可以从造型、题材、色彩、材料等方面推陈出新与国产动画设计制作结合，创造具有中国传统文化特征的动画形象己经上升到国家文化发展战略层面，是挖掘和弘扬中华民族优秀历史文化的重要途径，并在中国博大精深的民俗艺术文化的基础上，寄予国产动画人物形象新的思路、新的方式、新的审美情趣。使民俗艺术与与动画人物形象之间融会贯通，相互促进，共同发展。 　　面塑艺术的简介及艺术特征 　　1.传统面塑艺术概述 　　面塑是中华民族的民俗艺术，是世界艺术宝库的一部分，已有一千三百多年的历史。经历了唐、宋时期的发展，明、清时期达到了鼎盛状态。“民间面塑”也称“民间面花”，其世代相传，是至今仍流行在我国山东、山西、河南、陕西等地的一种民间艺术。捏面人，就是面塑艺术，也叫“捏粉”、“江米人”。民间艺术是一种民族现象，具有丰富的民俗文化价值，隐含着东方的传统文化精神。它更多反映的是民间的集体人生观，是一种东方意志的集中反映，是五千年古老文明国度的民族精神的体现。传统面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产，是研究历史、考古、民俗、雕塑和传统美学的重要参考资源。在我国大量的民俗活动中，面塑也被赋予不同的吉祥含义。比如春节的时候，做成“莲花”和“鱼形”的面塑，表示“连年有余”；婚礼上送龙凤、鸳鸯、石榴形状的“喜悖悖”，祝愿新人的民俗文化景观。面塑之美，美在其自然的材料、自然的工艺、质朴的心境。具有极高的艺术审美价值。另外，面塑绝不仅是个玩赏品，它具有很强的社会教育功能，随着旅游业的发展，具有地方特色的文化产物更能显示其文化魅力和经济价值。 　　2.面塑的艺术特点 　　面塑艺术造型的主要特点是完整饱满，略有夸张，手法简练，注重神气，淳朴敦厚，光洁圆润，注重手感。面塑以圆形较多，整体质朴浑厚，表面光洁细腻。反映出了我国传统的民间美术造型原则。色彩上，例如在卡通片《西游记》中孙悟空的形象，主要是用红色、黄色，色彩搭配鲜明、层次丰富、呈现出欢快、活泼的感觉，也展现猴子本身的活泼好动、不墨守成规的特征。题材选择上，面塑人物造型与民间神话、传说故事相辅相成。面塑不仅保留了集体表象的丰富程式化图像，同时也为中国民间文化宝库积累了精神财富，反映出东方精神中人们积极乐观的生活态度与几千年的文化积淀。 　　传统面塑艺术与动画角色设计的关系 　　传统面塑艺术造型语言非常丰富，在动画角色设计中更好的展现，使本土传统的艺术形式转化为紧跟时代发展的、使传统艺术与符合审美需求的动画美术设计相结合，对动画人物角色设计潜移默化的影响，迸发更强大的生命力与开发潜力。例如在神话传说《哪吒闹海》，在动画人物设计中，借鉴了面塑艺术人物塑造的夸张、神态、动作这几点要素的同时，设计者又配以声音、动势，在面塑艺术基础上，使哪吒的形象更加具有了生动趣味。并充分利用色彩元素，表现丰富的感情与环境气氛，每个题材的人物设定都对色彩的固定设定与搭配程式。最突出的一个例子是《水浒传》中黑旋风李逵的人物形象塑造，而黑色代表着忠心耿耿、为人正直。且手拿两把大斧，充分呈现他惩恶扬善、不与世俗同流合污的英勇气概。动画中的人物角色在设计过程中充分的把握住人物的鲜明特性，在借鉴面塑艺术色彩搭配的基础上，动画人物形象设计更生动完善。 　　明确的身份定位非常重要，独特的人物形象身份特征的设计，也恰恰反映出这个人物形象在性格、情感、品德等方面的综合设计定位。例如《西游记》中唐僧的身份设定，就是以唐僧的慈眉善目是他作为一个僧人最为典型的特征，他作为师傅，仁慈、有博大的胸襟，乐善好施等特征，是设计者赋予他独特的身份定位，人物角色的身份定位与故事情节、情感因素以及作品所反映的社会现象相互协调，同时也成为一件优秀作品成功要素之一。 　　服装的搭配也是动画美术设计中应用广泛的元素。服饰要与人物的性格、故事的情节、历史背景、人物情感状态相互协调。面塑代表作《八仙过海》中八位代表人物形象的塑造与风格创作过程既有明确的分工与独立，同时在整体上合二为一，为塑造人物形象服务，各有特色、迥然不同。服饰在其中就产生了一定的影响力。例如何仙姑是八仙中唯一的女性，因此整体以粉红色调搭配，握出的手势代表着爱与和平，衣服和裙子明