版画与现实生活结的合分析.docVIP

版画与现实生活的结合分析 摘 要：艺术固然是艺术家表现自我的乐园，但没有观众的艺术作品必然走向枯萎，走向失败。不为社会和更多的人们理解、关注、支持的艺术必然会遇到重重困难，走不出泥泞之路，在艺术中失去自我，失去观众和艺术灵感。我国的版画事业要有发展和作为，只靠外国人来欣赏、收藏；只靠圈内人士自我欣赏、自我满足，这显然是不行的，国内这么大的市场，这么多的民众，不去重视他们是极大的失误。不尊重观众的需求，脱离大众，这样的艺术必然是失败的，就算有那么一点点成就，那也只会是昙花一现。所以，我们应该用一定的精力去培养观众，逐步提高观众的审美力，真正做一些容易被民众接受的版画出来。这样版画就有了自己的竞争市场，也会大大提高版画者们的积极性和创作性。 关键词：新兴版画 艺术灵感 形式美感 时代感 市场经济 我国版画已有上千年的历史，但在二十世纪三十年代以前的版画仍然是以复制版画为主；自1931年起，由鲁迅先生倡导的新兴木刻，我国才有了真正的创作版画的史篇，到现在已经走过将近一个世纪的岁月。新兴版画和古代复制版画不仅在制作技术上有很大差异，而且在作为艺术的功能与现实意义上也有质的区别。新兴版画从它诞生那天起，便和中华民族抗击外强和全国的解放事业紧密的联系，与广大人民群众的命运相连，版画家是以艺术家和革命战士的双重身份出现的，毫不含糊地以艺术作为战斗的武器，在思想教育战线上发挥了巨大的作用。也就是在特定的历史条件下，版画从内容和形式上都紧密地联系着当时的社会现实，表达当时广大人民群众的理想和愿望，如：胡一川的《流离》、《饥民》；陈铁耕的《母与子》；野夫的《黎明》），都真实地反映了下层劳动人民挣扎在饥饿线上的悲惨生活和他们的反抗斗争。同时，在这一时期一大批作品，如：江丰的《要求抗战者？？》、《码头工人》、张望的《负伤的头》都反映出作者们对人民的苦难，抱以深切的同情；对于社会黑暗，他们愤怒、痛恨；对于中华民族的命运，深感忧患。他们用自己的作品激发不愿做奴隶的人们，一起去反抗和斗争。这是艺术创作的生命，也是使当时的版画能在广大群众中产生强大感染力的主要原因。所以，一些版画家和评论家认为，当时的版画带有强烈的“人民性”和鲜明的“时代性”，这是不容否认的。 因此，在特定的历史条件下，版画以特定的作用出现在人民大众面前，战争年代的版画就是以崭新姿态出现在艺坛上的，它发挥了特殊的战斗作用，它虽然是艺术品，但确带有明显的倾向性，在战争年代它带有政治性，因为艺术家为了国家民族的命运而做的作品大多都是宣传战争灾难激发人民大众起来抗争的宣传性作品。所以，在这一时期的美术作品中，大多都是表现人民大众的，画面的主人也大多都是表现劳苦人民的。因此，谁是美术作品中的主人公，这不是一件容易思考的问题，现实生活中有各式各样的人物，过去的美术作品不是表现王公贵族，就是士大夫，仕女形象，真正的历史创造者，广大的劳苦人民是没有地位的，而新时期的版画在画面中成功地塑造了一大批劳动人民，在无形中大大地提高了人民大众的社会地位，版画之所以能得到快速的发展和壮大，这跟中国共产党的领导是分不开的，早期周恩来同志把一发批木刻版画带到新解放区展览，帮助新解放区的人民认识、了解在中国共产党领导下老解放区人民的生活和人与人的关系，对击败国内外、对敌对势力和侵略者起到了很大的宣传作用，所以版画对新中国的建立起到了很大的作用，现在，再回过头去看看，它仍然有明显的时代烙印，“艺术不再是个人的，无病呻吟，艺术家对关注整个国家和人民命运具有一定的社会责任，作者的自我是和社会的整体利益融合在一起的”。 时代在变化，民众的思想意识和对艺术品的要求也在变化。在当今时代，我们的艺术品能否像新兴版画那样，紧密地联系着社会现实，表达广大人民群众的理想和愿望至关重要。现在是艺术作品创作最好的时期，想“画什么”和“怎么画”都不受任何约束和干涉的时期，是“艺术民主”与“创作自由”畅行无阻的时期。有没有传世之作，关键看艺术家自身的主观努力和社会对艺术发展的方向如何定位。当前我国的社会主义市场经济体制正在逐步确立与完善，市场经济对每一个领域都产生了很大的影响，我国的版画事业也不例外，它的发展面临着极大的考验，所以，在我看来，版画事业的发展与否主要依赖于政府行为和版画家自身的修养，过去发展各类艺术人才，国家在人力 ，物力方面都给予了很大的投入与支持，在这一时期，实质上是计划经济为版画的发展提供了很好的条件。时代的进步和社会主义市场经济的调整使印刷业飞速发展，我国社会主义政治、经济也发生了根本的变化，各种艺术形式都得到了充分的发展。我国社会正处于一个体制转型期，由计划经济向市场经济转变，艺术也必然受到市场经济的影响，艺术品已不只是政治宣传品，而必须要接受市场经济的考验。各种形式的艺术