空间构成艺术..doc

（一）课程教学目的和要求 空间构成艺术是专业基础课，是沟通专业基础课和专业主干课横向整合和纵向延伸的桥梁。通过学习让学生了解和掌握立体造型的基础知识与技法；通过分析构成法则让学生提高对立体设计形式美规律的认识。训练学生立体造型、空间构成和创造性思维的能力与形态相关的敏锐感觉。的方式进行，使学生了解空间构成艺术的相关概念，掌握空间构成艺术的基本原则和基本方法。培养创造性思维能力，形成有效的表述模式，为今后的专业课程打下坚实的基础讲授、图片演示、实践学习 教师姓名： 课程名称 空间构成艺术 授课专业及班次 授课内容 空间构成艺术的基本概述 授课方式及学时 目的要求 通过对空间构成艺术的基本概念及基本元素的讲解，使学生了解空间构成艺术是一个空间构成，是以一定的材料，以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按一定的构成原则组成美好的形体，是研究立体造型各元素的构成法则。了解各种不同形式的构成方法。 重点与难点 空间构成艺术的概念及形态 讲授内容及 时间分配 1、空间构成艺术的历史背景 2、空间构成艺术的形态 教 具 课堂讲授、图片演示 教学内容： 所谓“立体”是针对“平面”而言。他主要是解决长、宽、高三度空间的造型问题。所谓“构成”就是组合、组装的意思，也就是把空间构成艺术设计中，所需要的诸要素像机器零件那样，按照美的形式法则，进行组装，形成一个新的，适合需要的造型。所谓“空间构成艺术”也称空间构成，是以一定的材料，以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体。它是研究立体造型各元素的构成法则。 一、空间构成艺术的历史背景 法国画家乔治.布拉克和生活在巴黎的西班牙人巴布洛.毕加索在1908年首先发起了立体主义。这在当时掀起了巨浪，一些年轻的艺术家蜂拥对“立体主义”进行探索，有许多巴黎包括其他国家的画家纷纷加入立体派。这当中也有立体派非常重要的一位人物西班牙人胡安.格里斯。空间构成艺术作为一门课程起源于1919年的德国包豪斯艺术学院，当时的包豪斯艺术学院的创办人兼校长是毕尔塔.格罗皮乌兹。包豪斯的设计风格极大程度上受到当时欧洲工业革命的影响，提倡简洁，一切作品都尽量简化为几何形，如长方形、矩形、三角形，或者简化为圆锥形、球体等等。这种理性的科学设计法则奠定了空间构成艺术教学的基础。围绕着这种思想，形成了一批卓越的艺术教师队伍。他们对整个社会及人类所作的贡献是不可磨灭的，使“包豪斯”成为全人类共同迈进20世纪工业文明的鲜明标志，是现代造型和教育理念的摇篮和发祥地。 二、空间构成艺术的形态 空间构成艺术的形态是物体的表象，是物体形状的体现。研究空间构成艺术的形态元素是研究空间构成艺术的外貌、特征，包括它的结构、构造和颜色等所构成的整个形体。 形态可分为自然形态和人造形态两类，每一个形态又包含抽象形态和具象形态两方面。 （一）自然形态 是自然界天然物体的结晶。地球从诞生到现在，已经经过了45亿个年头，在不断的地壳运动变化中，一些意想不到却带强烈美感的物质就在不知不觉中形成。等到人们发现它的时候，才让人觉得炫彩夺目。如天然溶洞，海底珊瑚，成群的热带鱼身上的花纹，花丛中飞舞的蝴蝶翅膀，它们美丽的外形和奇特的造型让人们留连忘返，惊叹大自然的鬼斧神工。 （二）人造形态 随着人们物质生活和精神生活的提高，自然形态中的物质已不能满足人们的需要。同时由于功能的需要，必须通过人们的智慧和劳动去创造新的物质。经过人工制造出来的形态，都属于人造形态。如玻璃幕墙，曲面墙体等等，这些都 是设计师和科学家们对动植物仿效的精华。 在自然形态和人造形态中，都有抽象和具象的形态存在。如日常生活中，蝴蝶的翅膀为具象的形态，而它翅膀上的花纹却是抽象图案。有的艺术家在创作的过程中，他的思维、想法是很抽象的，可他在画布上的表现却是具象的，是他原本模糊、抽象的状态变得清晰起来。 不管在自然形态还是在人造形态中，有一种在造型学中常见的，也是非常重要的形态，那就是几何形态。常规情况下，几何形态可分为以下几种： 圆形——正圆形、椭圆形、圆柱形、圆锥形。 弧形——自由曲线、几何曲线、圆弧形、抛物线和螺旋形。 角形——三角形、三角柱形、三角锥形和多角形。 方形——正方形、矩形、平行四边形、梯形和正方体形。 几何形态里，有一些是规则几何形态，经过一定的计算，可以找到它们之间的规律。还有一些不规则的形态，它们没有一定的规律可循，但又富于个性和变化。即使有一定的规律，也是非常小的规律。这些几何形态在日常生活中也是普遍存在的。 第二章 空间构成艺术的形态要素 教研室： 教师姓名： 课