红尘梵音的守望.docVIP

红尘梵音的守望 　　内容摘要：诗人可以爱任何人，意为诗人要有博爱悲悯的心去感触世界，他的诗才能在别的心灵那里引起共鸣。邓诗鸿便是这样一位诗人：他的诗歌不仅博爱，更有一种挥之不去的漂泊离散之苦在其中。诗人用一颗敏感的心行走红尘感触种种的物象，并用这些物象描绘出对于灵魂归属的渴望和向往，进而营造起自我的诗歌世界。 　　关键词：邓诗鸿 诗歌 一滴水 疼痛 故乡 　　关于人类存在意义的探索一直都是文学作品中不断呈现的主题。中国四大名著之一《红楼梦》，以女娲补天剩余的一块通灵石头入世为人，阅尽人世繁华，洞观人生百态。邓诗鸿则是行走在红尘中的“一滴水”来观感世界，并用种种物象来描述和构筑人世的百态人生。他笔下的诗人也不再是像诗仙李白白衣着身，金樽在手，洒脱的让众人钦羡；更不再是苏仙苏轼蓑衣挡雨，行走天涯，辉煌的让后世仰望千年。 　　在他笔下，诗人是一滴行走在异乡的水，一滴曾在天堂伴随上帝左右的水，带着“世界上若有一个人受苦，全人类就要一起哀痛。”的信仰，作为使者被上帝派往人间去替他经历人世，尝尽苦难。因为他远离故乡，所以“按捺不住的乡思和离愁，在滚动，在聚集”在微茫的震颤中终成裂岸惊涛！由此故乡变成了诗人内心无法跨越的海洋.以诗歌为梵音表述自我对于灵魂故乡的守望和皈依。 　　一.红尘故乡 　　1.行走在红尘中的一滴水 　　诗人在他的《写在前面的一点感想》中如是说：在情感剥离，思想抽空，灵魂缺席的大面积覆盖诗坛的语词丛林中：面对挣扎着的芸芸众生，这是否意味着需要诗人们的二度觉醒，诗人们必须将痛感还给语言，而使诗歌面对生命与万物不再麻木……”作为一名交通警察，在十字路口的值岗中总不免对汇聚到此、并匆匆而过的人、物细细观察：神色恍惚的下岗老司机，闯红灯的民工和母亲，被急促的喇叭声驱赶的持杖老人，暴雨中孤独的人力车夫，抛锚的长途汽车，破旧的三轮车，以及拥抱着相互取暖的废弃轮胎，和被车辆碾压朝行人四散飞溅的一洼水。他们都是行走在红尘中的卑微的灵魂，有一个个单独的个体，拼凑成这个城市完整的模样。于是诗人忍不住发出感叹： 　　“这破碎的瓷，玻璃的残骸 　　谁能窥视你心中的疼痛 与圣洁 　　风在吹，缝在梦境中翻动着乡情 　　一滴水在风雨中疾行 　　它追逐着流水、波涛和飞雪 　　却让疼痛，静静的覆盖一生 　　一滴疼痛的水 　　在异乡，最终成为坚冰” 　　一滴水，行走在人世红尘，他眼中那些生活在社会底层被庞大的社会机器操控的卑微灵魂，他们之所以在路上行色匆匆，是出于对家的渴望和故乡的怀想。由此在诗人笔下多次以“异乡人”自居：“一个异乡人，独自行走在喜马拉雅”（《内心的喜马拉雅》），“如果一篇雪花，在视野中转身离去/它会不会影响，珠穆朗玛/在一个异乡人心中的高度……”（《一个人的珠穆朗玛》）；“这一粒粒霞光，雀跃着，伸出温暖的双手/让一个遥远的异乡人，羞愧万分”（《我突然深深地爱着两种事物》）。在诗人笔下，每一个人都有“异乡人”是与“本土人”的双重身份，之所以成为“异乡人”是出于对“故乡”的逃离。 　　2.“异乡人”的疼痛 　　对于故乡逃离，却并非是出于自愿。“清晨，村庄在露水里轻轻摇晃/绕过梦中的流水、小桥、和炊烟”村庄的美丽“婉约、纤细，猝不及防……”（《露水里的村庄》）然而回首前尘，是什么打破了村庄自然的宁静和安详？又是什么逼迫得我们的民众在自己的故土上背井离乡？近代以来，我们的祖国在血泪中跌入低谷，战争和外敌的入侵残暴的摧残蹂躏着我们的民族和文化。我们在深重的苦难中逃离家园，背井离乡，寻求富足强国之路。资本主义，社会主义，物质的洪流已不可抵挡之势闯入中国。我们自己的文明在战火的废墟之上开出不伦不类的物质文明之果。文化被称为是“形而上的怪兽”唯恐被人谈起，诗人更是像文化乞丐般步履维艰。 　　“长风中，谁在翻捡着现代文明盛产的垃圾/像一滴泪，掀开它永不愈合的伤痛/某年某月某日的午后遇见她/一滴灰尘咬咬牙，紧跟着一群苍蝇/落在她花白的头顶――多么于心不忍/阳光照亮了她的疲惫、困顿、局促/和无所适从……”（《风中的母亲》）“母亲”的困顿又何尝不是我们这些行走在他乡的“异乡人”的悲哀和无法诉说的苦痛呢？“我熟悉这漫漫的晨曦，和曦光中/弥散的宿命，通向虚空的天幕/分开善恶的小径，骤然逼近的苍凉/和支离破碎的月色，一点点释放出/摇摇?k短的炊烟，随风纷溅的泥浆，/和弯腰汲水的粗布衣裳……”（《晨曦》）我们熟悉的故乡已然变了模样，在现代物质文明的挤压下大肆荒芜……然而，当“补丁、布衣、绑腿……”等我被物质文明淹没并抛弃的名词一次次的出现在诗人的诗篇，我猝然发现，在这个物质洪流奔腾而下的时代，诗人那一滴水的疼痛是这红尘中天籁梵音的守望，给众多疲累焦灼的灵魂故乡般的柔软和依靠。 　　二.红尘梵音 　　1.诗歌的故乡