文学创作的心理定势.doc

詩詞間符號的建構與解構---以韋莊詩詞為例 林淑華 摘要 詞的起源有多種說法，大致歸結的結論以燕樂的影響為主，但這說法偏重在長短形式上作聯繫考察，《皺水軒詞荃》曾說「詞家多翻詩意入詞，雖名流不免」可見在唐時發展極盛的詩學體系，有意或無意間摻進詞學的創作材料中，詩詞在語言符號轉換過程中是有關係的，尤其身處在晚唐五代的詩人，在嘗試新的文體時，必定有部分承接心中已儲存的詩學符號重新加以改造，創造出新的文學形式與意涵。但論者在考察詞與近體詩的關係時大多只注意到和聲、泛聲說，本文即以韋莊創作的兩種不同文體，觀察文學與語言系統之間的建構與解構的雙向動態關係，以明白作家在相同的時空背景中，在經驗與接觸都是同樣的東西的情況下，如何使用不同的體裁表達與創作，並使詞成為代詩興起的新文體。 關鍵詞：韋莊、詩詞比較、語言 一、前言 柏拉圖認為文學創作是「靈魂在迷狂狀態中對於美的理念的回憶」，普洛丁認為是神賜的「專為審美而設的心靈的功能，對最高本原的美的觀照」康德認為它「不涉及對象中的任何東西，只涉及主體如何受到表象的影響而自己有所感受」朱光潛說：「美感經驗就是形象的直覺。」以上所說文學美感，皆是藉助於外界表象的自然世界，文學的創作是生活中深刻的事件與心靈交會的閃光，加以想像鑄造的藝術創作，正如康德所說「想像力作為一種創造性的認識能力，是一種強有力的力量。它從實際自然所提供的材料中，創造出第二自然來。」當自然環境提供了材料中，人類的創造能力可以根據已有的意象作材料，把他們加以剪裁、綜合，成為多種新式，例如溫庭筠詩詞都有以詠柳的作品，單就詞已有楊柳八首（一作楊柳枝）而詩也有〈題柳〉〈原隰荑綠柳〉，同一樣的材料，詩人可以創造出多樣的作品。 在文學創作的運思過程中，作者需要發現材料的深刻意義，或者確定了一個比較明確的觀點，馬克思曾指出：「人在對象世界中得到肯定，不僅憑思維，而且要憑一切感覺。」他還說：「只有通過人的本質力量在對象界所展開的豐富性，才能培養出或引導出主體的（即人的）敏感的豐富性，例如一種懂音樂的耳朵，一種能感受形式美的眼睛。」這說明了對事物的敏感是詩人最重要的創作訊息，詩人對生活中事件的敏感，開始並不受明顯的理性的制約，它迅捷的在大腦皮層構成鮮明突出的審美初象，敏銳地將刺激感受力直覺的、迅速的作出形象的感受、定形與判斷，一時捕捉的直感，由此而飛躍地展開系列性的審美聯想，透過類似聯想或接近聯想，於是連結出一大片藝術的創作素材。別林斯基說：「現象的直感性是藝術的基本法則，確定不移的條件，賦予藝術崇高的、神秘的意義。」高強的情緒感受力幫助作者時時能觸發文思泉湧的線索。心靈對物象的審美形象還需高強的情緒記憶與形象的記憶力的儲存，記憶的基本過程是識記、保持、回憶和認知，記憶的種類可分為形象記憶、邏輯記憶、情緒記憶和運動記憶。從詩歌創作的審美過程來看，詩的審美主體的記憶主要是形象記憶與情緒記憶，詩人所縈繞或銘刻於心的是，通過藝術的感情的觀察得來的生動鮮明的外部印象，和那種特定的情緒、氣氛與氛圍。而詩人對曾經建構的詩歌字句，因為記憶的連接，也會在相同的情緒和當時週遭環境相應的形象中，再次出現。大致上詩句的完成都難免要經過一番內省工夫，所謂「內省」白靈認為或可分為「內容的內省」與「語言的內省」，內省時先由內容的內省開始，再次及語言，略有所得後，發覺不滿意，可轉回內容再重新觀察，於是煎出一首詩的過程為： 題材 詩的內容 詩的語言 詩的內容 詩的語言 …… 在內省的過程中，記憶印象總是會出來干擾內容與語言的思考，甚至成為習慣性的出現。例如： 蕭幹侯（繼宗）先生評點校注花間集，讀到更漏子之四，集評中錄花草蒙拾云： 「『蟬鬢美人愁絕』果是妙語。飛卿更漏子、河瀆神凡兩見之，李空同所謂自家物，終久還來耶？」 又引栩莊漫記云： 「飛卿詞中重句重意，屢見花間集中，由於意境無多，造句過求妍麗，故有此弊，不僅蟬鬢美人一句已也。」 這只是溫詞間相重複的地方來立論的，其實溫庭筠詩與詞間，「自家物」可謂不少。羅宗濤在〈溫庭筠詩詞比較研究〉中即歸納其詩詞間的相關程度。 就詩與詞間的形式方面，詞句式整齊似詩的也造成詩詞混淆，如花間集中收溫庭筠〈楊柳枝〉八首，而此八首又見於溫集詩中，蕭繼宗先生評點校注《花間集》云：「以下楊柳枝八首，實皆七言絕句，往日譜書，以花間入集，故混列入詞。此八首具見溫集詩中，則前人初不視之為詞，按其音節，既不異於詩，自不宜闌入詞中。」又溫詩春曉曲一首，被全唐詩收入古詩類，又收入卷891，題曰：「木蘭花」，視之為詞，注云：「即春曉曲，集作古詩。」可見詩詞之間因形式的相同，詩詞意境間也略有混同。 二、韋莊詩與詞的相關程度 筆者以韋莊詞的意象語詞字面，拿來與韋莊詩