浅谈20世纪初书法泛文化传统之断裂.docVIP

浅谈20世纪初书法泛文化传统之断裂 　　20世纪初，随着西方文化的入侵，硬笔系列书写工具(包括钢笔、圆珠笔、铅笔等)逐渐引进国内。硬笔体小、易携，使用起来，比毛笔更为迅捷、方便，时效性极强，因而，很快占领实用的汉字书写之阵地。硬笔挤占毛笔的实用阵地，给书法带来了双重影响，一重是正面的，另一重则是负面的。 　　正面的影响体现于今后的书法可逐步向纯艺术化方向发展，而无须再去兼顾书法之实用性。 　　书法的存在是一个复杂的存在，正因为如此，直至今日，理论家们尚无法对它作出一个为大家所公认的定义，比如“书法究竟是什么”。对于一般中国民众来说，书法无非就是用毛笔写出的汉字墨迹而已，《兰亭序》是书法，《祭侄稿》是书法，《黄州寒食诗帖》是书法，楼兰文书残纸、六朝墓志与砖志、唐宋诗稿、经生抄经、名人家书手稿、脂砚斋作《红楼梦》批语、日常用毛笔书写的便条等等，也无不是书法。 　　书法的复杂是由其特定的历史所决定的，以今天的眼光来看，书法当然是一种艺术，而且还是一种非常高级的艺术，与绘画、音乐、雕塑、舞蹈、建筑等种类相比一点儿也不逊色。然而，要知道，书法不像绘画等艺术在发端期就是“他自身”，即是说，绘画等艺术一开始便将自身的性质界定下来，后来的发展虽然有变化但也只是非常微小的量变;而书法在最初相当长的历史时期内(从文字符号出现到书法进入自觉期前夕)都不是“艺术”，而只是非常实用的汉字书写，严格地来说，它甚至不能被称为“书法”，尽管大约从甲骨文开始已有较强的艺术性展示。应该被称为“书法”的时间，当在人们进行汉字书写时已有了自觉而主动的艺术追求之际。 　　“书法”诞生了，然而它的复杂性依然存在，这就是它无法像绘画等艺术那样，只须追求自身的艺术性即可，相反，这时的书法却依然承担着实用的汉字书写之重任，即通常所谓在追求艺术性的同时兼顾实用性。当然，这种实用性，随着南北朝雕版印刷与北宋活字印刷的发明，会越来越小，但不论如何，在20世纪前夕，都未能走向彻底的消失。进入20世纪，西方传入我国的硬笔，因其极大的便利、快捷性能，迅速占领汉字书写的实用领域，人们抄讲义、做作业、草诗稿、写家书、打便条、贴启事、记账簿、开处方等都不用“书法”去兼任，小小一枝硬笔就能代劳。这样，书法当然也就可以轻装上阵，撇开实用性，专攻艺术性，同绘画等艺术一样进入“纯艺术”领域。由“实用+艺术”而转向“纯艺术”，对书法来说无疑是一件具有划时代意义的大好事。试想，作为一门独立的艺术，谁愿老是承担不该由自己承担的实用之任呢?书法从自觉之日起，就凭着一定要实现“独撑门面”之理想，不断强化着对艺术性的追求和对实用性的兼顾，可这样的历程也拉得太长了，竟达一千余年。幸运的是，在来自泛文化领域的实用书写工具--硬笔的冲击下，书法几乎在数十年间就完成了进入“纯艺术”领域的历史使命，于此，我们难道不该对硬笔给予书法的正面影响唱支赞歌么? 　　至于硬笔取代毛笔为书法带来的负面影响，则表现在它掐断了高级知识分子结缘书法的纽带，以及弱化了书法实践者对书法技巧“高度”的把握。 　　我们知道，古代仕人为了参加科举考试，启蒙阶段就开始艰苦的临池实践了，他们中尽管不乏愚钝者，到老也未把毛笔字写好，但绝大多数楷书或行书都能过关，他们就是宽泛意义上的书法家，其中优秀者则被后人视为严格意义上的书法家。然而，20世纪开始，在现代教育中，既无“必过书法关”的要求，又有硬笔代替毛笔的书写之职，读书人便不再与书法相依为命。假如现代教育中，毛笔仍是必用的实用书写工具，那读书人为把汉字写得好看些，肯定要找来一两本字帖，像学书法一样，临上一段时间。这种情况下，有的人即使仍然写不好字，但他对“书法”却有了一定的感性认识，起码会掌握一些最基本的书写技巧和最基础的书法知识。可现在，毛笔压根儿就不同现代读书人见面，读书人只需拿着一支硬笔，注意一下横平竖直即可把汉字书写得工整、清楚而达到目的，既如此，书法又怎能引起他们的关注并同他们结缘呢?所以我们说，硬笔在现代读书人中一普及，便将高级知识分子同书法间的联系之纽带掐断了。掐断的后果则是导致在现代教育中成长起来的文化名人，无一不是“书法盲”，连硬笔字也写得歪歪扭扭。如果仅限于他们自身“不懂”书法、“疏离”书法也罢，可叹的是，他们(特别是成为美学或艺术学学科的名人)还凭借自己的学术地位，大嚷特嚷书法不是艺术，在编写《美术概论》《艺术概论》之类的教科书时不给书法留一席之地，在自己探讨中国传统文化或传统艺术的论著中只字不提“书法”。 　　对书法实践者来说，毛笔退出实用领域之后，显然要在应用时间、应用次数与应用场合诸方面大打折扣，而这样则必然会弱化书法家对书法技巧“高度”的把握。常言道：“熟能生巧。”现在实用书写都由硬笔代劳，毛笔只在进行书法创作(最多再加上相关的书法练习)