“后消费时代”汉语新诗问题谈片.docVIP

“后消费时代”汉语新诗问题谈片 　　释题：后消费时代 　　想好本文题目后，先上网“百度”了一下“后消费时代”，解释为：“后消费时代的消费特征表现为顾客对多方位、多层次体验的需求，这种多方位、多层次的消费体验给品牌提供了广阔的发展空间”。 　　不过，本文的“后消费”命题本意，是想说在空前丰富多彩的“物质文明”消费热之后，我们似乎又进入了一个空前丰富多彩的“精神文明”消费热，包括而且特别是对诗歌的消费――而且，近乎狂欢式的“高消费”！ 　　而确实，“这种多方位、多层次的”诗歌消费“体验”，已然成为“后消费时代”最为典型而又不无吊诡的“消费特征”，进而为某种“品牌”化的文化机制，“提供了广阔的发展空间”。 　　――在此不妨视为一种隐喻。 　　一、介质本质化 　　两年前读美国学者尼尔?波兹曼《娱乐至死》一书，未及大半，便想到这个概而言之的命名。只是未曾料到的是，这一“介质本质化”的中国版现实指涉，竟如此“高调”而大面积地被落实到当代汉语诗歌界面。 　　一切艺术、一切审美，有“发生”便有“接受”，道成肉身，及物绍介。这种绍介，在中国“古人”那里，无非二三“素心人”之“商量培养”（钱钟书语）足矣，无妨神气，不伤本根的。 　　到了当下“后消费时代”，肉身为尊，绍介为要，诗人转而为“时人”，盛世诗歌转而为诗歌盛事――连同原本暗夜传薪、铁屋呐喊、地火运行般的“先锋诗歌”写作，抑或默牛承佛、天心回家、独自徜徉的个人诗性生命之旅，几乎都先后被席卷于狂欢节般的空心喧哗之中，并最终与这个消费化与娱乐化的时代大合唱融为一体―― 　　官方的、机构的、学院的等等；诗歌节、诗歌奖、诗歌研讨会等等；文化搭台、诗歌唱戏、资本捧场、政绩总结等等，诸般活动繁盛之相，从形式到本质，从手段到目的，无一不和市场经济下的其他“行业”界面合辙押韵。 　　不妨仅以“诗歌奖”一项举证： 　　打开任意一个诗歌网站便可见的，盛世诗歌平均两三天就要颁一次奖，其普及率和热闹程度，可谓空前：从大师到准大师到名家到准名家到新锐到准新锐以及等等；从老前辈到后起之秀到“几?后”；从“知识分子写作”到“民间写作”到“官员写作”；从“口语”合唱队到“叙事”合唱队到“跨文体”合唱队；从“朦胧诗”代表人物到“他们”代表人物到“非非”代表人物；以及从县级到市级到省级到海外级如此等等……走马灯式的，肥皂剧式的，赶场子开派对式的，你方唱罢我登场，史无前例地热闹着。 　　谁的手导演了这一切？！ 　　我们真的需要那么多的诗歌奖吗？我们真的有那么多诗人要获奖吗？获奖的意义以及真实性何在？有什么与诗歌与诗学有关的实质性价值？领奖领到手软的诗人们，坐拥一堆以各种名目出品的奖杯奖状，又将如何思考诸如“诗人何为”这样的老话题？ 　　不可想象假女鲁迅先生活在今天也会如此忙着领奖？ 　　不可想象为当代中国诗人们成天挂在嘴上念叨的策兰、曼德尔施塔姆、茨维塔耶娃等诗人也会如此乐于领奖？ 　　而可以想象的是，假如诗人海子还活着，看到如此诗歌盛况，一定会再次选择让“时代的列车”重新碾过他单薄的身躯；而假如真有诗神在黄金的天上看着我们，此时的他（她）一定会蒙面羞愧！ 　　或许可以以如此的理由稍作辩解：诗人，尤其是几经傲霜傲雪、“梅花香自苦寒来”乃至度过深寒之境的当代中国诗人，难道不该在某个季节某种语境下，享受一点应得的荣誉之回报？ 　　而且，这毕竟是作为诗人的存在，唯一可享受的现实之“回报”。 　　然而问题的关键在于，当下上演的种种有关诗歌与诗人的连续剧“剧目”，怎么看，都更像是一种时尚版的、肥皂剧式的精神抚摸（包括作为“弱势族群”的自我精神抚慰），而非真正意义上的、严肃的历史认领。 　　又一次错位的“载誉归来”。 　　“审时”转换为“趋时”，诗人变身为潮人――千红争荣，浮华大派送，时代的巨影如树，谁还有心眷顾，那曾经、默默向下生长的郁郁老根？ 　　更进一步的问题是，我们如此投入当代诗歌“高消费”的狂欢中，也必然同时被这种消费性的话语机制所“消费”――这一逻辑关系，应该说，凡称之为当代诗人者，都应该多少知晓而明白的，奈何现实语境的诱惑太过轻浮而紧密，一时罕见稍有清醒而超脱者。 　　看来，浮华有如病菌，早已深入当代诗歌的灵魂。 　　――虚构的荣誉，表面的繁荣，话语盛宴的背后，是情怀的缺失、价值的虚位和无所适从的“本根剥丧，神气彷徨”。 　　所谓：选择怎样的话语方式，便是选择怎样的生存方式。 　　二、本根剥丧.神气彷徨 　　这是鲁迅先生的一句话。 　　此话摘自先生发表于百余年前的《破恶声论》一文中，原文系文言写就，其主要意旨，在于从文化学层面论析当时中国国情：个性乖张的“沙聚之邦”，文化失去其原有生机，有待独具心性的“个人”之立，而更新与再生。 　　此处拿来借用反思当下乃至百