“示而不范”――美术教学中教师示范方式新探索.docVIP

“示而不范”――美术教学中教师示范方式新探索 　　【摘 要】教师示范是美术教学中的一个重要环节，示范旨在引导学生更好地更创新的去创作美术作品。然而，在现如今的美术示范教学中，我们经常发现“符号式”的画法，如挂在纸张一角的太阳、千篇一律的苹果树等。细究其因，主要在于教师在示范的环节中只给孩子提供了这些“符号”形象，对教材的解读粗浅，没有很好地准备示范教具。这样的“示范”，给孩子提供了很好的“临摹”媒介，致使孩子的创新能力被弱化。本文抓住这个问题，结合教师平日的示范教育实践，提炼出三种课堂示范方式，力求改善这一教学现状。 　　【关键词】 示范 “符号式” 美术教学 　　一、引语 　　美术学科中的视觉性及实践性决定了教师示范环节在教学中的重要地位。教师示范是美术教师针对该课的美术创作利用多种手段、方法而设计的较为直观性的教学活动，旨在引导学生掌握绘画或制作的方法。但在精彩的教师示范后，我们通常会发现大部分学生的作品会和教师示范画一样的“精彩”！“依葫芦画瓢”通常是学生实践创作的不二选择，这样的“选择”让作品千篇一律，使美术学科丢失了其最重要的学科特点――创新性。为什么学生在美术课中喜欢临摹教师示范的作品？经过走访及调查，大致可归为三个方面的原因。 　　二、学生习惯于临摹示范作品的原因 　　（一）学生对教师的崇拜心理 　　我们不难发现，当与书本一样精彩的绘画或手工制作从教师手中变魔术似的再现时，学生会不自主地发出赞叹之声。对教师的崇拜心理错误地建立了他们“只要和老师画的一样”就是漂亮的审美观。 　　（二）学生的偷懒心理 　　懒惰心理人皆有之。面对创作，许多孩子不愿付出努力及劳动，所以当教学现场有现成的绘画或制作的“成品”，“拿来主义”就占了主场位置。学生的偷懒心理让临摹教师作品成为理所当然。 　　（三）学生的畏难情绪 　　畏难情绪是一种消极的心理状态。主要表现为面对困难采取退缩、躲避、迂回的态度，缺乏面对困难的勇气，学困生表现尤为突出。畏难情绪也是学生临摹教师示范作品的原因之一。 　　综上所述，由于教师的“过度”示范，学生对教师的示范产生强大的依赖心理。而我们不禁要发出疑问：美术课堂是否还需要教师的示范？如果需要，结合所分析的学生临摹心理，该如何建立科学、高效的示范教学建构体系正是本文所要探讨的核心问题。美术，包含着“美”和“术”，“美”是指提高学生对客观世界美的视觉洞察能力和感知能力，发展学生对美术文化的理解力、审美能力和审美情趣，培养学生具有一定美的视觉传达能力和接受视觉传达的能力。而“术”是指一切美的创作、传播活动的技能技巧的教授，与“术”业有专攻中的“术”同义。美术中的“术”需要教师课堂现场的示范，教师示范是技能教授最直接、最直观、最具体、最有效的教学方法。所以，美术的学科特点决定教师示范的重要性及必要性。学生的“学”来自教师的“导”，科学合理的示范是现代教师所要研究的一项重大课题。 　　三、美术教学中教师“示而不范”的方法 　　优化传统教学的“示范”，创新课堂的新“示而不范”的模式，是美术课堂中教师示范急需解决的问题。下面，我从以下三个方面阐述我在日常教学中归纳总结的几种方法。 　　（一）出示大量图片资料，拒绝“符号”式的示范作品 　　儿童最初只能凭借简化的直觉或拙嫩的创造来再现他们对世界的认识，这也是我们眼中的儿童绘画，既看不到细节，又看不到透视变形，只能体现物象最基本或最表面的特征。 　　视觉形象性是美术学科最本质的特征，没有可视的形象，就不会有美术作品。曾经流行过这样的一个小笑话：同是教授画苹果，日本的美术教师会拿出一个具体的苹果物像让学生观察进而进行绘画，而中国的美术老师会在黑板上画一个具体的苹果，并且开始教授如何跟着她画这么一个苹果，要在哪里涂上红色。这固然是一个笑话，但也从另一方面折射了中国美术教师示范教学的弊端。日本教师进行的是形象示范教学，而中国教师进行的是符号示范教学。所以，教师需尊重学生的生理、心理特征，准备大量的图片资料来丰富学生的视觉感知及扩充学生的创作素材，而避免教师进行统一的“符号式”的示范。 　　例如：在人教版美术教材一年级下册的《乘上大船游世界》课堂示范教学中，我对一年级二班进行示范教学，在黑板上绘画一艘大轮船，船上还有几层楼房。下面是学生的作品。 　　我们不难看出，学生的作品处处充满着教师示范画的影子，没有创造性的发挥。针对这样的情况，我在一年级四班的示范教学改变了方式、方法。首先，我出示了大量船的演变进化史的真实图片，并对其各个部位的功能进行讲解。在示范画的时候，我简单地画了一个船的基本形状，并且添画了些海景，引导学生：只要有船的特征、功能，配合适合的人物、背景，就可以是一张很好的《乘上大船游世界》作品。弱化了教师示范的精美性，而有了大量的