黄沛涵中西方绘艺画术比较赏析.docVIP

管理学院 工商企业管理1201班 黄沛涵 《中西方绘画艺术作品赏析》 ——吴冠中《柳荫沐牛图》与毕加索《斗牛士》 工商企业管理1201班 黄沛涵 指导老师：李雅娟老师 【摘要】 中西方绘画在色彩运用和对色彩的感受上显然有所不同。中国 传统的绘画是以墨调色，与西方绘画以油色烘染出的立体感、明暗透视等有巨大差异，在 厚 与 薄、深 与 浅、淡 与 浓 等 多 组 矛 盾 中 求 得 视 觉 性 效 果。中 国 古 代 画 论 中认为，墨具有五色：焦浓、重、淡、清等；墨色之中又分为六彩：黑、白、干、湿、浓、淡。中国传统绘画黑白不分，是无阴阳明暗；干湿不备，是无苍翠秀润；浓淡不辨，是无凹凸远近。中国的绘画艺术以直觉的方式来感觉色彩的万千变化，而西方绘画艺术，整体上则是倾向于光学意义上的，更加富于几何精神和理性的思考这幅《柳荫沐牛图》由吴冠中先生于1995年创作 国画上钤印为“吴冠中印、九十年代”， 题识标明“九五，吴冠中”。经吴冠中介绍，作此画时是在一个小房子里，由于画面展不开，效果没体现出来就没重视。后来有人欣赏要去了，裱好以后却惊喜地发现大画要有适当的距离看，吴冠中先生因为当时没能看到全貌，遗憾未收入全集。 吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表画家之一。他为中国现代绘画做出了很大的贡献。长期以来，他不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的不同美学观念，坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色。他执著地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求。吴冠中的作品具有很高的文化品格，从20世纪80年代开始，他的艺术观念和绘画创作就适应历史发展和时代的需要，推动了中国现代绘画观念的演变和发展。 1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》毕加索在小的时候曾随父亲去看过一次斗牛，这使他童年的生活中充满了对斗牛的幻想，创作了作品斗牛士，在他以后的生涯中也曾再度创作过有关斗牛的题材 锐利的线条感、用色及设计，及对字母、印刷文字和字体的喜爱，促使毕加索 在插画上一展长才。不论是杂志封面、海报、版画，在绘画设计方面毕加索很少 不亲身尝试创作。有些时候，他的版画成为古籍如奥维德的《变形记》和布丰的 《自然史》等书中的插图;有的时候，他为诗制作版画，以版画艺术来装饰文字， 强调文字并赋予诗作节奏与美术之美。 中国传统绘画艺术，以其独有的特色和不朽的作品，在源远流长、博大精深的世界文化史上 写下了光辉灿烂的篇章。历朝历代，无数绘画精品如奇葩异卉斗妍争辉，各个画派如涓涓清 泉汇成滔滔江河。这是一个伟大的艺术传统，一个多姿多彩的艺术世界。它的丰富令人目不 暇接，它的魅力让人心旷神怡，它的深奥又使人有些望而生畏。中国绘画起源于12000年前 的旧石器时代晚期。在劳动中，我们的祖先创造了质朴的原始绘画。此后，从图腾崇拜到鬼 神崇拜，再到反映现实人生，幼稚的艺术一步步发展起来。新石器时代的上古彩陶、夏商周 时代的青铜器纹饰和春秋战国时代的壁画、帛画，构成了中国早期绘画的风采格局。 　　而绘画是一种视觉艺术，其艺术语言要素如线条、形体、明暗、色彩、肌理等，与人类复杂 的生活有着密切的联系。由各种绘画语言要素组成的各种形式结构如构图、比例、韵律、空 白、均衡、对称等，也与人们精神和情感生活的节奏相一致。中国绘画，无论一山一水、一 人一物、一花一草，那美丽形态的生命力，那细如游丝的笔致和奔放的笔墨气势，都代表着 那一时代的绘画水平和审美理想。 　　而西方绘画的杰作，如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的 《西斯庭圣母》、鲁本斯的《劫夺留基伯的女儿》、大卫的《马拉之死》、安格尔的《泉》 以至莫奈的《日出·印象》等等。在这些世界上最为著名的绘画作品面前，我们每个人都会 为它们对人物深入细腻的刻划、和谐雅致的色彩和高超精妙的写实手法而感叹。大量或优美 典雅、或庄重朴实、或沉雄壮阔的西方绘画作品，为我们展现了一道绚丽的世界文明风景线 。 中国绘画有它自己独特的艺术感染力和艺术魅力，这是中国绘画与西方绘画的最大差异。　　中国画重视空白的运用，有 “虚实相生”的效果。中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵；散点透视。西 画则凌驾于自然之上，采用的是焦点透视，重写形。中国画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”。 中国画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”；“诗中