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经典也流行 　　[摘要]音乐艺术作为人类特有的精神文化财产，有着无法估量的价值。诞生年代最早，发展时间最长的西方古典音乐，随着宫廷和贵族时代的消亡而渐渐被遗忘。随着中国流行音乐内容和风格的发展，越来越多的流行歌曲开始节选和改变西方古典音乐片段。加入西方古典音乐元素的流行音乐以高雅丰富的内涵成为最受欢迎的流行音乐创作形式之一。电台流行音乐节目与古典音乐的融合是对西方古典音乐的发扬和传承，也是对听众审美认知的引导。西方古典音乐的经典片段得以在电台流行音乐节目中再度被人们认可和喜爱。 　　[关键词]古典音乐；电台；流行音乐；经典；流行 　　随着经济的发展和时代的变迁，全球一体化的理念日益深入世界各国的各个领域。不同国家、不同民族、不同地域的文化交流在不断的丰富和深化着人们的感受与认知。音乐作为文化最重要的组成部分之一，以特殊的存在形式区别于人类的物质文化和非物质文化。音乐是以声音为表现手段的一种艺术形式，任何一部音乐作品都渗透着作者的创作思维。音乐，是声音的艺术，是听觉的艺术，是情感的艺术，是时间的艺术。 　　人类社会从什么时候开始有音乐已经无从考证，在人类还没有产生语言时，就已经开始运用声音的高低、强弱来表达自己的感情，随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是音乐最原始的雏形；人们庆祝收获和分享劳动成果时，敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是乐器最原始的雏形。 　　音乐艺术按照类型可以划分为古典音乐、流行音乐和民族音乐。古典音乐被称为“classical music”，有“古典的、正统的”意思。 　　指的是从西方中世纪开始直至十九世纪末、二十世纪初，在欧洲主流文化背景下创作的音乐；流行音乐19世纪末20世纪初起源于美国，是根据英语“popular music”翻译过来的。按照汉语词语表面去理解，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，传唱并流行一时的器乐曲和歌曲。 　　对于通过无线电波传送声音的广播来说，音乐毫无疑问是最重要且最吸引听众的内容。诞生于20世纪20年代的广播，具有对象广泛，传播迅速，功能多样，感染力强等无可比拟的优势。在磁带，CD，MP3还没有在市场普遍售卖的年代，广播成了广大人民群众接受和欣赏音乐的唯一途径。于是，各地的音乐电台如雨后春笋般蓬勃发展，最初的音乐节目涵盖着各种类型的音乐，古典，民族，流行，甚至戏曲。可谓是百花齐放，百家争鸣。 　　从音乐类型的发展时间上追溯，不难看出流行音乐诞生的时间比古典音乐要晚得多，发展的历史也比古典音乐要短得多。然而，流行音乐却以前所未有的势头，迅速的占领了最广大的受众。以至于许多创建初期是以音乐电台作为定位的频率也渐渐随着大众对流行音乐的偏爱，转而改版改革为流行音乐电台。不少电台曾经做过的西方古典音乐专题节目也纷纷因为收听率持续低靡而夭折。大众对古典音乐往往有着严肃，古板的印象。自然而然的认定这种规则性很强的中规中矩的音乐，只适合从事专业音乐艺术的工作者亦或是科班出生的音乐院校生。因此大部分喜爱流行音乐的人，却对古典音乐敬而远之。对古典音乐的误解，造成了古典音乐越来越少的被人们了解和接受。 　　这对于有着悠久发展历史的西方古典音乐，是巨大的遗憾，更是音乐艺术的损失。做为大众传媒中以声音为媒介的广播，传承西方古典音乐，保护音乐财富，我们责无旁贷。其实，古典音乐和流行音乐作为音乐艺术的两个类型，并不是彼此对立冲突的。“古典音乐”相对于“流行音乐”而言，它的曲调节奏更严格更规范，更经得起时间的考验。流行音乐中融入古典音乐元素，是近年来流行音乐创作中的全新模式，也是值得流行音乐电台借鉴和学习的途经。 　　一、古典音乐在流行歌曲创作中的运用情况分析 　　从二十世纪八十年代开始，中国流行歌曲的创作就进行了运用古典音乐片段的尝试，并且取得了不错的效果。在对大量流行音乐节目的选听分析后，笔者发现就目前流行歌曲中借鉴西方古典音乐的体裁选择情况来看，大部分以器乐作品为主，极少部分会涉及声乐作品。就对古典音乐片段运用的位置来看，根据电台流行音乐节目的类型和流行音乐题材创作、旋律编排的不同要求，所选的西方古典音乐片段在整首歌曲出现的位置亦有所不同。总结分析后发现主要有以下几种运用情况。 　　（一）古典音乐片段作前奏 　　流行歌曲中借用古典音乐最常见的一种方式是以古典音乐的旋律片段作为歌曲的前奏，然后顺着前奏的旋律转入正曲。例如，范晓萱1999年的歌《我要我们在一起》在前奏部分节选了挪威作曲家格里格完成于1874-1875年的《培尔·金特》中《安妮特拉之舞》的旋律片段；S.H.E 2005年的《不想长大》在前奏部分节选了奥地利作曲家莫扎特完成于1788年的《第四十交响曲》的第一乐章旋律片段；蔡依林2