谈高师声乐教学存中在的几点问题.docxVIP

谈高师声乐教学中存在的几点问题孙爱娜(滨州学院 音乐系，山东 滨州 256603)[内容提要] 扩招以来的高师声乐教学面临着一些问题，比如重声音轻理论；重专业轻文化；贪大求洋，轻视演唱中国作品；课堂授课时间短、人数多、效率低；实践能力培养不够，综合素质有待提高，等等；以上问题，已经严重影响了声乐教学水平的提高，制约了高师声乐教学的发展。只有充分意识到这些问题的存在，才能针对问题提出相应的解决方案，做到有的放矢，提高声乐教学质量。[关键词] 声乐教学；技能；素质[中图分类号] G642 [文献标识码] A [文章编号] 1008—7427(2011)09．0126．02高师声乐教学大纲中对教学目的和任务这样规定：“要求学生掌握声乐基础理论知识和技能技巧；能分析一般声乐作品；有一定的范唱能力。胜任中等学校音乐课的唱歌教学和课外声乐活动辅导工作。”可见高师培养的主要是中学教师和社会教育机构的音乐教育工作者，主要面向课堂为学生与普及音乐活动服务。近些年高师声乐教学中仍存在着单一地模仿专业音乐院校的培养专门人才的传统教学模式、体制、方法的弊端，这样就导致了学生只会唱或只会弹，或者只会唱不会教；学生偏科现象比较严重。走上工作岗位以后，很难胜任所担负的教学工作。具体有如下几种表示：重视声音训练，缺乏理论讲解；重视声乐技能教学，忽视文化素质教育；轻视演唱中国作品；贪大求洋；课堂授课时间短，人数多，效率低；实践能力培养不够，综合素质有待提高。一、只重视声音的训练，缺乏理论的讲解声音的训练在声乐教学中占据着非常重要的地位，老师们也往往在这方面投入了很大的精力，教师在教学中往往是依靠自身歌唱时的状态，对学生的演唱提出相应的要求，因为每个老师自身的嗓音条件不尽相同，有可能是男、女高音，也有可能是男、女中音，甚至还有可能唱男、女低音，唱男、女低音的人数比例相对较少。在教学的过程中，唱高音的老师往往不自觉地喜欢给学生练高音区，唱中音的老师喜欢练中低音区，这种情况下如果嗓音条件正好符合自己的老师的学生就容易出成绩，而条件不符合的就会觉得难以适应，甚至会损坏了嗓子。这就是单纯模仿的结果。为什么会出现这种状况?与我们在声乐教学中对声乐理论的教学重视不够有很大关系。学生对发声的原理、共鸣腔的运用、气息的运用等一些具有共性的、基础的知识毫无掌握，知之甚少。声音碰巧唱对了也不知道自己是怎样唱出来的，一旦唱不对了又不知如何去改正，这样给声乐学习带来了很大的盲目性。学生一旦离开老师，就不知道如何唱歌了。这样对学生以后的教书育人是极为不利的。二、重视声乐技能课，忽视其他文化素质的提高这一点对于学音乐的人可能是一种通病。大多数人认为我能唱好歌就可以了，学那些什么教育学、心理学、辩证法原理跟我有什么关系呢?其实这种认识是片面的。要成为一名名副其实的声乐教育者，不光是要自己唱得好，而且还要能教得好，掌握教育学、心理学的知识是非常必要的。心理学知识有助于教师促进学生知识的掌握、技能的形成、策略的运用和能力的培养，并在促使学生发展良好的自我意识、形成高尚的道德品质、建立良好的人际关系和维护身心健康等方面发挥积极作用。 l教育学会帮助了解和掌握教学、科研、管理等活动的原则和操作技能。这对于高师的学生来说，将来成为一名教师之后，掌握这些知识是必不可少的。在辩证法的科学理论体系中，对立统一规律是它的核心与实质，如果我们用对立统一的辩证观点，去认识、分析和解决在声乐教学实践中的一些问题，就能较好地掌握声乐教学的科学性与规律性。比如教与学这一对矛盾，既包含着教师教、学生学这两个对立面的统一，也包含着教师在教学中一面教、一面学的两个方面的统一。我们要用辩证的观点，坚持在教中学，就能处理好二者的对立统一关系。再如声与情的关系，从辩证统一的观点来看，声是手段，情是目的；只要我们在教学中采用“以情带声”“以声传情”的方法，就能较好地解决二者的辩证关系，达到“声情并茂”的艺术境界。[2】再比如我们歌唱训练中强调的“用力”与“放松”的关系，如果我们学好了辩证法，就会明白在歌唱中既存在该用力的部位，也存在该放松的部位，该用力的地方一定要恰到好处地用力，该放松的地方要彻底放松；只有这样才能建立起一种既放松又积极，既不僵硬又不松垮的歌唱状态。【3】因此要把声乐看成一种文化，而不仅仅是一种发声机制，除了具备一定的演唱技巧之外，还必须具备良好的文化素质，贫乏的文化知识必定会遏制一个人在艺术、教育才能方面向更高层次发展，从而影响到对下一代人的教育培养。三、轻视演唱中国声乐作品在高师声乐教学中，不少教师存在着以演唱外国作品为荣的思想，这主要是因为高师的声乐教学无论是从唱法还是教材，基本上还是沿用了专业音乐院校的做法，这种做法是不可取的。长期以来，对美声唱法、民族唱法的概念的界定一直存在着很多种见解。有的人认为只有唱外