凤翔彩绘泥塑的渊源及其发展.docVIP

凤翔彩绘泥塑的渊源及其发展 　　【摘 要】 本文以凤翔彩绘泥塑“虎挂脸”为例从地缘文化、形态以及功能方面论证了其与西周青铜艺术的饕餮纹的渊源，认为其当下丰富的形式是以“虎挂脸”为主线与其它艺术形式相结合并在功能需要的变更下通过各个历史时期不断衍生和丰富的结果。其次，从造型艺术基本因素形、色两方面分析、论证了其雕塑艺术与平面装饰艺术相结合的综合性艺术形式与发展历程。 　　【关键词】 饕餮纹；形态；泥塑；“虎挂脸”；发展 　　凤翔彩绘泥塑的生产地主要在今天凤翔县城东关纸坊镇的六营村。其生产方式主要是以家庭作坊的形式存在，没有专门的生产场地，院子、屋子、炕头就是作坊。其中尤以“虎挂脸”最为著名且具有代表性其只所以被称为“虎挂脸”是因为其样子像虎，是挂在墙上供人们欣赏和镇宅辟邪的以浮雕形式呈现的泥塑形式。 　　任何艺术形态的成熟和完善都要经历一个漫长的孵化、生长、衍生的过程；任何艺术形式的诞生都有其必然的历史传承、偶然的发现以及其功能因为人们的需要而逐步改进的过程。那么，凤翔彩绘泥塑是如何产生、发展和演变的呢？那所谓的“虎挂脸”的形象是不是虎呢？凤翔彩绘泥塑“虎挂脸”的基本特征是：夸张的突起的双眼和眉毛在其整体造型中占有重要的位置，是其造型的最基本的特征。这一点和青铜器上的饕餮纹比较相似，基本特征也是眼、眉的造型。周代文化的显著特征就是青铜器的大量铸造，以及青铜铸造技术的高度发达以及纹饰的精美，且其铸造中心就在周原，也就是今天扶风和岐山的交接处，距离今天的凤翔泥塑产地不过四五十公里。饕餮纹广泛的存在于宝鸡境内出土的青铜器上，其形象狞厉、威严。《吕氏春秋·先识》中记载“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身，以言报更也”。可见周代的青铜器最具有代表性的纹饰是饕餮纹。饕餮是传说中的贪餐猛兽，其审美功能或许是图腾或许是诅咒，但其具有一定的威慑作用应当是值得肯定的。饕餮纹是雕刻在青铜器外壁的装饰性图案，其主要作用是装饰、辟邪、震慑以及某种祝愿，有人的主观意愿包含在其中。因此不论从地缘文化、艺术功能、基本造型特征上讲，凤翔彩绘泥塑虎挂脸不能简单的认为是虎的形象，应当与周代的青铜器上的饕餮纹有着千丝万缕的联系。我们不妨作一个假设：今天的六营村的祖先就是西周时期周原青铜器铸造作坊的匠人，在闲暇之余，他们无意中将泥巴填入了青铜器制作所用的废旧的模子中（值得注意的是“虎挂脸”的制作方式也是用模子作出来的，这个制作程序和青铜器的制作方式惊人的相似），而这个废旧的模子正好是一个饕餮纹，于是今天凤翔彩绘泥塑虎挂脸的最初形象在不经意间便诞生了，这些人凭借记忆或直接把它带回家去，一来可以玩，二来在适当的时机还可以换钱。此后随着世俗审美以及功利等需要，其基本表象发生了一定的变化：减少了狞厉和狰狞，多了一些圆润、美好和吉祥。但其艺术功能（镇宅、辟邪）及其基本造型元素（眼和眉）被保留了下来。不过在今天泥塑老艺人胡深的作品上我们依然能感受到一些威严的、阳刚的艺术趣味。 　　凤翔彩绘泥塑是经历了漫长的历史演变逐渐形成今天的艺术形态和丰富的品种的。发展到汉唐时期，泥塑虎的形象与今天的形象已经非常相似，陈列在陕西省历史博物馆的泥塑虎面已经与凤翔彩绘泥塑虎的形象十分相似，不同的是有一个底座，并且部分作品已经出现了简单的彩绘图案。而其真正成熟则是在明清时期。生产力的发展促使社会、经济、文化、生活的不断完善，人们逐渐减弱了对自然的畏惧，其辟邪功用逐步减弱，娱乐功用则逐渐加强，使得凤翔彩绘泥塑渐渐形成了今天这种集辟邪和娱乐于一身的世俗化的艺术形象。也可以说其形象衍生过程是一个由庙堂走向世俗的过程、由图腾走向娱乐的过程。并逐步在泥塑虎的基础上派生出来了其它种类。泥塑虎的衍生过程为其它形象的诞生提供了创作思想以及相应的制作工艺，然后与当时、当地的风土人情的文化背景相结合而产生了不同种类的艺术形象，比如十二生肖、八仙过海、关公、牲畜家禽等。 　　凤翔彩绘泥塑的着色以“大红大绿”为显著特点，主要以红、绿、黄为主，并少量用以其它颜色，这与当地农民直爽、纯朴的性格和他们的生活和劳动是密不可分的。凤翔彩绘泥塑图案的素材和色彩都是与农耕文化息息相关的，与人们日常的生活、劳动有着千丝万缕的联系，是直接取材于农业文化。 　　通过合理的分析和假设，我们可以断定：凤翔彩绘泥塑“虎挂脸”是由周代的青铜器装饰纹案饕餮纹发展而来的。并通过人口流动、文化融合以及艺术功用的不断变化，使得本来作为礼器装饰的饕餮纹经过两千多年的演变逐渐形成的今天的形态和规模，凤翔彩绘泥塑只所以形成今天丰富的品种是因为“虎挂脸”这个主干线索的维系、与其它泥塑形式（如陶俑）的融合以及新功用的不断需要逐渐衍生出来的，并受彩陶文化的影响发展而来；凤翔彩绘泥塑有着久远的历史，它是由正统的庙堂艺术发展而来，一方面保留了其传统