《神探夏洛克》影视剪辑中的视觉节奏调度探析.docVIP

《神探夏洛克》影视剪辑中的视觉节奏调度探析 　　一、静态画框内的节奏 　　研究镜头与镜头之间链接所产生的节奏感，首先当从单个镜头说起。任何一门艺术都具备其独特的语法结构，电影中的“画面”好比文学中的“字词”，通过蒙太奇这一特有的语法修辞手法幻化成句、成章。研究文学的韵律从字词开始，探析电影的视觉节奏从解读画面起步。电影中的画面可以说是站在了绘画这一古老技艺的肩膀上，在光影的驱动下，凭借其视觉客观性和感知主观性成为电影表现力不可获取的重要元素之一。导演通过画面的构图、影调、色彩等等传递影片的认知信息，也传达着影片的情感节奏。 　　1.构图 　　一部影片由成百上千个镜头组成，观众往往在观影时会从动态画面中感受到电影节奏的变化，而忽视了单个静态画面的造型艺术同样蕴含着节奏。这是因为对于一部长达90分钟的影片而言，一帧画面仅仅只相当于这部影片的1/129600。二十四分之一秒的画面未等观众咀嚼便转瞬即逝，接踵而来的又是崭新画面。然而有趣的是，当观众走出电影院再次回味影片时，在他们的脑海中却清晰的留下了一幕幕经典画面，交流观后感时也由单一的画面展开对全片的思维构建。这些画面在传递影片视觉信息的同时，也潜移默化地在观众情感中起着化学反应。 　　对于一个简单的画面而言，它由主体、陪体、环境所构成，简单的将被摄主体至于画面内的任意位置，它在整体环境中便产生了视觉节奏，通常意义的构图也是由此而来。 　　画面中红色色块视为被摄物主体，其水平、垂直的延伸线将画面分割为了若干个区域，从而形成强弱节奏。观众在观看影片时，虽无明显的视觉线条将画面进行分割，但是观众能凭其本能对其做出瞬间的判断，解读画面含义的同时，感悟画面节奏感。 　　夏洛克首次在自己的思维殿堂中与莫里亚蒂的对峙。如图3所示，右侧代表夏洛克的深色区域大于左侧代表莫里亚蒂所在的浅色区域，两位演员将画面划分成了三个独立的区域，产生了左弱右强的节奏感。看似是两人平等的对话，却因为在夏洛克的思维殿堂中发生，自然而然的夏洛克占据了主导地位。画面中人物主体所占画面比例约失调，对比也就越强烈，传递故事情节越发紧张。 　　雷斯垂德探长在贝克街讲述幽灵新娘的案件画面，夏洛克等四人面向镜头，犹如观看舞台剧般观看整个案发过程。如图5所示，画面中作为诉说者的雷斯垂德探长和主要倾听者的夏洛克所占画面比例略大，华生夫妇比例略小，两者对比呈现了弱弱强强的节奏。画面中四人整体位置紧凑，留有背景空隙较少，观众能从被压缩的空间中感受到如影随形的紧张的气氛，为即将而至的恐怖案件做好情绪上的准备。 　　2.影调 　　电影影调即画面的亮度。“由于人眼对亮背景下的暗物体的察觉本领不如对暗背景下的亮物体的察觉本领”，所以人类的眼睛首先会被画面中最明亮的地方所吸引。画面中的物体自身存在着固有影调，改变影调的方式除了在拍摄时通过控制被摄物自身的亮度、灯光的渲染、摄影机曝光的强度外，后期剪辑时也可以通过编辑软件对画面整体或是局部主体进行亮度的控制，从而引导观众的视觉焦点。 　　观众通过观察被摄主体与背景的差异感知画面节奏。首先，当我们对图6左侧与右侧的方形进行比较时，受画面环境影响，虽然中间的两个灰色色块亮度相同，但由于亮度对比的原因，看上去并不一样。左侧方形中的灰色色块由于颜色比周围颜色浅一些，所以会感觉比较亮;右侧方形中的灰色色块由于颜色比周围颜色深一些，所以会感觉比较暗。其次，相较于左右两侧的方形而言，当我们观察中间的方形时，由于灰色色块与周围颜色相似，观众便不易觉察出差异。因此，在画面中强烈的影调对比促使观众感受到更为强烈的节奏，而画面中背景与被摄主体相似的影调就会使整体节奏变得更为柔和。 　　夏洛克在思维殿堂的最深处--莱辛巴赫瀑布遇到莫里亚蒂。如图8所示，左侧夏洛克所处位置较亮，右侧莫里亚蒂所处位置较暗，形成强大的视觉反差。观众观看此画面时，首先被较亮部分所吸引，再次比较明暗两者关系，获得较强的视觉冲击力，最后获得节奏对抗强烈的情感感知，从而预测到夏洛克即将迎来一场不可避免的正面较量。同时，导演采用亮调寓意夏洛克代表正面积极的正义力量，而暗调代表了莫里亚蒂负面消极的邪恶势力，从而佐证了在思维殿堂中莫里亚蒂是夏洛克“数据中的病毒(The virus in the data)”。 　　墓地前，夏洛克的哥哥、华生夫妇及警察与夏洛克讨论是否应该挖开墓穴查看棺材内尸体，以此来验证夏洛克关于棺材内有两具尸体的推测。如图10所示，画面中人物整体着装偏暗，唯有华生妻子穿着亮色大衣。观众第一眼就能察觉到亮色大衣将画面一分为二，也将人物观点分为两派。左侧处在暗调的人物持不反对挖开墓穴的观点，右侧亮调的华生妻子及华生则极力反对挖开墓穴。此时明暗色调